역사적 이야기

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

그리스 신화에는 수많은 신과 여신이 있지만 아홉 마리 쥐의 영향을 받은 사람은 아무도 없습니다. 예술가들의 존경을 받는 그들은 문학, 예술, 과학의 구체화였습니다. 그들은 고대 문화에서 신화, 시적 텍스트 등 구전 지식의 원천으로 여겨졌던 9명의 아름다운 여성이었습니다. 그들은 예술, 특히 음악, 춤, 문학에 대한 지식의 의인화로 존경 받았습니다.

생쥐의 집은 올림푸스 산으로 생각되었으며 그곳에서 올림픽 신들을 예술로 즐겁게 했습니다. 그러나 이후의 전통에서는 파르나소스 산(Mount Parnassus)이나 헬리콘 산(Mount Helicon)에 두었다고 합니다. 그들은 노래와 춤에 똑같이 능숙했기 때문에 Charites, Nymphs 및 Sirens와 비교되었습니다.

그리스 신화의 뮤즈

그리스 신화에는 9명의 뮤즈가 있었습니다. 헤시오도스는 신통기(7 )에서 기원전 세기)에서는 그들을 제우스와 기억의 여신 므네모시네로 묘사합니다. 그는 그들이 어떻게 사람들에게 망각을 가져왔는지, 즉 고통과 슬픔의 망각, 의무의 중단을 알려줍니다.

때때로 이 아름다운 여성들은 페이리스(Peiris) 샘과 헬리콘(Helicon) 샘과 연결된 물의 요정으로 불렸습니다. 일부 이야기에서는 날개 달린 말인 페가수스가 어떻게 발굽을 헬리콘의 땅으로 움직여 네 개의 신성한 샘이 터지게 했는지에 대해 설명합니다. 페가사이드(Pegaside)라고도 불리는 이 쥐는 근원지에서 생겨난 것으로 알려져 있습니다. Athena는 나중에 말을 길들여 쥐들에게 소개했습니다.

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

그들의 작품에서 고전 작가들은 아폴로를 쥐들의 우두머리로 묘사합니다. 신화에 따르면, 쥐들은 아폴로와 마르시아스의 경쟁에서 심사위원 역할을 했습니다. 그들은 또한 오르페우스의 시체 조각을 모아 레이비트라에 묻었습니다. 나중에 나오는 또 다른 신화에서 그들은 타미리스의 노래 대회에 도전했습니다. 그리고 물론 쥐들이 이겼고, 타미리스는 처벌을 받았습니다. 그들은 그의 눈을 멀게 하고 그의 노래 능력을 빼앗았습니다.

누군가가 쥐에게 도전한 것은 이번이 유일한 것이 아니었습니다. Ovid의 Metamorphoses의 신화는 Pieria와 쥐 사이의 연관성을 암시합니다. 마케도니아의 왕 피에루스에게는 9명의 딸이 있었는데, 그 딸들의 이름은 9마리의 쥐의 이름을 따서 지어졌습니다. 그에 따르면, 그의 딸들의 기술이 그들과 잘 어울렸다고 합니다. 그래서 그는 그들에게 전투에 도전했지만 그의 딸들은 패배했습니다. 쥐들은 가정 때문에 그의 딸들을 수다스러운 어치로 만들었습니다.

쥐는 누구였나요?

칼리오페

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

'아름다운 목소리'라는 뜻의 칼리오페는 서사시의 뮤즈였다. 그녀는 또한 웅변의 여신이기도 했습니다. 칼리오페에게는 오르페우스와 리누스라는 두 아들이 있었습니다. 그리스 신화에서 칼리오페는 가장 독단적이고 현명한 쥐였습니다. Hesiod는 그녀를 모든 쥐 중에서 가장 중요한 쥐로 묘사했습니다. 그녀가 '왕자를 숭배하는 대접'을 했기 때문이다. 칼리오페는 일반적으로 두루마리, 화이트보드 또는 책을 손에 들고 황금 왕관으로 장식된 것으로 묘사됩니다.

클리오

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

클리오(Clio)는 역사의 뮤즈였다. 그녀의 이름은 '축하하다', '유명하게 만들다'라는 뜻이다. 그녀는 펼쳐진 두루마리를 들고 있거나 책 옆에 앉아 있는 모습으로 묘사됩니다. '설교자, 영광자, 역사와 위대한 업적과 업적을 기념하는 자'로 간주됩니다.

