아프리카계 미국인 조각가이자 예술가인 Elizabeth Catlett (1915 – 2012)은 추상적인 것과 비유적인 것, 아프리카와 멕시코의 영향을 혼합합니다. 그녀는 자신의 예술을 특히 미국 흑인 여성의 삶에 대한 정치적 메시지와 연설의 벡터로 만들기 위해 노력하고 있습니다.
노예의 후예
1915년 4월 15일 미국 워싱턴에서 태어난 엘리자베스 캐틀렛(Elizabeth Catlett)은 세 자녀 중 막내입니다. 그녀의 부모는 모두 교육계에 종사하고 있지만 그녀는 자신이 태어나기 전에 돌아가신 아버지를 알지 못합니다. 그의 어머니는 자녀를 키우기 위해 여러 가지 일을 병행해야 합니다.
엘리자베스는 아버지와 어머니를 통해 해방된 노예의 후손입니다. 50년 전에 폐지된 노예 제도에 대한 기억은 사람들의 마음속에 생생하게 남아 있습니다. 그의 할머니는 그에게 아프리카에서의 포획, 대서양의 비인간적인 횡단, 농장에서의 노예제도의 고통에 대해 이야기합니다.
미술과를 졸업한 최초의 흑인 여성
아버지가 만든 나무 새 조각품에 매료된 Elizabeth Catlett은 어릴 때부터 예술에 관심을 가졌습니다. 그녀는 고등학교 때 노예제도 폐지 운동가인 프레더릭 더글러스(Frederick Douglass)의 후손으로부터 미술 수업을 받기 시작했습니다. 지원하면 Elizabeth는 Carnegie Institute of Technology에 입학할 수 있습니다. 펜실베이니아주 피츠버그에 입학했지만 학교는 그녀가 흑인이라는 사실을 알고 입학을 거부했습니다.
그 후 엘리자베스는 아프리카계 미국인을 위한 기관인 워싱턴 하워드 대학교에서 학부 과정을 마쳤습니다. 그녀는 특히 할렘 르네상스 시대에 활동했던 화가 Lois Mailou Jones와 작가 Alain Locke와 함께 그곳에서 공부했습니다. 1937년에 엘리자베스는 훌륭한 성적으로 졸업했습니다. 그 후 그녀는 어머니가 살던 노스캐롤라이나주 더럼으로 이사하여 그곳에서 고등학교 교사로 일했습니다. 그 일은 금방 그녀를 좌절시킨다. 흑인 교수로서 그녀는 더 낮은 급여를 받고 동일 임금을 위한 그녀의 행동은 여전히 헛된 것입니다.
유명한 그림 아메리칸 고딕의 작가이자 사실주의 화가 그랜트 우드(Grant Wood)의 작품을 만나보세요 , Elizabeth는 아이오와 대학교에서 대학원 공부를 재개했습니다. 그녀는 그곳에서 Grant Wood와 함께 조각과 회화를 훈련했고, 석판화를 만드는 법과 나무, 돌, 점토, 청동을 다루는 법을 배웠습니다. 그의 선생님은 학생들이 가장 잘 아는 것에서 영감을 얻도록 격려합니다. 그런 다음 엘리자베스는 미국 흑인 여성과 어린이의 일상 생활을 자신의 예술 작품에서 이야기하기 시작합니다. 1940년에 그녀는 아이오와 대학교에서 처음으로 미술을 전공한 세 명의 졸업생 중 한 명이었습니다. 그녀는 또한 이 졸업장을 받은 최초의 흑인 여성이기도 합니다.
교수와 학생
졸업 후 Elizabeth Catlett은 Dillard University에서 일하기 위해 New Orleans로 이사했습니다. 일하는 동안 그녀는 계속해서 훈련을 합니다. 여름에는 시카고 미술관에서 도예를 공부합니다. 사우스 사이드 커뮤니티 아트 센터의 석판화 시카고에서. 그녀가 화가 찰스 윌버트 화이트(Charles Wilbert White)를 만난 곳이 바로 이 도시에서였으며, 1941년 결혼했습니다.
부부는 뉴욕으로 이사했고, 그곳에서 엘리자베스는 계속해서 교사로 일하면서 예술적 견습 과정을 다듬었습니다. 뉴욕 미술 학생 연맹에서 특히 루이스 부르주아(Louise Bourgeois)가 지나가는 것을 본 그녀는 러시아 조각가 오시프 자드킨(Ossip Zadkine)으로부터 개인 지도를 받았습니다. 엘리자베스가 추상적인 요소를 그녀의 비유적인 작품에 혼합하도록 격려한 사람이 바로 그 사람이었습니다. 뉴욕에서 이 부부는 작가 그웬돌린 베넷(Gwendolyn Bennett)과 활동가이자 지식인인 W. E. B. Dubois를 포함하여 흑인 사회의 많은 예술가와 지식인들을 자주 방문했습니다.
