1846년 빅토리아 여왕은 18세기 의상 무도회를 선보였습니다. 이 도전에 응하기 위해 궁정 스타일리스트들은 높은 나무 굽을 생산하는 마지막 살아있는 제화공을 찾기 위해 서둘러야 했습니다. 이것은 너무나 멸종된 예술이었습니다. 플랫 슈즈가 인기를 끌던 당시에는 아마도 수십 년 안에 힐이 다시 돌아와 거의 100년 동안 신발 시장을 다시 정복할 것이라고는 예상하지 못했을 것입니다.
신발의 역사는 여성복의 운명과 조금 다르게 발전했다는 것을 기억할 가치가 있습니다. 특정 사회 계층이나 직업과 관련된 몇 가지 사치스러운 모델을 제외하면 동일한 스타일의 신발이 수십 년 동안 한 번 이상 착용되었으며 긴 스커트는 이 분야의 실험을 장려하지 않았습니다. 신발은 남녀공용인 경우가 많았으며, 왼발과 오른발의 구분이 부족했다는 점은 말할 것도 없고 이는 19세기 후반에 와서야 바뀌었습니다. . 요컨대, 다양한 제품을 제공하는 신발 매장은 비교적 최근에 탄생한 것입니다.
소피아 코폴라 감독의 영화 '마리 앙투아네트' 스틸컷
그러므로 돌이켜보면 하이힐이 유행하는 플랫슈즈에 대한 쉽게 접근할 수 있는 대안이나 현대와 마찬가지로 여성들이 특별한 날에 신는 신발이라고 말할 수는 없습니다.
하이힐의 시작은 남성용 옷장과 밀접한 관련이 있습니다. 첫 번째 언급 중 하나는 페르시아 말 전사를 위해 특별히 제작되었으며 등자에서 다리를 더 잘 고정하는 데 사용된 발뒤꿈치에 관한 것입니다. 힐 덕분에 군인들도 등자에 기대고 일어서서 무기를 더 효율적으로 사용할 수 있었습니다 . 힐의 이러한 실용적인 사용은 남성과 여성 모두가 사용하는 가죽 라이딩 부츠 형태로 유럽에 어느 정도 침투했습니다.
레녹스와 리치몬드 공작 제임스 스튜어트
유럽에서 굽에 대한 관심은 아마도 동양문화의 영향 때문이었을 것이다. 17세기에는 남성 패션에 힐이 등장했고, 이러한 트렌드를 수용하려는 여성들은 논란의 여지가 있고... 남성적이라고 여겨졌습니다! 첫 번째 발 뒤꿈치는 높이가 약 5cm이고 상당히 거대했으며 프랑스에서는 왕실에만 국한된 현재 패션에 맞춰 도로 페인트로 빨간색으로 칠해지는 경우가 많았습니다. 밑면이 빨간색인 유명한 루부탱 단검이 떠오르는 곳입니다. 이 단검을 신는 17세기 귀족처럼 느껴지는 연예인은 거의 없습니다!
18세기에는 남성과 여성의 힐이 더욱 발전했으며, 이는 전례 없는 높이를 차지했습니다. 큰 틀, 소위 타자, 드레스 안에 입는 각막은 다리의 스커트를 반사하여 여기저기서 여성의 발을 깜박이게 했으며, 이는 결국 신발 장식이 증가하는 데 기여했습니다. 요새 시대에도 비슷한 상황) . 반면에 뒤꿈치는 여성의 발 발자국을 줄여 실제보다 작음을 암시합니다. 신데렐라 동화의 가장 유명한 버전이 Charles Perrault에 의해 쓰여진 것은 이유가 없습니다. 17세기와 18세기의 전환기!
구스타브 도레 - 동화 '신데렐라' 삽화
18세기 전반은 적어도 하이 패션에 있어서는 확실히 하이힐이 전성기를 누리던 시대였습니다. 낮은 사회 계층은 하이힐과 같은 비실용적 인 의복을 감당할 수 없었지만 더 저렴한 신발에서는 낮은 버전으로 나타났습니다.
18세기 말로 갈수록 여성화의 굽은 얇아지고 높아졌습니다. 1970년대와 1980년대 초에 최고 높이에 이르렀고, 발을 완전히 드러내는 짧은 치마를 입은 드레스 패션도 단명했습니다. 그러다가 점차 쇠퇴하기 시작했고, 마침내 19세기 초에 몇 년간 완전히 사라졌습니다. 아마도 그것은 분한 머리카락처럼 몰락한 프랑스 귀족과 구식 사상과 너무 많이 연관되어 있었을 것입니다. 플랫슈즈는 세기가 바뀌면서 장려되기 시작한 건강하고 활동적인 라이프스타일에도 더 잘 어울렸습니다. 아니면 롱 스커트가 힐로 다시 승리했을까요? 결국 세기 중반에 드레스 아래에 착용하는 랙과 함께 발 뒤꿈치가 다시 돌아온 것은 이유가 없습니다. 역사는 완전한 순환을 좋아합니다!
19세기 말, 힐은 여성용 옷장에서 없어서는 안 될 부분이 되었고, 플랫슈즈는 보통 어린 소녀들만 신었습니다(운동화는 제외). 19세기 모델 중 소수만이 18세기 이전 모델의 정점에 도달했다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 20세기 초 이러한 하이힐은 100여년 전의 패턴을 주로 활용한 신발에서 발견되었습니다. "루이 스타일" 신발은 굽이 높을 뿐만 아니라 파스텔 색상, 풍부한 자수 및 버클로 로코코 스타일을 나타냅니다. . 그 시절에는 빈티지 스타일이 군림했다고 할 수 있겠는데…
이 기사는 "패션 혁명. 우리 옷장의 놀라운 역사”, 책에서 발췌 한 것입니다.
20세기에는 1950년대 하이힐의 탄생부터 1990년대 미래 지향적인 아방가르드 디자인에 이르기까지 여성 힐 분야에서 다양한 실험과 혁명이 일어났습니다. 힐과 허영심을 결합하고 맹목적으로 패션을 따르는 것은 점차 과거의 일이 되어가고 있습니다. 우리는 또한 힐이 남성 패션에서 유래되었는지 여부에 대해 뜨거운 논쟁을 벌이고 있습니다. 신발의 눈에 띄지 않는 요소가 많은 논란을 불러일으킬 수 있다는 점이 흥미롭습니다!
나는 종종 현대 신발보다 발 모양에 덜 편하고 적응력이 덜하지만 형태가 약간 부드러웠던 오래된 신발 카탈로그를 탐색할 때 향수를 느낍니다. 반면에 대부분의 모델들이 옷과 마찬가지로 도면으로 표현되어 있어서 실제로 얼마나 생겼는지 알기는 어렵습니다...