에라토

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

서정시, 특히 에로틱 시와 사랑 시의 뮤즈인 에라토의 이름은 "사랑받는" 또는 "아름다움"을 의미합니다. 그녀는 머틀과 장미의 화환으로 만들어졌으며 키타라나 황금 화살을 쥐고 있습니다. Simon Vouet의 표현에서는 산비둘기 두 마리가 그녀의 발치에 앉아 씨앗을 먹고 있습니다. 일부 버전에서는 에라토가 큐피드나 횃불을 휘두르는 에로스와 함께 등장하는 것으로도 보입니다.

에우테르페

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

에우테르페는 음악의 뮤즈였습니다. 그녀의 이름은 "많은 기쁨을 주는 사람"을 의미했습니다. 에우테르페는 올림푸스의 신들을 즐겁게 했다고 전해진다. 나중에 전통에 따르면 그녀와 다른 쥐는 두 개의 산에 배치되었습니다. 그 중 하나는 헬리콘 산(Mount Helicon)으로, 이곳은 여신에게 바쳐진 중요한 숭배 중심지였습니다. 다른 산은 성이 위치한 파르나소스 산이었습니다. 올 봄은 시인과 예술가들에게 중요한 목적지였습니다. 에우테르페는 많은 작가, 시인, 극작가에게 영감을 주었습니다. 그녀는 aulos(이중 휘파람)를 연주하거나 들고 있는 것으로 묘사됩니다.

멜포메네

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

원래 멜포메네는 노래의 뮤즈였으나 후에 비극의 뮤즈가 되었습니다. 그녀의 이름은 '노래와 춤으로 축하하다'라는 뜻이다. 아름다운 서정적 문구를 만들기 위해 멜포메네에게 영감과 축복을 구하는 것이 전통이었습니다. 멜포메네는 또한 많은 사이렌의 어머니이기도 했습니다. 세이렌은 페르세포네의 신하였지만 하데스가 그녀를 납치했을 때 그녀를 보호하지 못해 페르세포네의 어머니로부터 저주를 받았습니다. 멜포메네는 '비극적 가면'으로 만들어졌습니다. 그녀는 한 손에 칼이나 칼을 들고 있고 다른 손에는 비극의 가면이 놓여 있습니다. 그녀는 또한 전통적으로 비극적인 배우들이 만든 부츠를 신습니다.

다찬송가

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

신성한 찬송가, 신성한 시, 웅변을 위한 쥐인 폴리힘니아(Polyhymnia)는 명상과 기하학을 위한 쥐로도 알려져 있습니다. 그녀의 이름은 '많은 찬송가 중 하나'를 의미합니다. 이 쥐는 긴 망토를 입고 손가락을 입에 대고 매우 진지하고 사려 깊으며 명상에 잠겨 있는 모습으로 묘사됩니다. 그녀는 현대 소설에서 자주 언급되는 인물 중 한 명입니다.

테르프시코레

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

춤과 극적 합창의 뮤즈인 Terpsichore는 파르테노페와 사이렌의 어머니입니다. 그녀의 이름은 "춤추는 기쁨"을 의미합니다. Terpsichore는 앉거나 서서 만들어지며 거문고를 들고 있습니다.

탈리아

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

코미디와 목가적인 시의 뮤즈인 탈리아의 이름은 "꽃이 만발한" 또는 "기쁨"을 의미합니다. 이 쥐는 담쟁이덩굴 왕관을 쓰고 부츠를 신고 만화 마스크를 손에 들고 있는 젊고 행복한 여성으로 묘사됩니다. 그녀를 기리기 위해 세워진 많은 조각상들은 그녀가 트럼펫과 나팔 또는 목자의 지팡이를 들고 있는 모습을 보여줍니다. 트럼펫과 활은 배우들이 공연할 때 목소리를 증폭시키기 위해 사용된 악기였습니다.

우라니아

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

천문학과 천문학 저술의 뮤즈인 우라니아의 이름은 "천국의" 또는 "천국의"를 의미합니다. 별의 배열을 연구하면 미래를 예측할 수 있다고 믿어진다. 제우스의 위엄과 힘, 므네모시네의 아름다움과 우아함을 갖춘 우라니아는 보편적인 사랑과 연관되어 있습니다. 그녀는 별이 수놓인 망토를 입고 있는 것으로 묘사된다. 그녀의 눈은 하늘에 있고, 그녀의 관심은 하늘에 있습니다. 그녀의 손에는 지팡이로 가리키는 천구의 것이 있습니다.

