소품도, 스튜디오도, 잔해도 거의 없습니다. 이러한 상황에서 1947년 1월 10일에 설립된 Studio Hamburg의 전신인 Real-Film의 첫 번째 영화는 전쟁 후에 제작되었습니다. 현재 이 회사는 "Großstadtrevier"와 같은 시리즈를 생산하고 있습니다.
작성자:카트린 웨버
예전 댄스홀의 작은 방을 스튜디오로, 무명의 배우들을 옷장으로, 서커스 마차를 옷장으로. 할리우드의 화려함이 달라 보인다. 1947년 3월 1일부터 함부르크에서 최초의 전후 영화 중 하나가 촬영되는 조건은 어려웠습니다. 그러나 Gyula Trebitsch와 Walter Koppel은 낙관적입니다. 1월 10일에 그들은 Real-Film이라는 회사를 설립했고 이제 시작할 수 있습니다. '아르셰 노라'는 첫 작품의 이름이다.
"아크 노라":암시장에서 파는 소품
즉흥적인 재능으로 역경에 맞서는 제작자. Bille 강의 오래된 바지선이 야외 촬영의 배경이 되고, 기술 장비는 동베를린의 DEFA에서 대여되었으며, 필요한 소품은 암시장에서 구입합니다. 그리고 영화에 필요한 닭을 정원사에게 빌려야 한다.
Koppel은 기술적 개선과 복잡한 설정 없이 제작을 해야 하는 것이 논리적일 뿐이라고 생각합니다. "우리는 위선으로부터 자신을 보호하고 싶습니다. 어려운 상황에 처한 독일에서 막대한 비용을 들여 영화를 촬영하는 것은 부정직한 일입니다. 우리 시간은 맞지 않아." 총격 사건은 폭격당한 도시의 일상과 비슷하다. 곳곳에 식량이 부족한 상황이다. 그러나 그것은 극복될 수 있다. 그것이 영화의 메시지이기도 하다. <아르케 노라>에서는 모든 것을 잃은 젊은 여성이 목숨을 끊고 싶어하고, 그녀의 남편은 전쟁으로 인해 트라우마를 겪게 된다. 난파선에 있던 두 젊은이가 그들을 구출했습니다.
격려를 위한 파편 필름
"사소함 없는 낙관주의":전후 관객들은 영화 "아르케 노라"의 정직성을 높이 평가합니다.그것은 청중과 비평가들에게 잘 어울립니다. 1948년 2월 6일 워털루 극장에서 초연된 후 "Der Spiegel"은 다음과 같이 썼습니다. 그렇게 가면만 쓴 게 아니라 정말 젊은 청년들." 시청자들도 이 잔해영화를 좋아한다. 영화 역사가이자 Trebitsch 전기 작가인 Michael Töteberg는 이를 "러블 필름이 동시에 재건 영화이기도 했습니다. 시청자가 우울하게 집으로 보내지지 않았습니다."라는 사실에 기인합니다.
성공적인 영화제작의 기반
그러나 무엇보다 중요한 것은 이 영화가 영화 도시인 함부르크의 초기 불꽃이라는 것입니다. "'Arche Nora'는 함부르크에서의 첫 번째 단계가 될 것이며 이 도시에서 영구 제작을 위한 기반을 마련할 것이며, 이는 또한 국제적인 중요성도 얻게 될 것입니다." Gyula Trebitsch는 "Arche Nora" 촬영을 시작할 때 이 말로 팀을 격려했습니다. 그리고 그가 옳습니다. 다음 영화는 1948년 가을 톤도르프에 있는 회사 자체 스튜디오에서 촬영되었으며, 이후 몇 년 동안 계속해서 확장되었습니다. Willy Fritsch, O.W.와 같은 스타를 포함하여 1950년까지 12편의 영화가 더 제작되었습니다. 피셔, 마리안느 호페, 자라 리앤더.
"Captain von Köpenick"이 오스카상 후보에 올랐습니다
국제적인 돌파구는 1956년 "Captain von Köpenick"과 함께 이루어졌습니다. 헬무트 카우트너(Helmut Käutner)가 감독하고 하인츠 뤼만(Heinz Rühmann)이 주연을 맡은 이 드라마는 독일 영화관으로 천만 관객을 끌어 모았으며 해외에서도 성공을 거두었습니다. 이 작품은 오스카 최우수 외국영화상 후보에 올랐고, 독일 영화상에서 6개 상을 수상했습니다. Hans Albers가 출연한 "Das Herz von St. Pauli"나 Liselotte Pulver가 출연한 "Die Zürcher Verlobung" 등 지금은 고전이 된 다른 작품도 뒤따릅니다.
리얼필름의 파산과 TV제작 진출
1960년의 전환점은 텔레비전의 중요성을 더욱 증가시켰습니다. Gyula Trebitsch는 새로운 매체에 의존하는 반면 Walter Koppel은 회의적이지만 계속해서 영화를 믿습니다. 그래서 창업자들의 길은 갈라집니다. Real-Film은 Real-Film Walter Koppel KG로 이름이 바뀌고 계속해서 장편 영화를 제작했지만 1965년에 파산했습니다. Trebitsch는 NDR 광고 자회사 NWF와 함께 Real-Film Atelierbetriebsgesellschaft mbH를 설립했으며, 얼마 지나지 않아 Studio Hamburg로 이름이 바뀌었고 이후 제작을 진행합니다. 주로 TV용이며 스튜디오를 임대합니다.
스튜디오 함부르크(Studio Hamburg)는 시리즈로 성공을 거두었습니다
1993년 "Großstadtrevier" 시리즈 에피소드의 Dirk Matthies(Jan Fedder)와 Ellen Wegener(Mareike Carrière, l.).그 후 몇 년 동안 Studio Hamburg는 인기 배우가 출연하는 시리즈에 점점 더 중점을 두고 있으며, 이 시리즈는 독일의 저녁 전 관객에게 잘 어울릴 뿐만 아니라 일부는 해외에서도 판매될 수 있습니다. 1960년대에는 "내 이름이 콕스라고 하자!" Günther Pfitzmann과 함께, Inge Meysel과 함께한 "Gertrud Stanitzki", 범죄 시리즈 "Hafenpolizei" 및 "Polizeifunk rufe". 첫 번째 "Tatort"는 1970년에 이어졌고 이후에는 "Sesame Street", "Das Traumschiff" 및 "Die Schwarzwaldklinik"이 이어졌습니다. 많은 인기 시리즈가 현재 함부르크 스튜디오에서 제작되고 있습니다. 예를 들어 관객이 가장 좋아하는 "Rote Rosen" 및 "Großstadtrevier"는 2019년에 사망한 배우 Jan Fedder가 경찰관 Dirk Matthies로 연기했습니다. .
폭풍우 속에서도 미래를 준비했습니다
오늘날 Studio Hamburg는 독일 최대의 영화 및 TV 제작 회사 중 하나이며 Hanseatic 도시의 중요한 고용주이자 교육 회사입니다. 이 회사는 약 800명의 정규직 직원과 800명 이상의 프리랜서를 고용하고 있으며 독일어권 영화 학교와 협력하여 젊은 인재를 육성하고 있습니다. 미래의 미디어 변화 과정에 잘 준비하고 청중의 신경을 자극하기 위해 Studio Hamburg는 최근 몇 년 동안 지속적으로 포트폴리오를 확장했으며 "Die Toten von Marnow"와 같은 이벤트 시리즈와 정교한 다큐멘터리에 의존하고 있습니다. "Die Affair Borgwarad"와 같은 것입니다.
