우리의 일상적인 아름다움을 송두리째 바꿔놓은 비전가이자 혁명가, 새로운 규칙을 만든 창조자들. 오늘날까지 그들의 이름은 혁신과 위대한 성공의 상징으로 남아 있으며, 그들이 만든 제품들은 여성의 아름다움을 바라보는 방식 자체를 변화시켰습니다. 뷰티계에 혁명을 일으킨 네 명의 폴란드인을 소개합니다.
넓은 의미의 미용사(美容史) 역사에는 놀라운 이름들, 즉 아이콘들이 가득합니다. 하지만 그 혁신적인 별들 사이에 폴란드 출신 인물들도 있었다는 사실은 항상 기억되지는 않습니다. 어떤 유명 인물들이 이 나라에서 태어났는지 알면 놀라실 것입니다!
맥스 팩터(Max Factor)
막시밀리안 파크토로비치(Maksymilian Faktorowicz)는 즈둔스카볼라(Zduńska Wola)에서 태어나 어린 시절부터 자신의 노동으로 가계를 꾸려야 했습니다. 극장에서 간식을 파는 일로 시작해 약제 보조원으로 일했고, 그곳에서 9살의 나이로 우치(Łódź)의 가발 장인 밑으로 들어갔습니다. 어린 막스에게 메이크업과 화장품의 세계로 통하는 문을 열어준 것이 소년의 운명을 완전히 바꾸어 놓았습니다.
이후 그의 발자취는 차르 시대 모스크바와 유명한 볼쇼이 극장의 분장실로 이어졌습니다. 그는 18세 생일까지 그곳에서 일했고, 이후 러시아군에서 의무 복무를 마쳤습니다. 여기서 행운이 그와 함께했습니다. 그가 위생 부대에 배속되었기 때문입니다. 복무 기간 동안 피부 질환에 관한 지식을 넓힐 기회를 얻었고, 이는 훗날 그의 커리어에 큰 자산이 되었습니다.
막시밀리안 파크토로비치는 역사상 가장 유명한 화장품 브랜드 중 하나를 만들었습니다
군 복무를 마친 후 막시밀리안은 모스크바 교외에 화장품 가게를 열었습니다. 그곳에서 수제 크림, 블러셔, 향수, 가발을 판매했습니다. 제품들이 큰 인기를 끌면서 차르 가문의 주목을 받게 되었고, 파크토로비치는 로마노프 왕가의 궁정 화장사로 임명되었습니다.
이 영예 뒤에는 막대한 수입이 따랐지만, 동시에 커다란 자유의 제약도 있었습니다. 막시밀리안은 차르에게 조종당하는 꼭두각시로 남은 평생을 보내고 싶지 않았습니다. 그래서 그는 위험한 결단을 내립니다. 몰래 이룬 가족과 함께 신대륙으로 도피하는 것이었습니다.
새로운 나라에서 그는 이미 '맥스 팩터(Max Factor)'라는 이름으로 환영받았습니다. 그러나 미국에서의 시작은 연이은 실패의 연속이었습니다. 먼저 공범에게 속아 모든 돈을 잃었고, 이후에는 아내가 불의의 사고로 세상을 떠났습니다.
그러나 팩터의 운명은 영화 산업이 활기를 띠던 로스앤젤레스로 떠나면서 반전됩니다. 맥스는 메이크업 세계에서 자신의 위치를 찾았고, 혁신적인 솔루션과 제품으로 영화 스타들과 관객들을 매료시켰습니다. 이렇게 해서 1909년 최초의 맥스 팩터 화장품 라인이 탄생했습니다. 여성 아름다움의 새로운 차원이 열린 순간이었습니다.
맥스는 제품과 적용 기법을 계속해서 발전시켰습니다. 그렇게 탄생한 것이 지금까지도 메이크업 아티스트들이 사용하는 '컬러 하모니' 원칙입니다. 이는 화장품으로 피부, 눈, 머리카락의 자연스러운 색감을 돋보이게 하는 기법입니다.
그의 헌신적인 노력 덕분에 그는 사후 아들 프랭크가 물려받은 가족 제국을 만들었을 뿐만 아니라, 영화사 속 확고한 자리를 확보했습니다. 1929년에는 메이크업 분야에 대한 공헌을 인정받아 오스카상을 수상했습니다.
