역사적 이야기

미켈란젤로의 다비드:신화적인 조각품


미켈란젤로의 다비드:신화적인 조각품 대리석에 조각된 다비드 미켈란젤로가 만든 4미터가 넘는 조각상입니다. 1501년에서 1504년 사이. 르네상스의 작품인 그는 당시 인간의 이상의 화신입니다. 고대의 조각상과 같은 완벽한 미학이지만 국가를 위해 힘을 쏟는 시민 전사이기도 합니다. (여기서는 피렌체시). 미켈란젤로의 다비드 상은 이탈리아 피렌체 아카데미아 갤러리에 보관되어 있습니다.

조각가의 퍼즐

1501년 3월 피렌체 시에는 조각가들의 탐욕을 불러일으키는 거대한 카라라 대리석 블록이 있었고 Agostino di Duccio의 경우처럼 항상 그들을 낙담하게 만들었습니다( 1463~1464년) 및 안토니오 로셀리노(1476년). 지방자치단체는 피렌체 대성당 두오모의 공중 부벽을 위한 기념비적인 조각상을 만들기 위해 예술가를 이 블록에 다시 투입하는 것을 고려했습니다. 로마와 시에나에서 일한 후 미켈란젤로는 이 도전에 응하기 위해 피렌체로 돌아왔습니다. 1501년 8월 그는 양모 노동자 길드와 2년 안에 인상적인 동상의 제작을 조건으로 하는 계약을 체결했습니다.

미켈란젤로의 다비드:신화적인 조각품 미켈란젤로는 작업에 착수하고, 밀랍으로 작품의 축소 모형을 만들었다고 합니다. 프로토타입의 등장한 부분(항상 더 큰 부분)을 모델로 삼아 블록을 조각했을 것입니다. 그는 먼지를 제한하기 위해 스프링클러 시스템을 만들었을 것입니다. 방문객들은 그의 조각상 얼굴의 강조된 특징 때문에 그를 비난했을 것이지만, 미켈란젤로의 마음에서는 그의 거상이 세워져야 할 높이로 인해 이러한 것이 정당화되었습니다. 이 작품은 1504년까지 완성되지 않았습니다. 미켈란젤로는 천재적인 도전에 나서 그의 전임자들이 거칠게 만든 이 블록을 재작업하여 단일 블록 없이 최초의 거대한 누드(상부 높이 4미터 이상)라는 걸작을 만들어냈습니다. 약간의 추가, 고대 작품에서 알려진 유일한 것. 자신의 작품을 자랑스러워하는 예술가는 연구용 시트(루브르 박물관에 보관됨)에 다음과 같이 적습니다. “다윗이 물매로 한 일을 나 미켈란젤로는 활로 했습니다> .

시민의 덕을 고양한 미켈란젤로의 걸작

미켈란젤로의 다비드:신화적인 조각품 성경의 영웅 이스라엘 왕이자 무엇보다도 끔찍한 골리앗을 정복한 젊은 목자 다윗. 그것은 전투의 격노 ​​속에서 그를 묘사하지도 않고 적의 유해에 대한 승리를 묘사하지도 않습니다(도나텔로의 다비드가 적의 머리에 발을 얹는 경우처럼). 오히려 그는 행동에 앞서 데이비드의 긴장감이 모두 느껴지는 결정적인 순간을 선택하는데, 무엇보다도 손의 위치, 튀어나온 혈관, 자극받은 이마뿐만 아니라 그의 시선의 결단력에서도 마찬가지다. . 미켈란젤로의 다비드(David)는 해방되기 전의 잠재된 순간을 포착한 역동성입니다. 모든 것이 긴장이다.

