개요
탐콘(Tham Khon)은 태국 우돈타니주 푸프라밧(Phu Phra Bat) 북부 능선 평원 지대에 위치한 고대 유적군, 이른바 왓포타-손인랏(Wat Pho Ta) 유적군에 속한 암거(바위 그늘) 유적입니다. 탐콘은 탐우아(Tham Wua)와 하나의 바위 그늘을 공유하며, 유적 주변은 울창한 숲으로 둘러싸여 있습니다.
일반 현황
유적의 핵심은 거대한 바위 그늘로, 폭 5미터, 길이 11미터, 지상에서 높이 3미터에 달하며 큰 바위 더미 위에 얹혀 있습니다. 일부는 무너진 상태이며, 바위 그늘은 북쪽 방향으로 뻗어 있습니다(Pitachai Chatuchai 2010:56). 바위가 갈라지면서 생긴 작은 돌그늘들과 움푹 팬 공간이 주변에 함께 분포합니다.
이곳에서 발견된 벽화는 두 그룹으로 나뉩니다. 북동쪽 면의 벽화를 '탐콘', 남동쪽 면의 벽화를 '탐우아'라고 부르며(고고학부, 2532년; 175쪽), 남쪽 면에서는 부처님 좌대와 비슷한 받침대 모양으로 돌을 깎은 흔적도 확인되었습니다(Phayao Khemnak, Monchan Namthip 1990:45).
지형과 환경
푸프라밧은 푸판(Phu Phan) 산맥, 또는 푸판캄(Phu Phan Kham)에 딸린 작은 사암 산으로, 해발 약 320~350미터에 이릅니다. 산의 서쪽은 가파른 반면 동쪽으로는 완만하게 내려갑니다. 푸판 산맥은 우돈타니주 서쪽과 사콘나콘 분지 사이를 남북 방향으로 뻗어 있는 사암 산맥입니다.
푸프라밧 일대는 성긴 낙엽수림으로, 활엽수와 마카나무, 적목, 칭창나무, 프라두나무 등 다양한 천연 식생이 자랍니다. 물과 바람이 사암을 오랜 세월 침식하면서 개방된 바위 단상과 사암 그늘이 곳곳에 흩어져 있는 것이 이 지역의 특징입니다.
이 일대는 국립 보전림 '파쿠안남(Pah Khuean Nam)'으로 지정되어 있으며, 후아이힌랏, 후아이다얀이, 후아이힌롱, 후아이낭우사, 후아이콕카트 등 여러 시내의 발원지이기도 합니다. 이 하천들은 동쪽으로 흘러 농까이주 타보군에서 메콩강과 합류합니다. 산기슭 평원은 주로 벼농사와 카사바 재배지로 이용되며, 푸프라밧 동쪽의 넓은 기복 평야는 '루판(Lup Phan)'이라 불립니다.
해발 고도 및 수계
- 해발 고도: 약 300미터
- 수계: 후아이힌랏, 후아이다얀이, 후아이힌롱, 후아이낭우사, 후아이콕카드, 후아이몽, 메콩강
지질 조건
푸프라밧은 우돈타니 서부 고원 가장자리 푸판노이 산맥에 속한 사암 언덕입니다. 사암은 백색과 주황색을 띠며 자갈과 조립 입자를 포함하고, 석영·처트·적철광으로 구성되어 있으며 일부 화성암 흔적과 셰일·역암이 교차합니다. 지질학적으로는 코랏층군(Korat Series) 푸판 암석 단위에 해당하며, 백악기 초기~중기, 즉 약 9천만 년~1억 4천만 년 전에 형성되었습니다(광물자원부, 2009년; 38~39쪽).
층마다 굳기가 다른 사암이 물과 바람에 차등 침식되면서, 단단한 암층은 바위 그늘의 지붕처럼 돌출되고 무른 암층은 움푹 파인 공간을 이루게 되었습니다. 그 결과 호낭우사, 탐창, 포타 관, 타오바로스 관, 낭우사 관, 왓포타, 프라쿠낭우사 동굴, 낭우사 연못 등 기묘하고 독특한 지형이 곳곳에 만들어졌습니다. 역암과 교호하는 층리, 수류 방향의 변화를 보여주는 사층리 등 명확한 퇴적 구조도 관찰할 수 있습니다.
