헤로도투스 , 기원전 5세기. C. 그는 자신의 역사에서 이집트를 설명하는 작업을 맡았습니다. , 특히 특정 주제가 그를 매료시켰기 때문에 그는 다양한 유형의 미라화 및 그 기술 에 대한 길고 상세하며 명시적인 연구를 작성하기 위해 중단했습니다. (II.85-90). 일화에 대한 그리스인의 취향을 넘어, 그러한 무시무시하고 구체적인 주제를 포함시키는 것은 세계 자체에 대한 그리스인의 비전과 관련된 더 깊은 동기에 반응했습니다. 이집트는 신비한 지식과 심오한 종교성을 갖춘 고대의 발전된 문명으로 표현되었습니다. , 그러나 또한 사치스러운 관습으로 인해 이상하고 신비롭습니다. 미라와 그 세부 묘사만큼 이러한 양면적인 비전을 잘 보여주는 것은 없습니다.
영원한 신화
헤로도토스의 저작은 이집트 문화에 관한 모든 그리스-라틴 작가들의 진정한 참고 매뉴얼이 되었습니다. 물론, 고대 자료에서 이 문명에 대한 비전은 매우 다양했고 다양한 이데올로기적 동기에 의해 조건화되었습니다. 이집트를 유토피아 국가로 본 고전 그리스의 우울한 매력부터 짜증나는 아우구스투스가 조장한 적대감까지 클레오파트라의 도전에 . 흥미로운 점은 고전 문학의 태도 변화에도 불구하고 특정 기본 사상, 즉 시간의 불변성, 숨겨진 지혜, 깊은 종교성, 신비한 장례 관습이 그대로 남아 있다는 점입니다. 서양문화.
아마도 해당 이미지의 가장 지속적인 결과 중 하나일 것입니다. 그것은 마법, 점성술, 철학, 종교가 혼합된 수많은 신비롭고 난해한 운동과의 끊임없는 연관성입니다. 그리스 영토인 프톨레마이오스 시대에 나타나 로마 제국까지 확장된 그들은 신비한 이집트의 영성을 이해하고 잃어버린 지식에 접근하려는 노력에 부응했습니다. 밀폐주의 아마도 가장 잘 알려져 있고 가장 정교할 것입니다. 그러나 일반적으로 비술과 관련된 거의 모든 것은 나일강 국가에서 참고 자료를 찾았습니다. . 이 집착은 시간이 지나도 오랫동안 지속되어 중세 연금술과 점성술(라틴어와 아랍어)에 남아 있었고 르네상스 시대에는 새로운 붐을 경험하여 아타나시오 키르체르(Athanasio Kircher)나 조르다노 브루노(Giordano Bruno)와 같은 유명한 인문주의자들을 사로잡았습니다. 항상 기독교적 적응과 이단 사이의 아슬아슬한 경계에 서서 설득력 있는 가톨릭 모닥불조차도 그러한 우려를 종식시키지 못했습니다. 이집트의 숨겨진 열쇠를 찾기 위한 지칠 줄 모르는 노력은 프리메이슨, 나치 밀교, 그리고 가장 피상적인 점성술 속임수로 전이될 것입니다. 그 신기루는 마술피리에 대한 암시로 가득 차게 될 것입니다. 모차르트의 작품이며 달러 지폐를 피라미드로 채울 것입니다.
물론 이집트인들의 이러한 신비주의적 관심에서 미라도 제외되지는 않았습니다. 그와는 반대로, 그들이 신비한 과학적 지식을 품고 있다는 생각의 일환으로, 방부제에는 초자연적인 의학적 특성이 있다는 전설이 퍼졌습니다. 이로 인해 중세 이후로 생성된 분말을 치료 비약(mummia)에 사용하기 위해 미라를 부수는 관행이 확산되었습니다. ). 유럽 군주제의 약종상까지 도달한 이 대중화는 미라의 전체 정규화된 시장의 발전으로 이어졌고, 결과적으로 무덤에 대한 체계적인 약탈은 물론 최근 시체 배열을 통한 위조가 발생했습니다.
