역사적 이야기

무덤 속의 아탈라(Girodet)


무덤 속의 아탈라(Girodet) 무덤 속의 아탈라 또는 '아탈라의 장례식 »는 화가 Girodet이 1808년에 제작한 가로 2m x 2m 60cm의 그림으로 루브르 박물관에 전시되어 있습니다. 기독교 도상학에서 영감을 받은 이 그림은 해가 질 때 동굴 입구에 있는 세 명의 인물을 나타냅니다. 압도된 연인 차타스는 자신에게 주지 않은 어린 소녀 아탈라의 무릎을 잡고 있습니다. 오브리 신부의 도움을 받아 그를 매장하게 되는데...

화가 지로데

Anne Louis Girodet de Roussy-Trioson은 David의 학생이었지만 좀 더 감상적인 비전을 위해 역사화에서 벗어나 낭만주의 회화를 채택했습니다. 이 작품을 위해 그는 루이 14세 시대 미국에서 일어난 1801년에 출판된 샤토브리앙의 소설 "아탈라 또는 사막에 있는 두 야만인의 사랑"에서 영감을 받았습니다. 기원 이야기는 다릅니다. 인디언과 은둔자는 가난한 소녀의 무덤을 손으로 파냅니다. 소설은 가톨릭 종교, 원시 민족의 순수함, 이국주의를 기념합니다. 모든 것이 이 그림에서 발견됩니다. 따라서 Girodet은 David의 스타일에 반대되는 이러한 스타일의 그림으로 혁신을 이루었습니다.

1808년 살롱에서 이 그림의 전시는 큰 성공을 거두었으며 사실상 Girodet 경력의 유일한 성공 중 하나였습니다. 제국에 반대하는 언론인이 구입한 이 그림은 샤토브리앙이 높이 평가했고 보들레르가 존경했습니다. 샤토브리앙의 소설을 모방하여 아탈라에 관한 18개의 그림이 프랑스에서 제작될 예정입니다.

무덤 속의 아탈라:상징

무덤 속의 아탈라(Girodet)

무덤 속의 아탈라, Girodet, 루브르 박물관

기독교로 개종한 젊은 인도인 아탈라는 챠타스와 미친 듯이 사랑에 빠졌습니다. 숲 속으로 도망친 후, 그들은 그들을 하나로 묶고 싶어하는 은둔자 오브리를 만난다. 그러나 아탈라는 어머니에게 처녀로 남을 것을 약속했고, 착타스를 향한 사랑에도 불구하고 그녀는 스스로 독살하여 목숨을 끊는다. 주인공 아탈라는 자고 있는 것 같습니다. 그의 몸은 경직되지 않고 가벼워 보인다. 그녀의 피부는 눈부시게 하얗다. 단순한 시트를 입고 손에 십자가를 들고 있는 그녀의 얼굴은 시체치고는 비현실적이다. 이는 순수함, 이상적인 아름다움, 일종의 관능미 등 낭만주의의 모든 요소를 ​​나타냅니다.

착타스는 필사적이지만 그리스-로마 시대의 전사들처럼 용감하고 잘생겼습니다. 해질녘 동굴에서 어린 소녀의 삶의 마지막을 상징하는 오브리 신부는 손수 만든 가운을 입고 아탈라의 상체를 안고 있습니다. 두 발을 구덩이에 넣은 Chactas의 도움을 받아 그들은 어린 소녀를 묻을 준비가되었습니다. 돌담에는 '나는 꽃처럼 지나갔고 들풀처럼 말랐다'라고 새겨져 있다.

19세기를 지배했던 이 불가능하고 낭만적인 사랑은 열정적인 희생, 신앙의 영적 가치와 사랑의 감각적 가치 사이의 투쟁을 상징합니다… 아탈라는 신앙과 순결을 고백했지만 사랑하기 때문에… 그녀는 죽어야만 했습니다. 이 작품의 모든 것은 단지 감정의 내면화일 뿐 스펙타클 효과는 없고 매우 큰 침묵의 고통이다. 아탈라 몸의 색상과 선명함은 죽음에도 불구하고 이 그림을 묘하게 생생하게 만듭니다!

더 나아가기

- Girodet:1767-1824, 집단 작업. 갈리마드, 2005.