고고학적 정보
- 시대: 선사시대 후기
- 연대: 약 3,000~2,500년 전 (Pitachai Chatuchai 2010:58)
- 유적 유형: 종교 유적, 암벽화 유적
암벽화의 상세
탐콘이라는 이름은 바위 벽면에 그려진 그림에서 유래했습니다. 벽화는 돌벽과 천장에 걸쳐 발견되었으며, 그중 가장 눈에 띄는 것은 높이 1.5미터, 길이 4미터에 달하는 인물 7명이 한 줄로 늘어선 그림입니다. 짙은 적색으로 그려졌으며, 5명은 실루엣 형태, 2명은 외곽선 형태입니다. 이 인물들은 어깨가 넓고 몸통에 비해 다리가 짧으며 종아리가 발달했고, 귀·눈·코·입·옷의 표현이 없다는 공통점이 있습니다(Phayao Khemnak 1996:140-141).
일곱 인물 묘사
- 첫 번째 인물: 키 95센티미터. 다리를 넓게 벌리고 두 발이 바깥을 향해 서 있으며, 양손의 다섯 손가락이 모두 선명하게 표현되었습니다.
- 두 번째 인물: 키 110센티미터. 동쪽을 향한 옆모습으로, 오른팔은 앞으로 들어 올렸으나 팔뚝이 없고, 왼팔은 뒤로 뻗어 세 번째 인물의 팔에 닿아 있습니다. 왼발을 내디딘 걷는 자세입니다.
- 세 번째 인물: 키 90설치미터. 목까지 내려오다 끝이 살짝 구부러진 머리카락을 가졌으며, 다리를 벌리고 서 있습니다. 오른손은 두 번째 인물의 왼손을 잡고, 왼손은 허리에 얹혀 있습니다.
- 네 번째 인물: 키 90센티미터. 다리를 벌리고 서 있으며 다리 사이에 남근을 연상시키는 원통형 형상이 있습니다. 오른손은 세 번째 인물의 무릎에, 왼손은 다섯 번째 인물의 무릎에 닿아 있고 정면을 향한 얼굴이 표현되어 있습니다.
- 다섯 번째 인물: 키 93센티미터. 동쪽을 향한 옆모습으로, 오른다리를 내딛어 네 번째 인물의 왼손에 닿았습니다. 가슴이 여성의 가슴처럼 돌출되어 있으며, 색이 옅은 부분이 마치 무언가를 찾는 듯한 모습입니다. 동물을 찾는 장면일 가능성도 제기됩니다.
- 여섯 번째 인물: 키 79센티미터. 외곽선으로 그려진 옆모습으로, 오른발을 내딛고 왼발을 곧추세운 걷는 자세입니다. 머리에는 머리카락 같은 긁힌 자국이 있고, 오른팔은 보이지 않으며 왼팔은 일곱 번째 인물의 허리 뒤로 뻗어 있습니다.
- 일곱 번째 인물: 키 90센티미터. 여섯 번째 인물과 마찬가지로 외곽선으로 그려졌으며 동쪽을 향해 다리를 벌리고 서 있습니다. 오른손은 보이지 않고 왼손은 여섯 번째 인물의 팔에 붙어 있습니다. 머리 부분은 심하게 훼손되었거나 미완성으로, 절반만 남아 어느 방향을 향하는지 알 수 없습니다.
이 일곱 인물은 긴 행렬을 이루며 같은 방향으로 집단 행동을 하는 모습으로 그려져 있습니다(Phayao Khemnak 1996:141). 또한 첫 번째와 두 번째 인물을 잇듯 앞뒤로 이어지는 붉은 선이 확인되는데, 면밀히 살펴보면 이 선이 먼저 그려지고 그 위에 사람 그림이 덧그려진 것으로 추정됩니다. 이후 흰색으로 직사각형 줄무늬가 다시 덧칠되어, 이 벽면은 최소 세 차례에 걸쳐 사용된 것으로 보입니다. 다섯 번째 인물의 머리 위에 흰색이 덧칠된 흔적이 이를 뒷받침합니다.