멕시코에서의 생활
1946년 Elizabeth Catlett은 Rosenwald Fund로부터 장학금을 받았습니다. 남편과 함께 멕시코로 여행을 떠난다. 그녀는 그를 받아들이고 멕시코 시티로 이사하지만 곧 찰스와 이혼합니다. 자신의 예술 작품을 자신의 전투적 헌신을 뒷받침하기로 결심한 Elizabeth는 Taller de Gráfica Popular에 합류했습니다. (인기 그래픽 워크샵), 예술을 사용하여 사회적 대의를 홍보하고 발전시키는 집단입니다. 생산성이 높은 워크숍은 고도로 정치적인 예술적 분위기에 젖어 있습니다. Taller de Gráfica Popular에서 , 엘리자베스는 화가 프란시스코 모라를 만나 빨리 결혼합니다. 이 부부는 프란시스코(Francisco), 후안(Juan), 데이비드(David)라는 세 아들을 갖게 됩니다.
멕시코에서 Elizabeth는 Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”에서 계속해서 목각과 도자기를 훈련하고 공부했습니다. . 처음에는 교사가 되기 위해 미술 교육을 받았던 그녀는 자신의 예술에 점점 더 깊이 투자했고, 이는 점차 멕시코의 영향과 혼합되었습니다. 멕시코에 머무는 동안 그녀는 화가 프리다 칼로(Frida Kahlo)도 만났습니다.
Taller 회원들의 정치적 의지 , 특히 공산당 내에서뿐만 아니라 멕시코 시티의 철도 파업 중 엘리자베스 자신의 활동으로 인해 엘리자베스는 감시를 받고 미국 입국이 금지되었습니다. 그녀는 병에 걸린 어머니를 죽기 전에는 방문할 수 없다. 1962년에 그녀는 미국 시민권을 포기하고 멕시코인이 되었습니다. 그녀는 2002년까지 미국 시민권을 회복하지 못했습니다.
헌신적인 예술
“나를 위한 예술은 우리 민족의 필요에 따라 발전해야 합니다. 질문에 대답해야 하고, 누군가를 깨우고, 올바른 방향, 즉 우리의 해방을 향해 밀어붙여야 합니다. »
(나의 예술은 우리 국민을 위한 필요성에서 탄생해야 합니다. 질문에 답하고, 누군가를 깨우고, 올바른 방향, 즉 우리의 해방을 추진해야 합니다.)
미학을 넘어, Elizabeth Catlett은 예술을 자신의 어려움을 표현하고, 사고방식을 바꾸도록 돕고, 자신의 커뮤니티에 영감을 주고 지원하는 방법으로 봅니다. 그의 Taller 예술 작품에 더욱 뿌리를 둔 신념 , 그녀는 1966년까지 함께 일했습니다. 페미니스트이자 민권 운동가인 Elizabeth는 특히 여성 역할 모델의 부족을 채우기 위해 노력했습니다. 그녀는 Harriet Tubman, Angela Davis, Phillis Wheatley를 포함한 아프리카계 미국인 유명인을 대표하는 석판화를 만듭니다. 새크라멘토에서 그녀는 활동가 소저너 트루스(Sojourner Truth)의 대형 조각품을 만들었습니다.
본질적으로 사실적이지만 때로는 추상적인 요소도 포함하는 Elizabeth의 조각품과 석판화는 아프리카와 멕시코의 영향을 결합합니다. 그녀의 작품은 역사적 인물을 넘어 모성애, 사회적 불의, 인간 상태, 흑인 여성의 힘과 같은 주제를 탐구합니다.
그녀의 헌신적인 예술은 페미니스트와 반인종주의 운동의 관심을 끌었고, 주로 미국에서 그녀를 위한 전시회가 점점 더 많이 열리기 시작했습니다. 엘리자베스는 일생 동안 50회 이상 개인전을 열 예정입니다. 그녀는 또한 경력 동안 많은 상과 명예를 받았습니다.
경력 종료
교사로 은퇴한 후 Elizabeth Catlett은 남편과 함께 뉴욕으로 이사했습니다. 그녀는 죽을 때까지 자신의 예술 작업과 헌신적인 작품 제작을 중단하지 않았습니다.
2007년 카네기 멜론 대학교 총장 Jared Leigh Cohon은 Elizabeth가 어렸을 때 학교에 접근하는 것이 거부되었다는 사실을 알게되었습니다. 이듬해 그는 그녀에게 명예 박사 학위를 수여했고 학교 캠퍼스에서 개인 전시회가 열렸습니다.
엘리자베스 캐틀렛은 2012년 4월 96세의 나이로 사망했습니다.
