그녀는 잔혹한 독살자가 아니었습니다. 폴란드 국가를 약탈하지도 않았고, 이탈리아로 가져갈 남의 보물도 없었습니다. 무엇보다—그녀는 결코 뚱뚱하고 흉측한 마녀가 아니었습니다. 거의 모든 초상화가 시사하는 것과는 정반대로 말입니다.
보나 스포르차의 고정관념적 이미지에서 벗어나기란 쉽지 않습니다. 그녀의 얼굴은 모든 학교 교과서 페이지마다 등장합니다. 여왕은 여러 버전으로 묘사되지만, 항상 극도로 매력 없는 이목구비와 병적으로 과체중인 노년의 귀부인으로 그려집니다. 어두운 인상은 군주의 복장으로 더욱 강화됩니다.
'황금기의 숙녀들' 표지를 장식한 보나 스포르차 역의 안나 크니벨.
상복 베일과 자루옷을 연상시키는 소박한 미망인 드레스. 여기에 늘 찌푸린 우울한 얼굴, 움푹 들어간 눈물 젖은 눈, 그리고 속된 듯 튀어나온 턱까지 더해집니다. 한마디로, 보기 좋은 모습은 결코 아닙니다.
회화 초상화 중 어느 것에서도 보나의 외모는 인상적이지 않습니다...
이 모든 초상화는 1548년 이후, 즉 보나의 남편이자 폴란드 국왕인 지그문트 스타리(老 지그문트)가 사망한 후 제작되었습니다. 당시 50세를 훌쩍 넘긴 군주에게 첫 청춘의 미모를 기대하기는 어려웠으니 어느 정도는 이해할 수 있습니다. 그러나 문제는 이 이미지들이 단순히 거짓을 담고 있다는 점입니다. 보나는 생애 마지막 몇 해에도 이런 모습이 아니었습니다.
잃어버린 초상화들
노년의 여왕이 지닌 진정한 아름다움을 반영하는 몇 가지 이미지가 남아 있습니다. 그녀의 초상이 새겨진 메달들, 그리고 무엇보다 보나가 독일 황제에게 선물로 보낸 멋진 카메오(보석 부조)입니다.
어떤 작품에서는 그녀가 오히려 흉측하게 보이기도 합니다. 비교를 위해 소개하는 것은 현재 뉴욕 메트로폴리탄 미술관에 소장된 카메오입니다.
이 초상 속 보나는 50세 전후입니다. 모델처럼 완벽하지는 않지만, 그림 속 우울한 미망인과는 전혀 닮지 않았습니다. 고대의 전쟁과 지혜의 여신들의 후계자처럼 긍지 있고 위엄 있어 보입니다.
카메오는 작은 보석 장식이라 통치자의 외모 세부를 담아내지 못합니다. 하지만 이러한 디테일은 그녀의 또 다른 이미지에서 찾을 수 있습니다. 마지막 초상일 뿐만 아니라 놀랍도록 사실적인, 입체적으로 제작되어 모든 디테일을 반영한 이미지입니다.
나이와 함께 사라지지 않는 아름다움
우리가 말하는 것은 이탈리아 바리에 있는 그녀의 무덤 위에 세워진 여왕 조각상입니다. 이 감동적인 예술 작품은 보나의 딸 안나 야기엘론카가 알려지지 않은 여왕의 초상화를 바탕으로 의뢰한 것입니다.
바리에 있는 보나 스포르차 영묘 (사진: 카밀 야니키).
성 니콜라스 대성당의 중앙 신랑에서는 생애 마지막 순간에도 드러난 폴란드 통치자의 세련되고 귀족적인 아름다움을 감상할 수 있습니다. 두 손을 기도로 모으고 쿠션 위에 무릎 꿇은 여왕은 소박하면서도 우아한 드레스와 긴 망토를 입고 있습니다. 그녀의 얼굴은 긍지 있고 예쁘며 평온합니다. 지친 미망인이 아니라 위엄 있는 가장(家長)처럼 보입니다.
패션과 시대의 편견
그렇다면 왜 교과서에 실린 초상화에서는 완전히 다르게 보일까요? 그리고 그녀가 흉측한 마녀가 아니라는 일련의 예술 작품들이 반증하는데도, 왜 이렇게 불리한 모습으로 그려지게 내버려 두었을까요? 원인은 패션에 있습니다. 물론—남성들이 만든 패션이요.
16세기에는 미망인을 거의 만화적으로 묘사하는 것이 일반적이었습니다. 인생의 유일한 의지처를 잃은 여성의 깊은 고통과 혼란을 드러내려는 의도였습니다. 그리고 더 나아가, 당시의 관념에 따라 귀족 여성은 남편을 잃으면 하룻밤 사이에 모든 것을 잃는다는 믿음을 관람객에게 심어주었습니다. 존재의 의미, 모든 육체적 매력, 그리고 젊은 미의 마지막 흔적까지도요.
