1. 바로크 음악 :바로크 시대는 1700년대 초반에 절정에 달했는데, 정교한 장식과 복잡한 화성이 특징이다. 요한 세바스티안 바흐, 조지 프리드리히 헨델, 안토니오 비발디와 같은 이탈리아 작곡가들은 이 시기 오페라, 협주곡, 기악곡을 작곡한 저명한 인물이었습니다.
2. 클래식 음악 :18세기 후반에는 바로크 음악에 비해 구조화되고 균형 잡혀 있으며 덜 복잡했던 클래식 음악이 대두되었다. 볼프강 아마데우스 모차르트, 프란츠 요제프 하이든, 루트비히 판 베토벤과 같은 작곡가들은 클래식 스타일을 형성하는 데 중요한 역할을 했습니다.
3. 오페라 :오페라는 이 기간에도 계속해서 인기 있는 오락 형태였습니다. 기교적인 노래와 정교한 세트에 중점을 둔 이탈리아 오페라가 장면을 지배했으며, Gluck, Rossini, Donizetti와 같은 작곡가들이 가장 유명하고 지속적인 오페라 작품을 작곡했습니다.
4. 민속음악 :민속음악은 유럽과 아메리카 대륙 사람들의 문화적 표현의 필수적인 부분으로 남아 있습니다. 그것은 종종 지역 전통, 이야기, 춤을 반영했습니다. 민요는 대대로 구전되는 경우가 많았습니다.
5. 마드리갈 및 파트송 :이탈리아에서 시작된 다성 성악곡인 마드리갈은 1700년대 초반에도 여전히 인기가 있었지만, 세기가 진행되면서 보다 화성적인 성악 질감과 부분곡으로 바뀌었습니다.
6. 교회 음악 :종교음악은 1700년대 음악계에서 중요한 역할을 했다. 교회는 음악 활동의 중요한 중심지였으며 J.S. 바흐, 헨델, 모차르트는 탁월한 음악적 기량과 영적인 아름다움을 보여주는 성스러운 합창곡, 오라토리오, 미사를 작곡했습니다.
7. 기악 :1700년대에는 피아노, 클라리넷 등 새로운 악기가 개발되면서 기악의 인기가 높아졌습니다. 바이올린이나 첼로와 같은 독주 악기가 등장하는 소나타, 교향곡, 협주곡이 인기 장르가 되었습니다.
전반적으로 18세기는 음악사에서 활기차고 흥미진진한 시기였으며, 오늘날까지 계속해서 평가되고 연주되는 다양한 음악 스타일이 특징입니다.