그동안 이집트 문화에 대한 지식은 점점 더 명확해지고 직접적으로 변해갔습니다. 이 나라와 그 유명한 기념물에 감히 들어가려는 순례자, 상인, 여행자 및 골동품 상인은 항상 있었지만 의심할 여지 없이 1798년 나폴레옹의 캠페인으로 이집트의 문이 확실히 열렸습니다. . 이를 통해 그의 체계적인 탐험과 약탈이 시작되었고, 이는 그의 고고학 및 문헌학 연구의 시작을 알리고 궁극적으로 하나의 학문으로서 이집트학의 탄생을 의미했습니다. 이는 또한 신화의 새로운 "민주화"를 의미했습니다. 지금까지 소수의 학자들만이 접근할 수 있었던 거대한 조각상, 미라, 석관 및 트루소를 이제 새로운 서구 박물관에서 볼 수 있게 되어 사회 전체가 즐기고 제국주의자들이 만족할 수 있게 되었습니다. 자부심. 이러한 새로운 기회를 통해 고고학자 탐험가라는 영웅적 인물도 탄생했습니다. 귀중한 조각을 찾아 사원과 무덤을 수색하는 수익성 있는 활동을 시작한 학자와 도둑의 중간에 있는 모험가입니다. 이것은 서커스 거인에서 직업 약탈자로 변신한 조반니 바티스타 벨조니(Giovanni Battista Belzoni)의 사례입니다. 그는 1818년 카프레 피라미드에 입성하여 세계적으로 유명해졌으며, 이 피라미드는 책, 컨퍼런스, 전시회 및 기념 메달로 기념되었습니다.
그러나 이집트의 물리적 재발견은 그 신비의 후광을 약화시키지 못했습니다. 오히려 그것은 새로운 생명을 불어넣었습니다. 그 비밀에 대한 루머는 호기심에 열광하는 부르주아 및 교육받은 사회로 퍼졌고, 또한 그것으로부터 좋은 이익을 얻을 수 있는 새로운 대중 문화, 출판 및 관광 산업에 의해 선동되었습니다. 이국적인 것에 열광하고, 제한된 현실에서 벗어나고 싶어하며, 정신적, 도덕적 금기를 범하는 모든 것에 매료된 19세기 사회는 이집트가 그들에게 제시한 수수께끼를 두 팔 벌려 환영했습니다.
과학과 엔터테인먼트의 결합을 보여주는 좋은 예 바로 '미라 풀림' 현상이다. 아마추어가 골동품 시장에서 미라를 손에 넣었을 때 그는 "전문가"를 고용하여 공개 행사에서 의식적으로 미라를 열고 그 비밀을 공개했습니다. 그리하여 그는 시체와 시체를 장식한 보석의 보존 상태에 대한 손님들의 병적인 호기심을 충족시켰습니다. 이 관행은 부유한 계층 사이에서 눈에 띄게 인기를 얻었으며 Thomas "Mummy" Pettigrew와 같은 전문가 중 일부는 진정한 유명인이 되었습니다.
동시에 미라가 문학에 침입했습니다. Jane Webb Loudon의 미래 이야기, 미라. 22세기 이야기 , 1827년부터 일반적으로 살아있는 미라에 관한 역사상 최초의 작품으로 간주됩니다. 그 순간부터 이 주제를 다룬 이야기, 소설, 희곡이 끊임없이 이어지면서 에드가 앨런 포(Edgar Alan Poe), 루이자 메이 올콧(Louisa May Alcott), 브램 스토커(Bram Stoker)와 같은 위대한 인물들을 유혹했습니다. 따라서 고대 이집트 신비주의는 괴물, 죽음, 초자연적, 불가능한 에로틱 로맨스에 대한 낭만적인 취향과 뒤섞였습니다.
이러한 방식으로 19세기 전반에 걸쳐 이집트학의 발전과 병행하여 이집트 문화와 그 주제를 대중적으로 재현한 이집트토매니아(Egyptomania)가 탄생했습니다. 그것은 문학뿐만 아니라 예술(예:로렌스 앨마 타데마(Lawrence Alma Tadema)의 예외적으로 기록된 그림과 같은), 유명한 아이다와 같은 음악에도 존재했습니다. 베르디(1871) – 또는 건축물 – 런던의 유명한 이집트 홀, 물론 셀 수 없이 많은 판테온과 장례 장식 –.
