서유럽에서는 로마제국이 붕괴되고 야만인의 침략과 새로운 왕국의 형성을 겪는 동안, 로마제국의 동부에서는 상황이 완전히 달랐습니다.
4세기부터 테오도시우스 황제의 아들들이 로마 제국의 양쪽을 물려받았을 때, 동쪽에 위치한 부분과 콘스탄티노플을 수도로 번영을 누렸습니다. 천년 동안 로마, 그리스, 동양의 영향이 혼합되어 독창적인 특성을 지닌 문명을 창조했으며, 예술과 문화 분야에서 가장 큰 공헌을 했습니다.
동시에 사막 지역에 거주하는 유목민들은 아라비아 반도 지역을 시작으로 아시아와 아프리카를 향해 세력을 확장하기 시작했습니다. 모하메드라는 선지자의 말에 이끌려 그는 이베리아 반도를 침공하여 그곳 주민들의 건축물과 언어에 자신의 존재 흔적을 남겼습니다.
동로마제국:비잔틴
로마 제국의 동부 지역은 비잔티움이라는 고대 그리스 식민지가 수도였기 때문에 비잔틴 제국이라고도 불렸습니다. 4세기에 로마 황제 콘스탄티누스의 통치 하에 도시는 개혁되어 콘스탄티노플로 이름이 붙여졌습니다. 현재는 터키 영토에 속해 있으며 이스탄불이라고 불립니다.
비잔티움은 아시아와 유럽 사이에 위치하여 강렬한 상업 발전을 이루었습니다.
비단, 향신료, 상아 등 극동 지역의 제품은 현지 제품(직물, 보석, 고급 공예품)과 함께 서유럽에 재판매되었습니다. 이 대운동은 모든 국적의 상인들을 도시로 끌어들였습니다.
비잔틴 제국에는 니케아, 안티오키아, 살로니카, 알렉산드리아와 같은 다른 주요 도시가 있었지만 콘스탄티노플은 엄청난 인구를 수용하는 "동방의 수도"가 되었습니다. 그들 중 일부는 비옥한 지역에 위치하여 밀이나 와인 생산용 포도와 같은 중요한 농산물을 생산했습니다.
정치 조직은 수많은 관리들의 도움을 받아 군대를 지휘하고 스스로를 정통이라고 부르는 교회를 이끄는 황제의 모습을 최대한 표현했습니다. 따라서 황제는 매우 강력했고 지상에서 신의 대표자로 간주되었으며 심지어 그의 머리 주위에 후광이 있는 것으로 묘사되었습니다. 지역 교회가 그의 권위에 종속되면서 교황에게 복종하던 서방 교회와 점점 거리가 멀어졌습니다. 나중에 이러한 관계는 확실히 깨졌고, 가톨릭 교회와 정교회는 오늘날에도 여전히 존재합니다.
부유한 귀족 외에도 상인과 장인도 특권적인 경제적 지위를 누렸습니다. 그러나 농민들은 농노와 빈곤의 체제 하에서 살았습니다.
유스티니아누스 시대
콘스탄티노플과 제국 전체가 최고의 영광을 누린 것은 527년부터 565년까지 유스티니아누스 황제의 통치 기간이었습니다. 이 기간 동안 북아프리카, 이탈리아 반도, 이베리아 반도의 일부는 고대 로마 제국에 속했던 야만인의 세력권에 있던 지역이 정복되었습니다.
로마 법의 전통을 유지하기 위해 유스티니아누스는 민법 군단(유스티니아누스 법전이라고도 함)에서 제국의 고대 법을 통합하는 일을 담당했습니다. 이 법전은 황제 이후의 로마법 모음집인 네 권의 책으로 묶여 있습니다. 하드리아누스(117 AD.); 다이제스트:법전 법률에 대한 로마 법학자들의 논평; 로마법을 요약하고 연구한 법학도를 위한 책인 Institutes; 마지막으로 유스티니아누스가 정교하게 만든 일련의 법칙인 소설입니다.
유스티니아누스 통치 기간 동안 로마 건축의 웅장함과 동양적 장식의 고급스러움을 결합한 성 소피아 대성당이 세워졌습니다. 콘스탄티노플에는 호화로운 궁전과 거대한 경기장도 있었습니다.
장식 요소로는 웅장한 모자이크와 그림이 사용되었습니다.
그 규모와 부로 인해 비잔틴 제국은 서방에 큰 영향력을 행사했습니다. 예를 들어, 샤를마뉴 통치 기간 동안 많은 현인, 예술가, 교사가 이 동부 지역에서 왔습니다.
또한 그들의 종교적 활동은 야만인, 특히 슬라브족에 대한 복음화 활동으로 인해 유럽의 일부 지역에 깊은 흔적을 남겼습니다. 이러한 이유로 사실상 현대 서유럽 전체가 정교회를 따르고 있습니다. 마찬가지로, 러시아인이 사용하는 키릴 문자(Cyrillic)는 키릴 출신의 비잔틴 수도사가 만든 그리스 알파벳을 개조한 것입니다.
그러나 유스티니아누스의 통치 이후 비잔틴 제국은 대부분의 영토를 야만인과 아랍인에게 정복당하면서 서서히 쇠퇴했습니다. 그러나 1453년 투르크족이 콘스탄티노플을 점령할 때까지 남아 있었습니다.
비잔틴 미술의 특징
동일한 작품에서 그리스 예술가의 치수의 정확성과 동양 예술가의 세심함과 같은 특성의 융합은 일반적으로 비잔틴 예술을 정의합니다. 고대의 일부 요소를 되찾은 비잔틴 미술은 이를 콘스탄티노플에 기반을 둔 제국의 보다 동양화된 환경에 적응시켰습니다.
비잔틴의 예술적 표현은 그들의 이상 및 신념과 밀접하게 연관되어 있었습니다. 반면, 배경으로 밀려난 비잔틴 조각의 표현력 부족은 인간 형상 숭배를 금지하는 것으로 설명된다.
반면에, 종교 건축물은 비잔틴 예술가들이 영감을 받은 두 가지 원천이 분명한 눈에 띄는 위치를 차지하고 있습니다. 일부 거대한 작품이 있었지만 측정 및 치수 측면에서 규칙적인 건축 비율을 선호하는 고대 시대가 존재합니다.
교회 건축은 직사각형 모양(라틴어)과 십자가 모양(기독교에서 유래)이라는 두 가지 모델을 따릅니다. 동양적인 영향은 내부의 풍부한 장식과 종교 건축의 위대한 혁신, 즉 4개의 큰 아치로 지탱되는 돔형 지붕에서 표현됩니다.
따라서 건물 외부를 지배하는 엄격함은 풍부한 내부 장식과 대조됩니다. 벽, 천장, 돔은 다채로운 모자이크로 덮여 있었는데, 이는 동양이 비잔틴 예술에 근본적으로 기여한 것입니다. 모자이크는 매우 유연한 덩어리로 만들어졌으며 그 위에 작은 색의 입방체를 차례대로 적용하고 좁은 줄의 금과 은이 산재해 있었습니다. 멀리서 보면 앙상블은 일반적으로 성서적 장면을 나타내는 형태를 취하며 등장 인물은 더욱 경건하게 보이도록 변경되기도 합니다.
황제와 황후도 머리 주위에 후광이 배치되어 마치 성인인 것처럼 이 모자이크에 표현되었습니다.
비잔틴 예술은 넓은 지역을 다루었으며 오늘날에도 동유럽 정교회(불가리아, 유고슬라비아, 터키)나 이탈리아 라벤나에서 여전히 감상할 수 있습니다.
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