1. 다양한 관점: 입체주의자들은 전통적인 단일 지점 관점을 거부하고 대신 대상에 대한 여러 관점을 동시에 묘사하여 조각난 공간감을 만들어냈습니다.
2. 기하학적 단순화: 형태와 객체는 큐브, 구, 원통과 같은 기본 기하학적 구성 요소로 축소되었습니다.
3. 연동 평면: 기하학적 형태가 서로 맞물리고 겹쳐져 역동적이고 복잡한 구성을 만들어냅니다.
4. 조각화: 주제는 본질적인 구조를 강조하기 위해 세분화되고 재배치되었습니다.
5. 얕은 공간: 입체파는 깊이를 만드는 전통적인 기술을 거부하고 공간적 환상을 평면화했습니다.
6. 동시성: 여러 관점을 통합함으로써 입체파는 동일한 예술 작품 내에서 동시에 서로 다른 순간을 표현하려고 노력했습니다.
7. 해체: 입체파는 표현과 관점의 개념에 도전하면서 전통적인 시각적 관습을 해체했습니다.
8. 추상화: 현실 세계에 기반을 두고 있음에도 불구하고 입체파 예술 작품은 표현과 비표현 형태 사이의 긴장을 탐구하면서 추상에 가까운 경우가 많았습니다.
9. 시간과 공간의 탐험: 입체파는 시간과 공간의 표현을 실험하여 예술적 표현의 경계를 넓히고 시각적 인식에 대한 전통적인 개념에 도전했습니다.
10. 후속 움직임에 대한 영향: 표현과 형태에 대한 입체파의 혁신적인 접근 방식은 후기 예술 운동, 특히 미래주의, 구성주의, 추상 표현주의에 깊은 영향을 미쳤습니다.
전반적으로 입체주의자들은 전통적인 예술적 관습에서 벗어나 새로운 표현 방식을 실험하고 사물의 본질과 구조, 시각적 인식을 탐구하고자 했습니다.