다섯 번째 인물 머리 위 천장에는 도마뱀을 연상시키는 선화가 있는데, 선 두께는 약 5밀리미터이고 높이 11센티미터, 폭 10센티미터의 단독 그림입니다. 천장 중앙에는 짙은 적색의 초상화가 그려져 있고 그 옆에는 평행선 그림이 있으며, 더 서쪽에는 붉은색 인물 두 명이 추가로 그려져 있습니다. 그중 첫 번째는 실루엣으로 그려져 종아리의 근육이 강조되었고, 머리는 훼손되어 턱만 남았으며, 오른팔을 들어 올리고 왼팔을 뒤로 뻗어 팔을 흔들며 걷는 모습입니다. 두 번째 인물은 외곽선으로 그려졌으나 종아리부터 발까지는 채색되었고, 다리는 있지만 팔과 머리가 없어 미완성으로 보입니다. 천장 동쪽에는 밑변이 없는 삼각형 줄무늬들도 있는데, 선 두께가 가장 굵은 곳 약 1센티미터에서 점차 가늘어지는 특징을 보입니다(Phayao Khemnak 1996:141).
동굴 내부는 너무 어둡거나 밝지 않고 통풍이 잘 되며, 햇볕과 비를 적절히 피할 수 있어 임시 거처로도 적합한 환경입니다(Phayao Khemnak 1996:141).
학술적 해석
Pitakchai Chatuchai(2010:58)는 이 동굴의 채색 벽화가 인물 집단 그림으로서, 신체 구조와 자세가 사실적으로 배치되어 다리의 힘을 많이 사용하는 집단임을 보여준다고 평가했습니다(Sataphon Kwanyuen 외 1985:22). 일부 그림에는 신체 부위가 명시적으로 표현되어 있기도 하며(Phayao Khemnak, Monchan Namthip 1990:52), 근처 탐우아에서 발견된 소 그림과 함께 볼 때 실제에 가까운 자연스러운 묘사가 특징입니다. 이로 인해 그림은 수렵과 관련된 의식이나 믿음을 위해 그려졌을 가능성이 제기되며, 동굴이 넓어 선사시대 후기 의식 공간으로 적합했다고 봅니다.
수밋 피티팟(Sumit Pitipat, 1977:41-43) 역시 '탐콘과 탐우아'의 채색 그림이 수렵 의식이나 특정 믿음과 관련해 사용되었을 것으로 보았습니다. 동굴은 예배 공간이자 거처로 활용될 수 있을 만큼 넓고 쾌적하기 때문입니다.
파차리 사리카부트(Patcharee Sarikabutr, 2000)는 소 그림과 인물 그림 모두 자연에 최대한 가깝게, 특히 종아리와 팔의 근육, 소의 등 부분 돌기를 강조했다고 지적합니다. 그림들은 집단 내 관계와 공동 활동을 보여주며, 사람과 사람, 사람과 소, 사람과 흰색 선 기호 사이의 관계가 드러납니다. 크기가 서로 다른 소들의 이미지는 수컷·암컷·새끼를 포함한 소떼를 가리키는 것으로 해석할 수 있으며, 이는 수렵 장면, 가축 사육, 혹은 공동 활동이나 의식을 위한 이동 장면을 의미할 수 있다고 설명했습니다.
우사-바로스 전설과의 연결
고대 사람들은 이 동굴을 우사-바로스(Ussa-Baros) 전설과 연결 지었습니다. 과거 이 동굴에서 특정 인물을 묘사한 그림이 발견되었기 때문으로 여겨집니다. 비엔티안주 팍칸에서 전해진 캄황 스승의 이야기에 따르면, 두 사람은 천사의 주술에 걸려 서로의 이름과 도시를 알지 못하게 되었다고 합니다. 슬픔에 빠진 우사가 회복되지 않자, 사람들은 여러 도시의 왕자 그림을 그려 보여주었고, 드디어 바로스의 초상이 그려졌을 때 우사는 바로스가 버고(Bago)에 있음을 알아차렸다고 전합니다(Phayao Khemnak, Monjun Namthip 1990:45).
글: 송 메타 카오 누나(Song Metha Khao Noona)