현대 미술은 종종 엘리트주의적이고 접근하기 어려운 것으로 인식됩니다. 물론 일부 예술가들은 이러한 진부한 표현을 고수합니다. 원의 중심에 있는 두 개의 일상적인 물건, 전체에 대한 거창한 이름과 프레스토, 좋은 야성적인 분석 신사 숙녀 여러분! 그러나 과대평가된 몇몇 흡연자들에게 그렇게 많은 재능 있는(때로는 선구적인) 예술가들을 놓치는 것은 얼마나 안타까운 일입니까? 루이비통 재단 거의 1년 전 큰 환호와 함께 개관했으며 사업가 베르나르 아르노(Bernard Arnault)가 원하고 지원하는 이 박물관은 현대 미술의 대중화에 전념하는 새로운 프랑스 박물관 중 하나입니다.
야심찬 설정
정말 멋진 박물관이네요! 미국 건축가 슈퍼스타 프랭크 게리(Franck Gehry)가 상상한 건물은 특정 각도 아래에서 나무, 유리, 강철로 만든 거대한 달걀(생명이 가득한 달걀) 또는 다른 각도 아래에서 정복하는 배의 거대한 뱃머리(정예 군대가 탑승함)를 인상적으로 표현합니다. . 오프닝에서 일부 사람들은 너무 많다고 주장했습니다. 사치왕의 괴짜 여주인, 남들은 쉿쉿거리고 있었다. 그러므로 논란이 있은 지 1년이 지난 지금은 평화로운 눈으로 다시 돌아와야 할 때일 것입니다. 응, 건물이 눈부셔. 그런데 왜 탁월함 앞에 눈물을 흘리는가? 빌바오 구겐하임 미술관의 창시자가 최근 민간 자금으로 지은 작품이 아니었나요? 그런데 왜 그의 재미를 망쳤나요?
불로뉴 숲(Bois de Boulogne) 중심부에 위치하며 한쪽에는 라 데팡스(La Défense)의 현대식 타워가, 다른 한쪽에는 오래된 파나메(Paname)가 있으며 Jardin d'Acclimatation에서 매우 가깝습니다. 책은 나무가 우거진 장식과 완벽하게 어울립니다. 그것은 신참자들에게 부과하지만 위협해서는 안 됩니다. 오히려 그 반대입니다. 티켓은 파리 입구의 정상 가격이며 직원은 웃으며 도움을 줍니다(자세한 내용이지만 잠재 구매자가 확인되지 않은 도시의 거만한 갤러리 소유자가 너무 많고 많은 공공 박물관에서 만족하는 직원이 너무 많습니다) .
현대 미술:역사를 바라보는 비정형적인 시각
개봉 당시 또 다른 비판을 받았던 작품들은 공간에 비해 그리 많지 않습니다. 그러나 정확하게는 그들은 모두 시청자에게 더 나은 도전을 제공하기 위해 제공된 공간을 활용합니다(이것이 예술의 목표입니다. 그렇죠?). Facebook을 차려입기 위해 산업 모드에서 폭격을 가하는 대신 여기에서 모두가 시간을 들여 정말 관찰하다, 충격을 받거나 감동을 받다. 세 장의 거대한 사진('계급 전쟁', '군인', '게이트웨이')으로 구성된 길버트와 조지의 기념비적인 삼부화는 예를 들어 벽의 두 부분에서 사회에서 청소년(동성애에 대한 의심의 여지가 없음)의 위치에 대해 질문합니다. .
푸에르토리코 예술가 제니퍼 알로라(Jennifer Allora)와 기예르모 칼자디야(Guillermo Calzadilla)는 만화책의 코드를 가지고 놀며 그들의 캡틴 아메리카는 미국 군인과 섞여 흐트러진 애국심과 새로운 식민주의에 더 나은 질문을 던집니다. 완전한 어둠 속에서 Christian Marclay('Crossfire')의 설치 전용 방에서 방문객은 문자 그대로 네 개의 불 사이에 갇힌 자신을 발견합니다. 각 벽에는 유명 영화('니키타', '람보' 등)의 총격 장면이 담긴 영상과, 총소리가 억압적이고 위협적인 교향곡으로 변한다. 물론 미국 뉴스를 생각하지 않는 방법. 우리는 떠날 때 찬장을 만져 총알이 있는지 확인합니다. 멸종되고 믿을 수 없을 정도로 쓸모없는 뉴욕 동물의 초상화와 함께 앤디 워홀도 거기에 있습니다. 거리예술의 영원한 왕자 바스키아와 그의 다채롭고 때로는 폭력적인 패치워크를 마치 거리처럼. 일반 대중에게만 알려지기를 요구하는 예술가들의 많은 비디오 및 사운드 설치물은 우리와 일상 생활, 소비주의의 관계에 의문을 제기합니다. 링크의 어려움을 친밀하고 글로벌하게 표현합니다.
각 층 사이에 휴식과 성찰을 장려하기 위해 조명과 벤치가 가득한 대형 테라스. 꼭대기 층에는 마치 우연히 착륙한 것처럼 식물, 바위, 심지어 잃어버린 운동화로 만들어진 일종의 배가 그곳에 포즈를 취했습니다('노예가 사는 곳', Adrian Villar Rojas 작). 이해가 목표는 아닙니다. 낯설음을 느끼고 그것을 확인하는 것은 이미 감각과 비판적 정신을 아름답게 일깨우는 것입니다.
멈추고, 보고, 생각하세요
예술가들의 작품인 뚜렷하고 비정형적인 구성요소와 강력하면서도 몽환적인 건축적 기반을 갖춘 이 건물은 그 자체가 현대 예술 작품이다. 전시된 작품은 주로 오늘날 사회의 부도덕한 상황과 그 재료가 사회를 차갑게 만들 수 있었음을 우리에게 말해주는 반면 놀랍게도 이는 절정에 이르도록 초대합니다.
내기가 이겼다고 말하고 싶습니다.
우리는 순환 전시회를 기대하며 이러한 설정이 Sophie Calle, Erwann Tirilly 또는 Erwann Tirilly의 작품에 어떤 결과를 가져올지 상상하기 시작합니다. 예를 들어, 모나 하툼(Mona Hatoum)도 우리의 즉각적인 역사에 대한 특정한 견해를 갖고 있는 사람들입니다.
요컨대, 이 자랑스러운 현대적 지식과 성찰의 용기(이 어려운 시기에 권장되는 두 가지 가치)를 주저하지 말고 발견하세요. 블링블링 그룹의 화려한 간판을 연상케 하는 입구의 살짝 눈에 띄는 'LV'는 처음에 긴장한 뒤 뻔한 퀄리티와 장소 앞에서 우리 마음에서 금세 사라진다. , 아티스트가 대표됩니다.
자신만의 작품을 만드세요. 예술은 소수의 영역으로 남아 있어서는 안 됩니다. 불로뉴 숲(Bois de Boulogne)에서 일 년 내내 호기심을 자극할 수 있는 저렴한 환경을 제공하는 어둡고 종종 실망스러운 뉘 블랑쉬(Nuit Blanche)로 1년에 한 번 만족한다면 안타까운 일이 될 것입니다. 그것은 또한 역사에 대한 또 다른 접근 방식이기도합니다. 지금 우리가 살고 있는 집.
루이비통 재단
프레데릭 엘구알흐 Deci-Dela의 저자입니다(계획대로 되는 것은 하나도 없기 때문입니다).
