일본은 항상 사무라이의 땅이었던 것은 아닙니다. 떠오르는 태양의 땅의 고대 역사를 생각할 때 가장 먼저 떠오르는 것은 전설적인 중세 전사들의 이미지입니다. 유명한 카타나, 그림 같은 성, 땋은 비단 갑옷, 긴 옻칠한 활, 끝없는 내부 전쟁... 예, 일본 전사 귀족인 사무라이 카스트는 거의 천년 동안 섬 제국의 운명을 지배했습니다. 19세기였지만 상황이 항상 이랬던 것은 아닙니다.
이 맹렬한 전사들이 피와 불로 역사의 페이지에 들어오기 전에, 일본에는 펜이 칼보다 강했던 시절이 있었습니다. 아니면 오히려 글을 쓰는 데 사용되었던 붓입니다. 우리는 1000년경, 우리 시대의 두 번째 천년의 여명을 이야기하고 있습니다. 중세 내전 직전, 고전 일본이 최대의 영광을 누리던 순간은 수세기 동안 나라를 어둠에 빠뜨렸습니다. 이는 헤이안으로 알려져 있습니다. 기간. , 이는 일본 국민의 집단적 잠재의식 속에 문명의 최고점 중 하나로 영원히 남아 있습니다. 왜냐하면 이 평화롭고 행복한 아르카디아의 시대는 일본 문자의 황금시대이기도 했기 때문입니다. 그러므로 칼의 강철보다 붓의 스트로크를 선호합니다. 그리고 이 세련되고 찬란한 시대에 일본 문학의 가장 위대한 천재는 여성이었습니다 . 헤이안 일본의 모든 문인과 시인의 플레아드 중에서 더욱 강력하게 빛나는 서명은 여성의 서명입니다. 물론, 재능 있는 작가들이 교토 거리에 버섯처럼 솟아오르는 시대에, 단 하나의 이름을 선택하기는 쉽지 않다. 우리는 시간과 장소가 일치하고 그 시대와 다가올 세기의 다른 시인들을 능가하는 광채를 지닌 두 명의 신동과 함께 머물 것입니다. 그들의 문학적 천재성은 너무나 대단해서 당시 일본은 두 사람 모두에게 충분히 크지 않았습니다. 전문적인 질투와 궁전 음모로 인해 필연적으로 서로 충돌하게되었습니다. 무라사키 시키부에 대해 이야기합니다. 그리고 세이 쇼나곤 , 두 명의 고귀한 작가, 일본이 세계에 바친 가장 위대한 작가. 그리고 동시에 치열한 라이벌이기도 하다.
처음부터 시작해 보겠습니다. 우리는 약 1000년에 황실이 정점에 있습니다. 교토의 예술은 인근 요시노산의 벚꽃보다 더 화려하게 피어납니다. 바로 여기에서 이 찬란한 시대를 알려 주는 이름이 바로 헤이안입니다. 연대. . 헤이안 "평화와 평온"으로 번역되는 은 제국의 새로운 수도인 최근 건설된 도시 교토의 옛 이름입니다. 헤이안 시대는 일본이 지난 세기에 받은 중국의 영향을 받아들여 새롭고 독창적인 문화를 창조한 비교적 평화로운 시대였습니다. 우아함과 아름다움이 모든 것의 척도가 되는 세련되고 절묘한 세계. 교양 있고 시를 사랑하는 귀족이 지배하는 호화로운 황실에서, 시를 짓는 능력이 그들의 사회적 지위를 결정했습니다.