헬레나 루빈스타인(Helena Rubinstein)
'뷰티의 여황제'. 세계는 이렇게 크라쿠프(Kraków) 출신의 작은 체구를 가진 여성을 불렀습니다. 결단력 있고 카리스마 넘치는 성격 덕분에 그녀는 화장품 업계에서 가장 영향력 있는 여성 중 한 명이 되었습니다.
당시의 정략결혼 전통에 반발하듯, 아직 차야 루빈스타인(Chaja Rubinstein)이라 불리던 그녀는 호주에 있는 삼촌에게 보내집니다. 그곳에서 약국에 취직하며 자신의 소명을 발견하게 됩니다.
새로운 대륙의 기후는 피부 관리에 결코 우호적이지 않았습니다. 자신의 도자기 같은 피부를 흠 없이 유지하기 위해 헬레나는 어머니의 비법 레시피를 활용하고, 약국에서 얻은 지식으로 이를 다듬었습니다. 수개월간의 실험 끝에 '발라제(Valaze)' 크림이 탄생했습니다.
헬레나 루빈스타인은 살바도르 달리의 붓에 담기기도 했습니다
헬레나 자신의 피부가 곧 살아있는 광고가 된 이 제품은 날개 돋친 듯 팔려나갔습니다. 호주 사람들은 이 화장품에 매료되었고, 루빈스타인은 기회를 놓치지 않고 과감히 잡았습니다.
유럽 최고의 피부과 의사들과 화학자들의 자문을 받으며 새로운 제품을 개발하기 시작했고, 새로운 시장 정복을 구상했습니다. 남편 에드워드 W. 티투스와 함께 런던으로 건너간 그녀는 화장품과 뷰티 살롱으로 영국 여성들의 마음을 사로잡았습니다. 이어 파리에서도 성공을 거두었고, 마침내 뉴욕에 도착했을 때 그녀의 회사는 세계적 제국으로 성장했으며, 그녀 역시 세계에서 가장 부유한 여성 중 한 명이 되었습니다.
헬레나 루빈스타인의 제품들은 여성들의 피부 관리 방식을 바꾸어 놓은 현상이 되었습니다. 자외선 차단 성분이 들어간 크림과 워터프루프 마스카라를 고객들에게 처음 선보인 사람도 바로 그녀였습니다. 또한 "못난 여성은 없다. 게으른 여성만 있을 뿐"이라는 명언을 남기며 매일의 스킨케어를 권장했고, 그녀 자신도 거의 완벽에 가까운 모습을 유지했습니다.
안토니 '앙투안' 치에르플리코프스키(Antoni "Antoine" Cierplikowski)
안토니 치에르플리코프스키는 뷰티 업계에서 '헤어드레서의 왕'으로 알려져 있습니다. 왕족부터 할리우드 최고의 스타까지 그의 서비스를 받았습니다. 그의 시작은 소박했습니다. 시에라츠(Sieradz)의 구두공과 재봉사 사이에서 여섯 자녀 중 다섯째로 태어난 그는 어린 시절부터 특히 누나들과 여동생들의 머리를 손질하며 창의성을 드러냈습니다. 꿀을 이용해 다루기 힘든 머리카락을 길들인 것이 어머니 치에르플리코프스카 부인의 주목을 받았습니다. 아들의 밝은 미래를 생각한 그녀는 그를 우치에 사는 친척들에게 맡겼습니다. 그들은 미용실을 운영하고 있었고, 어린 안테크는 그곳에서 직업의 첫걸음을 내디뎠습니다. 이 직업은 빠르게 그의 커다란 열정이자 더 나은 세계로 가는 티켓이 되었습니다.
1901년, 차르 군대 징집을 피해 파리로 떠난 치에르플리코프스키는 프랑스인들에게 그의 재능을 알아보게 됩니다. 그중에는 배우 에브 라발리에르(Ève Lavallière)도 있었습니다. 1909년, 마흔 살의 이 배우는 십 대 소녀 잔다르크 역에 캐스팅되었습니다. 최대한 진짜처럼 보이고 싶었던 그녀는 당시 이미 '앙투안(Antoine)'으로 알려져 있던 치에르플리코프스키를 찾아가 젊어 보이는 데 도움을 달라고 부탁했습니다.
