2011년 11월 유네스코 총회에서 국가 공동체는 4월 30일을 국제 재즈의 날로 선언했습니다. 국제 재즈의 날은 20세기 초 아프리카인들 사이에서 등장한 훌륭한 음악입니다. - 미국 남부의 후손 인구. 이번 행사는 교육 도구이자 평화, 화합, 대화, 민족 간 협력 강화의 원동력인 재즈 음악의 가치를 일반 대중에게 알리는 것을 목표로 합니다. 재즈에는 모든 문화를 관통하는 자유로움과 통합의 느낌, 리듬이 있습니다. 그렇기 때문에 100년 이상의 진화 끝에 오늘날 우리는 재즈가 원래의 음악 형식과 전 세계 지역 음악과의 융합을 통해 여전히 유효하다는 것을 알게 되었습니다.
재즈는 일반 문화의 한 요소로서 서구 대중음악의 세계에 위대한 창작자들을 공헌했을 뿐만 아니라 사실상 모든 사람들과 다리를 놓고 소통하는 그릇이라는 특징을 갖고 있습니다. 위대한 아프리카-페루 민속학자 니코메데스 산타 크루즈의 말을 빌리자면, "형제와 형제를 갈라놓는" 많은 장애물 중에서 정치적 갈등, 전쟁, 신앙과 성별의 차이를 초월하는 것입니다.
음악 장르로서 재즈의 가장 놀라운 점 중 하나는 악기 연주자의 표현의 자유와 매우 까다로운 해석 기술이 결합되어 있다는 것입니다. 재즈는 항상 다른 위도의 요소를 영구적으로 통합할 수 있는 광범위하고 유연한 예술 형식으로 이야기됩니다.
그러나 이러한 유연성은 부주의나 엄격함의 부족과 조화를 이루지 않습니다. 재즈 악기 연주자는 클래식 음악 연주자만큼 세심하고 학문적으로 준비되어 있습니다. 그리고 그가 20년대, 30년대 또는 40년대에 연주되었던 재즈의 기본 기반을 크리올, 안데스, 흑인 음악의 사운드와 함께 포함할 수 있는 작곡에 일관된 형식을 실험하고 부여할 수 있게 해주는 것은 바로 그러한 준비와 교육입니다. , 아시아인, 아프리카인, 전자인 등. 이것이 바로 그의 통합적, 교육적 능력이다. 그 소리는 민족의 역사, 그들의 특이성, 민속이 무엇인지에 대한 그들의 생각에 대한 깊은 지식과 밀접하게 연관되어 있기 때문입니다.
재즈에서는 "즉흥"과 "즉흥" 사이에는 분명한 차이가 있습니다. 많은 기회주의자들이 재즈를 하면 할 수 있다는 전제 하에 사라지려고 하는 노선입니다. 아무것. 재즈의 즉흥 연주는 창의적인 아이디어를 버릴 수 있는 가능성에서 탄생하며, 음악의 역사, 악기의 숙달, 각 프레이징을 통해 소환되는 문명, 음악 교육이 수렴되는 견고한 기반을 갖추고 있습니다. 즉흥적인 것은 합성 능력 없이 사물을 혼합할 수 있는 순전히 상업적이고 변칙적인 욕구에서 태어나 짧은 시간에 알려지고 많이 팔리는 "현대적인" 무언가를 하려는 의도로만 가능합니다. 불행하게도 이 두 번째 범주는 매혹적인 재즈 세계에 대한 정보가 엄청나게 부족하기 때문에 일반 대중이 때때로 선호하는 범주로 보상받는 범주입니다.
올해 2013년 국제 재즈의 날 공식 장소는 터키의 수도인 이스탄불입니다. 터키는 재즈의 역사적 발전에 있어 전통이 특징입니다. 1930년대 최초의 워싱턴 주재 터키 대사 무니르 에르테군(Munir Ertegun)은 당시 가장 중요한 아프리카계 미국인 재즈 음악가들에게 외교 본부의 문을 열어 그들이 방에서 자유롭게 연주할 수 있도록 했습니다. 인종차별로. 이러한 유산에 영감을 받아 대사의 아들인 Ahmet과 Nesuhi는 아버지가 시작한 길을 이어 미국 최초의 재즈 및 가스펠 음반사(Atlantic Records, 1947)를 설립했으며, 이 회사는 복음 전파에 근본적인 역할을 했습니다. 세계 재즈의 역사