그리고 가사가 남성에게만 국한되지 않았다는 점이다. 모든 여성이 글을 쓰는 것은 아니며, 세상의 아름다움을 글로 빛내기 위해 헌신하는 남성의 수가 여성보다 더 많은 것도 사실이다. 사실, 아주 소수의 귀족 신하들만이 벚나무 그늘에 앉아 시를 쓸 여유가 있었습니다. 인구의 대부분은 문맹이었고 매일 들판에서 등을 부러뜨리는 일에만 국한되었습니다. 그러나 이 게으른 신하들 사이에서 시는 매우 높이 평가되는 오락이었고, 여성들이 남성 동료들과 동등한 입장에서 이 취미에 참여하는 것은 당연한 것으로 간주되었습니다. 미묘한 형태의 차별도 있었지만, 당시 유럽의 문화어가 라틴어였던 것처럼 헤이안 일본에서는 명문어가 고전 중국어였습니다. 중요한 법률과 조약은 소수의 학자들만이 유창하게 구사할 수 있는 거칠고 복잡한 한자를 사용하여 작성되었습니다. 사회적 중요성에도 불구하고 여전히 단순한 취미이자 미미한 예술에 불과했던 시를 일본어로 쓰고 낭송하는 일이 있었습니다. 중국어는 정의에 따라 남성 전용이기 때문에 알파벳이 사용되었으며 때로는 "여성 알파벳"이라고도 불립니다. 이 다른 음절은 여성을 위해 예약되었으며 더 단순하고 더 요약되어 있지만 획이 더 우아하고 연상적입니다. 아마도 이 서예의 아름다움 때문에 남성과 여성 모두 자신의 시와 친밀한 일기를 쓸 때 이 "여성 알파벳"을 선호했습니다. 수세기에 걸쳐 음의 아름다운 예를 통해 (여성) 양을 이기고 (남성), 처음에는 소수로 간주되었던 이 알파벳은 결국 현재 일본어 쓰기의 기반 중 하나가 되었습니다.
그러나 당시의 문학계에는 어느 정도 자유와 평등이 풍토를 이루고 있었습니다. 서로 다른 두 황후의 동반자인 우리의 두 주인공은 이러한 상황을 활용하여 보편적 문학에 황금 글자로 그들의 이름을 새기는 방법을 알고 있었습니다. 오히려 별명이라고 해야 하나 무라사키 시키부 그리고 세이 쇼나곤 실제 이름은 아니며, 실제로 궁궐에서 알려지고 후손들에게 남아있는 별명입니다.
그의 경우는 독특한 경우가 아니다. 당시 일본에서는, 특히 궁궐 같은 곳에서는 이름은 말할 것도 없고 좋은 취향으로 여겨졌다. 여성의 경우에는 아버지나 남편이 궁정에서 맡은 직위를 활용하였으며, 나중에 색을 붙여 별명을 완성하는 경우도 있었다. 따라서 무라사키 시키부는 의장의 보라색 아가씨를 의미하게 됩니다. , 쇼나곤 세이 후배 순위 공식 키요하라의 딸 . 역설적이게도 오늘날 우리는 일본 문학의 가장 위대한 천재인 이 두 작가를 그들의 남자 친척을 암시하는 별명으로만 알고 있습니다. 고대 일본의 상황은 이러했습니다.
그 당시에도 지금과 마찬가지로 남녀평등이 있었다고 말할 수는 없지만, 여성은 다음 세기에 일본 여성에게는 상상할 수 없는 특정한 자유를 누렸습니다. 그들은 상당한 정치적 영향력을 행사할 수 있었고 또한 상당히 낭만적인 사랑의 삶. 바쁘다. 교토의 궁정에서는 혼외정사가 일상이었고, 연인 사이의 은밀한 만남도 복잡하고 세련된 의례를 거쳤습니다. 그것은 거의 좋은 취향, 모든 선한 사람이 배양해야 하는 예술로 간주되었습니다. 구혼자가 두세 명도 없다면 수도에서는 아무 것도 아니었습니다. 그리고 그것은 그들에게도 마찬가지였습니다. 그러나 행복한 삶과 궁전 음모 외에도 당시 여성들은 예술 분야에서 자신의 재능을 자유롭게 발휘할 수있었습니다. 그리고 그것이 바로 무라사키 시키부와 세이 쇼나곤이 했던 일입니다. 그들과 함께 10세기와 11세기 일본은 자기희생적인 궁궐의 여주인 두 명을 잃었을지 모르지만 역사는 두 명의 뛰어난 연대기 작가를 얻었습니다. 그들과 같은 누구도 헤이안 시대의 고전 일본, 그 행복한 황금 시대의 삶이 어땠는지에 대한 간증을 흑백으로 남긴 사람은 없습니다. 기간. .
계속됩니다... 고대 일본의 공고라와 케베도 같은 무라사키와 세이(여성 버전) .