사포:열 번째 쥐

후기 역사에서는 레스보스의 그리스 시인 사포(Sappho)를 열 번째 쥐로 기록합니다. 그녀에게 이 칭호를 준 사람은 플라톤이었습니다. 사포의 시 대부분이 소실되었습니다. 사포의 완전한 시는 유일하게 남아 있으며 '아프로디테에게 바친 송가(Ode to Aphrodite)'이다. 그러나 아마도 그녀의 시보다 사포는 여성 간의 사랑과 정욕의 상징으로 알려져 있습니다. '10번째 뮤즈'라는 말은 이제 뛰어난 여성 시인들의 공통된 용어가 됐다.

컬트

고대 그리스에는 쥐를 기리는 신전과 신전이 여러 개 있었습니다. 생쥐에 대한 가장 중요한 두 가지 숭배 센터는 보이오티아의 헬리콘 산(Mount Helikon)과 마케도니아의 피에리아(Pieria)였습니다. 컬트는 또한 아폴로와 관련이 있습니다. 종종 지역 숭배는 샘이나 분수와 관련이 있습니다. 쥐를 숭배하는 사람들은 축제를 열고 시적 공연을 펼친 뒤 쥐에게 제사를 지냈습니다. 18일 세기에는 쥐 숭배를 부활시키려는 많은 시도가 있었습니다.

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

Cesare Ripas Iconologia와 같은 르네상스 및 신고전주의 예술의 특정 상징 책의 보급은 그림과 조각에서 쥐 묘사의 표준화에 도움이 되었습니다. 주로 소품과 분리가 가능했기 때문이었습니다. 이러한 엠블럼이나 소품은 보는 사람이 쥐를 쉽게 식별할 수 있도록 도와줍니다. 따라서 시청자들은 쥐와 그녀가 연관되어 있는 예술 작품을 즉시 식별할 수 있었습니다. Calliope에는 글쓰기 보드가 있습니다. 클리오는 두루마리를 들고 책을 들고 앉아 있고, 에우테르페는 피리를 들고 있습니다. 에라토는 장미관과 거문고로 만들어졌습니다. 멜포메네는 비극적인 가면을 쓰고 있습니다. 사려 깊은 표정은 폴리힘니아를 표시하고, 테르프시코레는 거문고를 들고 춤을 춥니다. 탈리아는 손에 만화 가면을 들고 있고, 우라니아는 천구와 나침반을 들고 있는 모습이 보입니다.

아홉 마리의 쥐가 왜 중요했나요?

춤, 노래, 음악, 기쁨과 같은 재능을 지닌 쥐는 신과 고대 그리스인 모두가 슬픔을 잊고 아름다움과 예술에 집중하도록 도왔습니다. 그것들은 많은 예술적 이상을 구현한 것이기 때문에 음악가, 연주자, 작가들이 지적, 예술적 경지에 도달할 수 있도록 영감을 주었습니다.

그의 작품에서 헤시오도스는 헬리콘 산에서 쥐들과 이야기를 나눴다고 주장했습니다. 그의 이야기에 따르면 그들은 그에게 월계수 가지를 주었고 그에게 하늘의 음성을 불어서 그가 신들과 그 후손들의 위대함을 선포할 수 있었다고 합니다. 따라서 헤시오도스는 단순한 목자에서 고대의 중요한 시인으로 성장했습니다. Hesiod는 쥐를 만든 목적이 사람들이 고통과 고통을 잊도록 돕는 것이라고 말했습니다.

따라서 쥐는 예술, 드라마, 영감, 과학, 수학, 지리 및 철학의 구체화였습니다. 책이 널리 보급되기 전의 고대 시대에는 여기에는 거의 모든 학습이 포함되었습니다. 많은 시인들은 그것들이 우정과 번영을 가져왔기 때문에 좋은 삶의 열쇠라고 묘사했습니다. 솔론과 같은 시인들은 그의 시를 낭송하여 정치 개혁을 진전시키려고 했습니다. 이러한 낭송에는 항상 쥐를 부르는 소리가 있었습니다. 그는 쥐가 사람들이 최선을 다하도록 영감을 줄 것이라고 믿었습니다.

문학 분야

고대 작가들과 그들의 모방자들은 시나 서사시, 찬송가를 쓸 때 뮤즈를 불러일으켰습니다. 전화는 작업 시작시 이루어집니다. 저자는 전화를 통해 쥐들에게 영감이나 도움을 요청합니다. 아니면 단순히 쥐를 초대하여 작가를 통해 노래를 부르기도 합니다. 원래 쥐를 부르는 것은 작가가 시적 전통의 확립된 공식에 따라 작업했음을 보여줍니다.