보나의 미망인 초상화는 실제 여왕보다는 그 시대의 편견을 보여줍니다. 물론, 홀아비가 된 남성의 초상을 이렇게 훼손해 그린 경우는 없었으니까요.
붉은 산호빛 입술
아이러니하게도 보나는 흉측하지 않았을 뿐만 아니라, 젊은 시절 그녀의 눈부신 미모는 널리 칭송받았습니다. 24세였던 그녀는 다음과 같이 묘사되었습니다.
머리카락은 사랑스러운 옅은 갈색빛을 띠며, (기묘하게도) 속눈썹과 눈썹은 완전히 검습니다. 눈은 인간보다 천사에 가깝고, 이마는 빛나고 명랑합니다. 코는 곧으며, 혹도 굽음도 없습니다.
얼굴에는 타고난 겸손함이 배어 있습니다. 입은 가장 붉은 산호빛이며, 이는 고르고 놀랍도록 하얗습니다. 목은 곧고 둥글며, 가슴은 눈처럼 하얗고 팔은 가장 아름답고, 그보다 아름다운 손은 볼 수 없습니다.
전체로 보든 각 부분을 따로 보든, 모든 것이 하나로 어우러져 가장 사랑스럽고 매혹적인 전체를 이룹니다.
1521년 판화 속 보나 스포르차.
유감스럽게도 젊은 보나의 초상은 단 한 점만 오늘날까지 전해집니다. 1521년 출판된 『폴란드인의 고대에 관하여』를 장식한 꽤 도식적인 판화입니다.
어깨에서 무심하게 흘러내리는 소매
그 속에 그려진 여왕은 아직 서른 살이 되지 않았습니다. 섬세하게 아름다운 숙녀이지만, 결코 경박한 여인은 아닙니다. 자신만만하게 앞을 바라보며, 얼굴에는 옅은 미소만이 떠올라 있습니다.
보나 스포르차 역의 안나 크니벨. 실제로 가장 위대한 폴란드 여왕은 이런 모습이었습니다.
그녀는 폴란드에서 매료시킨 만큼 많은 사람들을 충격에 빠뜨렸을 의상, 즉 깊은 각진 네크라인의 이탈리아식 드레스를 입고 있습니다. 가슴 사이를 살짝 드러내는 얇은 셔츠도 그 아래 깔려 있습니다. 의상은 디테일로 가득하고, 목에 걸린 두 줄의 보석 장식이 전체를 완성합니다. "왼쪽 소매가 어깨에서 무심하게 흘러내리는데, 이는 같은 시기 이탈리아 여성들의 다른 초상화에서도 볼 수 있는 모습입니다"라고 르네상스 패션 전문가 마리아 몰렌다는 덧붙입니다. 가장 특이한 것은 여왕의 머리 장식입니다. 머리카락은 섬세한 그물로 덮여 있고, 그 위에 여왕은 꽃이 달린 헤드밴드와 정교한 베레모를 썼습니다. 그 큰 챙은 금빛 조개껍데기로 장식되었을지도 모릅니다.
보나는 실제로 어떤 사람이었을까?
흑백 드로잉인 이 초상화는 거의 주목받지 못했습니다. 매력적인 삽화로 활용하기 어려워서, 못생긴 보나의 이미지가 대중의 상상 속에 남아 있는 것은 당연합니다. 새 책 『황금기의 숙녀들』을 집필하면서 필자는 이 유해한 고정관념에 대해 뭔가 조치를 취할 기회를 놓칠 수 없었습니다.
노비송치의 로마 재단(Nomina Rosae), 즉 국내 최고의 역사 의상 복원 전문가들과 함께 우리는 500년 만에 보나를 되살리기로 했습니다. 젊은 보나의 아름다움을 완벽하게 반영하는 외모 특징을 지닌 모델을 찾아냈습니다. 폴란드인인 안나 크니벨이지만, 그녀에게서 이탈리아적인, 완벽하게 왕실다운 아름다움을 부정할 수는 없습니다.
거의 모든 것이 정확합니다. 이목구비, 피부색, 심지어 코의 모양과 입술선까지도요. 새로운 보나를 확보한 재단은 1521년 판화에 보이는 드레스의 모든 디테일을 반영한 의상을 제작했습니다. 이것이 보나 스포르차의 실제 모습입니다. 당대 가장 아름다운 여성 중 한 명이었던 여인의 모습입니다.
출처
야기엘로 가문의 흥미진진하고 혼란스러운 역사에 대해 더 알고 싶다면 카밀 야니키의 책 『황금기의 숙녀들』(Horizon, 2014)을 참고하세요.
