차용:Hirst는 발견된 다양한 물건과 의료 기구를 유리병 안에 통합하여 예술적 맥락에서 용도를 변경합니다.
단편화와 분열:이 작품은 서로 다른 해부학적 부분과 수술 도구가 단절된 것처럼 보이는 방식으로 조립되어 통일성과 일관성에 대한 전통적인 개념을 무너뜨립니다.
고정된 내러티브의 부재:허스트의 작품은 단일하고 선형적인 내러티브를 전달하지 않습니다. 대신, 시청자가 자신만의 의미와 해석을 구성하도록 유도하여 다양한 관점과 개별적인 경험을 허용합니다.
경계의 흐릿함:이 작품은 예술과 과학, 의료 행위와 예술적 표현 사이의 기존 경계에 도전합니다. 과학, 의학, 현대 미술의 요소를 결합하여 시청자가 다양한 분야의 교차점에 대해 성찰하도록 유도합니다.
아이러니와 전복:제목에는 아이러니 요소가 있는데, 이는 죽음의 최종성과 산 자의 마음 속에 있는 죽음이 불가능하다는 환상 사이의 본질적인 모순을 강조합니다. Hirst는 죽음에 대한 전통적인 개념을 전복하고 시청자의 기대에 도전합니다.
해체(Deconstruction):이 작품은 표현에 대한 전통적인 접근 방식을 해체하고 예술에서 인정된 규범에 도전합니다. 이는 인간의 형태와 의학적 이미지에 대한 기존의 묘사에서 벗어나 시청자가 이러한 주제에 대한 이해를 재고하도록 유도합니다.
이러한 포스트모던적 특성의 결합은 『살아있는 사람의 마음 속에 있는 죽음의 불가능성』을 포스트모던 예술의 맥락에서 중요한 작품으로 구별시킨다.
