나의 투쟁(Mein Kampf)에 제시된 버전을 믿으신다면, 아돌프 히틀러는 12세에 예술가가 되기로 결심했습니다. 사랑하는 홀어머니의 보살핌을 받으며 그는 장래에 유명한 화가가 될 것이라고 확신했습니다.
1905년에 그는 자신의 꿈을 추구하기 위해 학교를 떠났습니다. 2년 후 그는 지역 미술 아카데미에 등록하기 위해 비엔나로 갔다. 나중에 쓴 것처럼 자신의 그림 포트폴리오를 통해 그는 "쉽게 시험에 합격"할 것이라고 확신했습니다.
명성의 꿈
그의 작품은 종종 조롱을 받기도 하지만, 히틀러는 확실히 능숙한 예술가였습니다. 비엔나로 떠나기 전부터 그는 스케치북을 거의 떼지 않고 좋아하는 건물의 일부나 쓰고자 하는 오페라의 세트장을 계속해서 그렸다. 그의 어린 시절 친구인 August Kubizek은 다음과 같이 기억합니다:
이렇게 그는 오랫동안 린츠의 '건강의 길'에 선 벤치를 일종의 공부방으로 여기며 날씨가 좋을 때 사용했다. 그는 그곳에서 책을 읽고, 수채화를 그리고 그렸습니다(…).
따라서 히틀러가 비엔나에 살기 위해 린츠를 떠났을 때 아카데미에서 공부하기 위한 지원이 성공할 것이라고 확신했습니다 . 그가 회상했듯이 그는 학교 그림 수업에서 "단연 최고의 학생"이었고 나중에는 "평균 이상의 발전"을 이루었습니다.
히틀러는 사람을 거의 그리지 않았는데, 이것이 그가 미술 아카데미에 입학하지 못한 주된 이유 중 하나였습니다. 이 그림에서 예수와 함께 있는 마리아와 같은 인물 중에서 그는 건축학적 세부 사항을 포착하는 것을 선호했습니다.
그러나 그에게는 실망이 기다리고 있었다. 그는 관련 시험에 응시할 자격이 있었지만 평가자들은 그의 그림이 "불만족"하다고 판단했습니다. 정당화에는 제시된 작품에 "머리가 너무 적다"고 간결하게 명시되어 있습니다.
결론은 계속되는 것입니다
실망에도 불구하고 히틀러는 끈질기게 자신의 꿈을 추구했고 1년 후 다시 아카데미에 지원했습니다. 그러나 이번에는 시험조차 볼 수 없었다. 이 거절은 그의 남은 생애 동안 상처를 입혔습니다.
그 후 몇 년 동안 미술 아카데미의 학생이 되려는 그는 처음에는 비엔나에서, 그 다음에는 뮌헨에서 그림과 엽서를 팔면서 예술가로서 생계를 유지하기 위해 고군분투했습니다. 이 기간 동안 그는 자신이 주장한 대로 700~800점의 작품을 그렸으며 작품당 약 5점을 받았습니다 . 그의 스타일은 소박하고 단순하며 현실적이었으며 주로 건물, 꽃, 풍경을 주제로 삼았습니다.
"나는 사람들이 원하는 것을 그린다"고 그는 한때 말했다. 그는 세부 사항, 특히 건축에 매료되었지만 그의 작품에는 사람의 모습을 거의 배치하지 않았는데, 이는 그의 초기 실패를 생각나게 합니다.
이 기사는 Znak Horyzont 출판사가 출판한 Roger Moorhouse의 저서 "100개 물체의 제3제국"에서 발췌한 것입니다.
1914년 전쟁이 발발한 후 히틀러는 수채화를 가지고 서부 전선으로 가서 주변 풍경을 그리고 스케치했습니다. 이 시기의 그의 작품에는 포격으로 파괴된 이프르(Ypres) 남쪽의 메시네스(Messines)에 있는 수도원을 묘사한 1914년 12월의 수채화가 포함됩니다. 미래의 독재자가 여전히 예술가가 되는 꿈을 꾸고 있는지, 아니면 단순히 취미를 발전시키는 것을 꿈꿨는지는 알 수 없지만, 그가 첫 번째 패스를 베를린에서 보냈고 그곳에서 지역 갤러리를 방문했다는 점은 주목할 가치가 있습니다.
예술혼을 지닌 폭군
그는 여전히 미술 아카데미에서 공부를 재개할 생각을 하고 있었지만 곧 정치가 그의 삶을 점령했습니다. 당시 그의 예술 활동은 몇 장의 낙서와 작은 그림에 국한되어 있었습니다. 그중에서도 베를린 재건축에 따른 게르마니아 계획의 일부인 건축 스케치가 특히 중요합니다.
게다가 총통의 취향은 제3제국 문화의 성격을 결정했습니다. 그는 현대 예술에 대한 괴벨스의 사랑을 거부하고 나치 독일의 공식 스타일이 지루한 고전주의가 될 것이라고 결정했습니다 이상적인 아리안 가족을 담백하고 감상적으로 표현한 작품입니다.
미래의 독재자는 비엔나 국립 오페라와 같은 건물을 그리는 데 가장 능숙했습니다.
독재자는 신고전주의 조각가 아르노 브레커 등 전통예술가를 후원했고, 바우하우스 관련 디자이너 등 바이마르 공화국 시절 성공을 거뒀던 아방가르드 예술가들은 이주해야 했다.
히틀러 자신의 작품은 숨겨져 있었고 순종적인 상인들이 전국으로 파견되어 찾을 수 있는 독재자의 그림과 그림을 얻는 것이 임무였습니다. 그 중 소수만이 출판되었으며 1937년에는 공개 전시가 금지되었습니다.
20세기 후반에 수집가들의 관심을 끌게 되었고, 일부는 경매에서 100,000유로가 넘는 가격에 도달했습니다. 총통의 수채화 상자는 2010년에 8,000유로라는 적당한 가격에 판매되었습니다.
히틀러 는 자신이 비엔나 아카데미에 입학하지 못한 것이 미래를 위해 자신을 더 강하게 만들 뿐이라고 주장했습니다 하지만 그 기억은 여전히 그를 괴롭혔다. 더 중요한 것은 그것이 그의 인생의 전환점이 되었다는 것입니다. 예술가의 길에 대한 꿈은 점차 사라지고, 주변 현실에 대한 좌절감도 커지기 시작했습니다. 물론 단정적으로 말할 수는 없지만, 그 실패가 훗날 독일에 닥친 재앙에 한몫했을 가능성도 있다.
출처:
위의 텍스트는 원래 Roger Moorhouse의 저서 The Third Reich in 100 Objects 에 등장했습니다. , Znak Horyzont가 출판했습니다.
제목, 캡션이 포함된 그림, 굵은 글씨 텍스트, 대괄호 안의 설명 및 부제목은 편집자가 제공한 것입니다. 단락 나누기를 더 자주 도입하기 위해 텍스트에 몇 가지 기본적인 편집이 이루어졌습니다.