호머와 버질 외에도 쥐의 기원을 작품에 포함시킨 유명한 작가들이 있습니다. 여기에는 Ovid의 Metamorphosis, Catullus의 The First of the Carmina, Dante의 Inferno(Canto II), Chaucer의 Troilus and Criseyde, 셰익스피어의 Henry V, 셰익스피어 38 등이 포함됩니다. 밀턴의 소네트와 실낙원.

사이비 종교에서

피타고라스가 크로톤에 왔을 때 그가 크로토니아테스에게 가장 먼저 요청한 일은 쥐를 위한 성소를 짓는 것이었습니다. 이는 학습과 시민 화합을 촉진하기 위해 도심에서 이루어졌습니다. 지역 쥐 숭배는 분수나 샘과 연관되도록 성장했습니다. 생쥐는 분수와 관련이 있기 때문에 다른 이름으로 불렸습니다. 이 분수에는 Aganippe, Pirene 및 Hippocrene이 포함됩니다. 어떤 사람들은 생쥐를 파르나소스 산에 있는 코리키아 동굴의 이름을 따서 코르시데스(Corcyides) 또는 코리키아 님프(Corycian nymphs)라고 불렀습니다. 생쥐는 Ardalides 또는 Ardaliotides와 같은 Pausanias라는 성으로 불렸습니다. 이것은 Ardalus가 지은 것으로 여겨지는 Troezen에 있는 그들에게 귀속된 신전에서 나온 것입니다.

생쥐는 Helicon과 가까운 Mouse Valley의 Boeotia에서 특히 영예를 얻었습니다. 델포이와 파르나소스도 쥐를 키우는 곳이었다. 아폴로가 뮤즈의 지도자로 알려지게 된 곳은 바로 이 장소였으며, 그 장소는 그의 숭배에 다시 헌정되었습니다.

쥐 숭배는 종종 영웅의 시인 숭배와 관련이 있습니다. 아르킬로코스(타소스에 있음)와 헤시오도스와 타미리스(보에오티아에 있음)의 무덤에서는 쥐를 위한 축제가 열렸으며, 여기에는 낭송과 희생이 동반되었습니다. 알렉산드리아의 유명한 도서관과 학자 그룹은 알렉산더 대왕의 무덤 근처 무사이온(박물관 또는 성지) 주변에 또 다른 도서관을 형성했습니다.

박물관에서

18세 미만 세기에 많은 계몽주의 인물들은 숭배를 쥐에 다시 가져오려고 노력했습니다. 혁명 이전 파리에서는 '아홉 자매'를 의미하는 Les Neuf Soeurs라는 유명한 프리메이슨 롯지가 아홉 마리 쥐의 이름을 따서 명명되었습니다. 이에 참여한 영향력 있는 인물로는 벤자민 프랭클린(Benjamin Franklin), 볼테르(Voltaire), 당통(Danton) 등이 있다. '박물관'이라는 단어는 이 운동의 부작용으로 유래되었습니다. 지식을 전시하는 모든 공공 장소를 지칭하게 되었습니다.

현대의 쥐

현대 영어에서 쥐는 예술가가 자신의 예술적 뮤즈를 인용하는 경우와 같이 예술적 영감을 언급하기 위해 명시적으로 사용됩니다. "박물관"(쥐를 숭배했던 장소), "묵상하다", "음악"과 같은 특정 단어에도 언급이 암시되어 있습니다.

고대와 현대의 그리스 쥐의 중요성

쥐는 예술가들에게 길잡이이자 영감을 주는 역할을 했으며, 그들의 글쓰기를 지도해 달라는 요청을 받았습니다. 이 관행에는 실용적인 목적도 있었습니다. 문학은 때때로 노래로 연주되기 때문에 쥐와의 대화는 예술가가 다음 대사를 기억하는 데 도움이 될 것입니다. 우리는 자신의 모티브를 뮤즈라고 부르는 사진가들을 자주 봅니다. 그것은 사진가를 매료시키는 아름다움을 지닌 사람일 수도 있고 사물일 수도 있습니다.

결론

쥐는 역사상 여성과 남성이 창조한 가장 위대한 시, 예술, 음악의 영감이 된 것으로 알려져 있습니다. 그러나 그들은 그리스 판테온의 하급 여신이었기 때문에 자신만의 이야기를 가진 적이 거의 없었습니다. 대신 그들은 배경 인물에 더 가깝고 그리스 이야기의 주인공에게 중요한 지원 역할을 했습니다. 그러나 그때에도 그들은 흔적을 남겼습니다. 오늘날 사람들은 계속해서 Muses를 창의성의 영감으로 여깁니다.