안토니 '앙투안' 치에르플리코프스키는 '톰보이' 헤어스타일을 유행시켰습니다
앙투안은 고객의 머리를 과감히 짧게 자르는 대담한 선택을 했고, 원하는 효과를 거두었습니다. 그가 만든 이 헤어스타일은 'à la garçonne', 즉 '소년 같은 여성'이라는 이름으로 불렸으며, 그의 커리어의 전환점이 되었습니다. 이 성공 덕분에 치에르플리코프스키는 여성들이 진정한 여신 같은 기분을 느낄 수 있는 고급 인테리어의 최초의 뷰티 살롱들을 만들 수 있었습니다. 총 4개 대륙에 걸쳐 120개가 넘는 매장이 '앙투안 드 파리(Antoine de Paris)'라는 이름을 달았습니다.
그의 저명한 단골 명단도 화려했습니다. 말레나 디트리히, 그레타 가르보, 폴라 네그리, 마타 하리, 에디트 피아프, 베티 데이비스, 조세핀 베이커, 브리지트 바르도 등이 그의 손길을 거쳤습니다. 앙투안은 영국 왕실을 위해서도 일했습니다. 조지 6세의 대관식을 준비하며 헤어드레서들의 작업을 총괄했고, 이후에는 그의 딸 엘리자베스 2세의 대관식에서도 같은 역할을 맡았습니다.
유감스럽게도 그의 말년은 시련으로 가득했고, 결국 치에르플리코프스키는 고향 시에라츠로 돌아가 마지막 세월을 보냈으며 그곳에 잠들었습니다.
바르바라 훌라니츠키(Barbara Hulanicki)
바르샤바에서 태어난 그녀는 두 살 때 부모를 따라 예루살렘으로 떠났습니다. 아버지가 총영사로 일하기 시작한 곳이었습니다. 제2차 세계대전의 발발과 그에 따른 변화는 훌라니츠키 가족을 중동에 머물게 했습니다. 어린 바시아와 두 여동생에게는 밝은 시절이었지만, 아버지의 갑작스러운 죽음으로 막을 내립니다.
비톨트 훌라니츠키(Witold Hulanicki)는 민족주의 시온주의 조직 레히(Lehi)의 지령으로 암살당했습니다. 이 사건 이후 바르바라의 어머니는 부유한 자매가 살던 영국으로 이주하기로 결심합니다.
새로운 나라에서 바르바라는 패션 세계에 대한 열정을 발견합니다. 브라이튼 대학교에서 패션을 전공했고, 졸업 후 경력을 쌓기 위해 런던으로 이주했습니다. 보그(Vogue), 데일리 익스프레스(Daily Express), 우먼스 미러(Woman's Mirror) 같은 잡지의 패션 일러스트레이터로 일하기 시작했습니다. 이 일 덕분에 발렌시아가와 지방시 같은 명품 하우스의 파리 컬렉션에 참석할 수 있었습니다.
프랑스의 감각과 스타일에 대한 접근에서 영감을 받은 그녀는 남편의 지원 아래 의류 디자인을 시작하기로 결심합니다. 1960년대 초 영국 여성들은 옷 입는 센스가 가장 떨어지는 사람들로 평가받고 있었고, 바르바라는 이 상태를 바꾸기로 마음먹었습니다. 통신판매 숍을 열었는데, 막내동생의 이름을 따 '비바(Biba)'라고 명명했습니다.
그녀의 디자인을 특징짓는 요소는 부담 없는 가격, 자연색 기반의 색감, 그리고 짧은 드레스였습니다. 바로 그중 하나가 비바를 60년대 패션의 상징으로 만들었습니다.
1964년, 훌라니츠키가 디자인한 핑크색 체크 무늬 미니 드레스가 데일리 미러(Daily Mirror)에 실렸습니다. 영국 여성들은 이 작품에 너무나 열광하여 다음 날 비바에 14,000건의 주문이 쏟아졌습니다. 이 사건이 바르바라의 운명을 바꾸어 놓았습니다.
아주 짧은 시간 안에 그녀는 애빙던 로드(Abingdon Road)에 부티크를 열 수 있었고, 트위기(Twiggy), 미아 패로, 셰르, 브리지트 바르도, 비틀스, 믹 재거 등이 그곳에서 쇼핑을 즐겼습니다. 이곳은 단순히 옷을 파는 장소가 아니라 예술가들을 포함한 젊은이들의 만남의 공간이기도 했습니다.
거의 10년 동안 이 매장은 당시의 문화적·사회적 변혁과 완벽하게 맞아떨어지며 트렌드를 주도했습니다. 덕분에 비바는 오늘날까지도 디자이너와 스타일리스트들이 여전히 참고하는 아이콘이 되었습니다.