나폴레옹의 캠페인이 이집트의 서방 문을 열었다면 1922년 하워드 카터의 투탕카멘 무덤 발견 그는 그에게 20세기의 새로운 현실을 충분히 소개했습니다. 전례 없이 완벽하게 설계된 미디어 장치가 이벤트 주변에 배치되어 발견과 그 주인공을 확대하기 위해 새로운 기술 자원을 최대한 활용했습니다. 역설적이게도 이 모든 참신함은 저 너머와 그 신비에 의해 정의된 문화로서 이집트의 화제적 이미지를 다시 불러일으킬 뿐이었습니다. 이 에피소드는 탐험가, 무덤, 미라, 보물에 대한 고정관념을 재현했을 뿐만 아니라 판타지적인 느낌도 물씬 풍겼다. 실제로 투탕카멘의 발견은 그의 저주에 대한 전설과 불가분의 관계가 있습니다. Carnarvon 경의 죽음(초자연적인 것은 아님) 이후에 전파된 논쟁은 선정적인 언론과 Arthur Conan Doyle과 같은 유명인의 개입으로 인해 상상할 수 없을 정도로 최고조에 이르렀습니다. 따라서 이 고고학적 발견에 대한 이야기는 험난한 허구적 음모의 형태를 얻었지만, 새로운 저널리즘적 투영과 현실과 위험할 정도로 혼합되는 부가 가치의 도움을 받았습니다.
카터 에피소드의 열기 속에서 미라가 문학에서 영화로 도약한 것은 우연이 아닙니다. 미라와 함께 (1932). 이 주제를 다룬 무성영화도 이미 있었지만, 이 영화의 압도적인 성공으로 스릴러, 모험, 공포, 코미디, 에로티시즘, 어린이 오락 등 장르를 불문하고 엄청나게 다작하고 계속해서 재창조될 하위 장르가 통합되었습니다. 그 활력은 최근 엄청난 상품화를 창출한 Stephen Sommers 시리즈(1998-2008)의 반향으로 입증됩니다. 독점 판매권. , TV 쇼, 소설화, 애니메이션 시리즈, 비디오 게임 등. 그러나 이는 단지 영화적 현상만이 아닙니다. 현재의 상상 속 이집트 미라는 이미 보편적인 원형이자 뱀파이어, 해골, 프랑켄슈타인의 생물과 같은 표준 괴물이며 절대적으로 어디에나 존재합니다. Egyptomania(tutmania 및 mummymania 포함)는 지루한 부르주아지의 패션이 아니라 글로벌 문화 현상이 되었습니다. 헤로도토스는 만족스러운 미소를 지을 것입니다.
양날의 검
카터의 발견은 공상적인 측면을 넘어 이집트학 역사의 진정한 전환점이 되었다는 점에는 의심의 여지가 없습니다 규율로서. 그러나 발견으로 인해 제공된 역사적 정보(최소한)나 발견된 물건의 가치 때문에 그렇지 않았습니다. 그는 이집트 고고학에 대한 보다 진지한 이미지를 전달하기는커녕 수세기 전에 만들어진 주제를 강화하고 과학 연구 자체와의 연관성을 선호했기 때문에 변화를 일으켰습니다. 무엇보다도 그의 미디어 도구는 영웅적인 고고학자의 원형을 통합했습니다. 즉, 역경을 극복한 후 사막 모래 아래 숨겨진 놀라운 보물이나 보편적인 비밀을 세상에 드러내는 독특한 능력을 가진 모험가입니다. 그 모델은 대중문화에서 반복적으로 재현되면서 집단적 상상력을 사로잡았습니다. 그것은 인디애나 존스, 릭 오코넬, 라라 크로프트 그리고 동일한 패턴에 반응하는 수백 개의 캐릭터에 있습니다. 그러나 가장 중요한 것은 이러한 고정관념이 이집트학자들 자신과도 연결되어 그들이 사회와 경쟁할 수밖에 없는 이상이 되었다는 것이다.
의심할 여지 없이 이집토마니아의 가장 탁월한 효과는 이집트학에 대한 결정적인 영향입니다 . 한편으로 이러한 엄청난 인기가 연구에 매우 긍정적인 영향을 미친다는 것은 사실입니다. 다른 어떤 고고학 전문 분야도 미디어에 그렇게 큰 영향을 미치지 않고 많은 책을 팔고 많은 다큐멘터리에 영감을 주므로 원칙적으로 더 많은 정보를 제공합니다. 자금 조달 기회와 더 큰 사회적 인식, 대학의 학생 및 박물관과 기념물의 대중 유치. 그러나 이러한 장점에는 대가가 따릅니다.
우선, 품질에 따라 비용을 지불하게 됩니다. 이집트학 자체의 대중화. 우선, 주체가 발휘하는 매력은 다른 어떤 분야에서도 비교할 수 없는 아마추어 운동을 생성하는 효과를 갖습니다. 정보 작업에 더 좋거나 나쁘게 훈련된 아마추어의 참여는 체계적이고 불가피하며, 이는 전파를 선호하지만 종종 반복되는 주제에 기여하거나 최악의 경우 기괴한 이론(소위 "피라미디오테")을 제공하는 데 기여합니다. "). 반면 이집트학을 경제적으로 활용하는 것 자체가 이집트학 지식의 대중화를 수반합니다. 이 주제에 관해 많은 것이 출판되고 생산되며, 그 자체의 상업적 논리에 따라 가능한 한 빠르고 저렴하게 이루어집니다. 이러한 역동성은 부정확한 지식이 전달되는 경향이 있으며, 또한 미스터리, 종교, 유명인, 무덤 및 미라 등 일반 대중에게 가장 매력적이고 인식 가능한 주제가 재현된다는 것을 의미합니다.