그러나 이 작품은 기독교적 소명을 담고 있을 뿐만 아니라 고대의 육체(도시의 수호자인 영웅 헤라클레스를 연상케 함)와 성서적 주제에는 시민적 의도가 담겨 있습니다. 데이비드의 이미지는 르네상스가 시민의 미덕으로 간주했던 것, 즉 힘과 분노가 공화주의 자유를 수호한다는 생각과 밀접하게 연관되어 있음을 고양합니다. 이마와 손은 시민의 육체적, 도덕적 영광으로 이어지는 동일한 긴장을 받습니다. 후자는 자신의 운명에 대한 영웅의 통제를 표현하는 지배적인 근육 비틀림과 정신적 긴장이 특징입니다.

1504년 6월 대성당 당국은 거상의 위치를 ​​결정하기 위한 위원회를 임명했습니다. 이 커미션은 보티첼리, 필리피노 리피, 레오나르도 다 빈치 등 저명한 예술가들로 구성되어 있습니다. 위원회 위원들에게는 이 동상의 위치가 대성당이 아니라 시뇨리아 궁전(베키오 궁전 앞)이라는 것이 분명해 보입니다. ), Judith를 대체합니다. 도나텔로. (프랑스 침공 덕분에) 메디치가의 독재와 사보나롤라의 종교적 비타협성을 몰아낸 후, 작은 피렌체 공화국은 모든 사람이 볼 수 있도록 자신의 아바타를 공개합니다.

미켈란젤로와 다비드:메디치 가문과의 관계의 모호함

다비드(David)는 친공화주의 작품이므로 피렌체에 대한 메디치 가문의 권력에 반대합니다. 그의 작품을 정치적으로 이용함으로써 미켈란젤로가 자신이 자란 이 가문에 나쁜 영향을 미치게 되었습니다. 실제로 그는 훌륭한 아버지의 후원자로서 청년을 자신의 가족에 통합시키기 위해 노력했던 장엄한 로랑의 주목을 받았습니다. 그러나 로랑의 후계자들과 그들의 정치적 선택은 미켈란젤로를 만족시키지 못했고, 이제는 공화국에 대한 그의 결집을 보여주고 싶어했습니다. 그의 남은 경력은 교황직에 오른 메디치 가문을 대신하여 다소 원하는 일련의 작업으로 표시될 것입니다.

미켈란젤로의 다비드:신화적인 조각품 또한 (미켈란젤로가 일했던) 교황 율리우스 2세의 지원으로 메디치 가문이 다시 로마로 돌아왔습니다. 1512년의 피렌체 정치 상황. 그러나 1527년 카를 5세가 로마를 약탈한 이후 피렌체 사람들은 반란을 일으키고 다시 메디치 가문을 몰아내고 프랑스를 지지했습니다. 주권의 궁전을 포위한 반군은 공격자에게 다양한 물건을 던지고, 즉석에서 만든 발사체 중 하나가 다윗을 때려 그의 왼팔을 부러뜨렸습니다. 그 조각들은 특정 바사리(Vasari)에 의해 회수되었을 것입니다. 후자는 새로운 공작인 코시모 1세 데 메디치(Cosimo I de Medici)를 섬기게 될 것이며 다비드를 복원하여 (일방적인 방식으로) 메디치 가문과 로렌초 대왕이 채택한 저명한 예술가 사이의 연결을 갱신할 것입니다.

"그리스든 로마든 현대와 고대의 모든 작품 가운데 미켈란젤로의 다비드가 있다는 것은 의심의 여지가 없습니다. 손바닥을 이깁니다. 한번 본 후에는 다른 조각품이나 다른 예술가의 작품을 보는 것은 쓸모가 없게 됩니다.” 바사리는 유명한 미켈란젤로가 1501년부터 1504년까지 조각한 걸작에 대해 이렇게 말했습니다. 이 작품은 피렌체 공화국의 시민의 미덕을 더욱 고양하기 위해 성서와 고대 유물에서 영감을 받은 작품입니다.

다비드상은 이제 피렌체의 Galleria dell'Accademia에서 볼 수 있습니다.

더 나아가기

- 미켈란젤로. 완벽한 페인팅, 조각 및 건축 예술 작품. 타셴, 2017년.

- 찰스 에이버리(Charles Avery)의 피렌체 르네상스 조각품. 단행본, 1996.