이제 이집트학자들은 여기서 어떤 역할을 합니까? 자신의 분야에 대해 비판적인 많은 연구자들은 학계 자체가 어떻게 이러한 선입견 이미지를 무의식적으로 키우고 있는지 경고합니다. 핵심은 연구가 이집트가 누리는 인기에 크게 좌우된다는 사실입니다. 이집트학 팀이 자금과 제도적 지원을 확보하기 위해 당신에게 필요한 것은 기본적으로 새로운 무덤, 귀중한 조각 또는 역사적 인물의 미라를 찾는 것, 즉 사회가 이집트의 발견에서 기대하는 특정 선입견 기대에 응답해야 합니다. 또는 다르게 말하면 보고서, 전시회 및 상품화로 번역될 수 있는 자료입니다. 간단하고 빠르며 수익성 있는 방법입니다.
이것은 설계된 고고학 프로젝트의 유형을 조건으로 합니다. , 그리고 그것으로 다루는 주제:왕족이나 고위 관리의 무덤 발굴은 농민 마을의 발굴보다 미디어 잠재력이 무한히 더 큽니다. 그러나 후자는 방법에 대해 더 많은 것을 말해 줄 수 있습니다. 이집트 주민 대다수의 삶의 방식. 실제로 연구의 중요한 부분은 종교, 장례 세계, 파라오 궁정 등 매우 전통적인 문제에 지속적으로 초점을 맞추고 있습니다. 반대로, 다른 대체 주제에 대한 논의는 점점 늘어나고 있지만 여전히 소수입니다 :사회갈등, 경제, 조경고고학, 도시계획 등 그리스나 로마 등 다른 지역에서는 근본적으로 간주되는 문제. 그 결과, 일반적으로 이집트학은 스스로를 고립시키고, 전통적인 관점을 유지하며, 장례 고고학과 엘리트 연구에 지나치게 집중하는 경향이 있습니다. 이는 결국 전시회와 박물관에 영향을 미칩니다. 이집트에 관한 전통적인 전시회에서 사후 세계에 대한 질문은 배타적이지는 않더라도 주도적인 역할을 합니다. 또한 일반적으로 어둡고 암시적인 세트 디자인으로 표현되며 모든 기술 자원은 미라의 3D 표현이나 미라화에 대한 시청각 자료에 쏟아집니다. 요컨대, 발견될 것으로 기대되는 것은 추구되고, 보여질 것으로 기대되는 것은 가르쳐진다. 그리고 이를 통해 죽음에 대한 이집트의 집착이라는 주제는 그 역사의 다른 많은 흥미로운 측면을 제쳐두고 계속해서 사회로 옮겨지고 있습니다.
이런 식으로 해당 주제의 인기와 언론의 관심은 양날의 검으로 드러납니다. 실제로 이러한 문제는 이집트학에만 국한된 것이 아니며 오늘날 고고학의 모든 전문 분야에 영향을 미칩니다. 그러나 이집트의 경우는 그 신화의 힘이 다른 어떤 문명과도 비교할 수 없을 정도로 크기 때문에 특별하다. 이는 선입견에 매우 좌우되는 세상에서 일해야 하는 연구자, 보급자 및 보수주의자들의 좌절감을 의미합니다. 진정한 이집트학자는 이러한 주제에 의문을 제기하고 이를 사람들에게 전달해야 하는 도전에 직면합니다.> 그들은 미라가 자신을 만든 사회보다 더 많은 생명을 갖고 있는 것처럼 보이는 비인간화된 문명으로서의 이집트의 이미지를 버리기 위해 도전합니다.
참고문헌
- Carruthers, W.(2015)(ed.):이집트학의 역사:학제간 조치 . 런던-뉴욕:루트리지.
- 맥도널드, S.; Rice, M.(2003):고대 이집트 소비 . 런던-포틀랜드:University College London Press.
- Pérez Largacha, A.; Gómez Espelosín, F. J. (2003):이집트마니아:그리스에서 우리에게까지 이어지는 이집트 신화 . 마드리드:동맹.
