우리는 에도 시대(17세기 초)의 여명기에 도쿠가와 막부의 비호 아래 새롭게 통일된 국가를 갖고 있습니다. 일본인들은 수십 년 만에 처음으로 평화를 알게 되었고, 교토와 오사카와 같은 도시에서는 오락과 재미를 열망하는 번영하는 부르주아지가 번영하기 시작합니다. 지금은 예술과 문화에 좋은 시기입니다. 이즈모노오쿠니가 있는 곳입니다. 현장에 들어갑니다. , 이즈모 대사의 여사제 여가 시간에는 순회 댄서입니다. 모두 여성으로 구성된 코미디언 그룹의 리더인 오쿠니는 자신의 예술 작품을 팔기 위해 전국을 여행했습니다. 처음에는 이 토너먼트가 단순히 이즈모 신사를 위한 자금을 모으기 위한 목적이었다고 합니다. 그러나 그녀가 거둔 성공을 본 여사제는 곧 풀타임으로 쇼 비즈니스에 헌신하게 되었습니다. 오쿠니 극단의 멤버들은 아주 차려입은 소녀들이었고, 민속춤을 추고, 시를 낭송하고, 적당한 가격으로 고통을 덜어주겠다고 제안했습니다. 그리고 그렇습니다, 고통을 완화하는 것은 문자 그대로의 의미였습니다. Okuni의 여배우 그룹은 대부분 매춘부로 구성되었으며 본질적으로 그들의 공연은 잠재 고객에게 자신을 광고하는 다소 화려한 방법에 지나지 않았습니다. 당시 일본에서는 오쿠니의 '추가' 서비스와 그녀의 무용수들이 전혀 특별하지 않았습니다. 정말 놀랐던 것은 이전 공연이었습니다. 실제로 오쿠니는 근본적으로 새로운 것을 창안하지 않았으며 단지 자신만의 손길을 더해 트렌디한 댄스 몇 가지를 적용했을 뿐입니다. 그러나 그녀는 어떤 이유에서인지 대중과 소통하기 위해 올바른 키를 누르는 방법을 알고 있었고 그것이 결국 가부키 극장이 될 극장의 초석이었습니다. .
이즈모 노 오쿠니
이러한 초기 공연은 상당히 단순한 스토리를 지닌 댄스 기반의 쇼였습니다. 더 이상 필요하지도 않았습니다. 쇼의 주요 목적은 "상품"을 보여주는 것이었고 고객은 그녀가 가장 좋아하는 댄서를 유아용 침대에 데려가려고 입찰한다는 사실을 잊지 마십시오. 그러나 그 극장의 축제적인 에로틱 요소를 넘어, 그녀의 범법적인 외모와 도발적인 스토리텔링 스타일은 더욱 깊어질 것입니다. 국민에 의한, 국민을 위한 공연이었습니다. 게다가 그 사치스럽고 반문화적인 미학은 동시대 사람들에게 획기적인 것이었습니다. 연대기에서는 그녀의 공연에서 오쿠니 자신이 종종 남자 복장을 하고 서양식 옷을 입은 야자과 식물을 입었다고 합니다. 그 덕분에 화려한 망토, 챙이 넓은 깃털 모자, 심지어 십자가가 달린 묵주까지 눈을 크게 뜨고 존경할 만한 사람이 되었습니다. 예수회 선교사들의 보석을 모방한 보석으로 장식되어 있습니다. 오랜 세월에 걸쳐 현대를 이어온 봉건 일본의 힙스터들은 이 스타일을 열광적으로 받아들여 자신들의 깃발로 삼았습니다. 패션은 곧 무대를 넘어 진정한 사회 현상이 되었습니다. 그 열병은 전염병처럼 전국으로 퍼지고 있었고, 열정은 너무 뜨거워서 실제 화재로 분출될 위험이 있었습니다. 그리고 이 여배우들은 진정한 분노를 불러일으켰고, 이는 열렬한 팬들 사이에서 끊임없는 논쟁의 원인이 되었습니다. 행사가 끝나면 안젤리나 졸리나 샤를리즈 테론이 근무 중인 영화를 볼 기회가 있다는 것을 알고 영화관에 가는 것이 오늘날 어떨지 상상해 보십시오. 순간의 스타의 환심을 사기 위한 무대 밑에서의 폭동과 싸움은 일용할 양식이었다. 그리고 인구의 3분의 1이 허리띠에 칼을 차고 거리로 나가지 않는 사회에서 누군가가 배 밖으로 나갈 때 비극의 위험은 명백합니다. 더 큰 해악을 피하기 위해 1629년 당국은 개입하기로 결정하고 여성의 가부키 공연을 금지했습니다. .
그러나 곧 밝혀지자 치료법은 질병보다 더 나빴습니다. 여성이 금지된 만큼 공연에는 여전히 여성의 역할이 필요했다. 그리고 지금부터 그 치료법은 남자들에 의해 해석되어야 할 것입니다. 화장을 많이 하지 않은 젊은 여성들에게 어울리는 젊고 아름다운 에페베가 바람직합니다. 그들은 온나가타였습니다. 그리고 그들과 함께 스캔들이 발생했습니다. 이 건방진 중세 드래그 퀸들은 콘치타 부르스트(Conchita Wurst)와 우리 시대의 다른 드래그 퀸들을 진흙탕의 높이에 남겨 두었습니다. 온나가타 그들은 일본 대중의 가장 낮은 본능을 해방시켰다. 이제 그날의 스타 때문에 머리와 지갑을 잃은 것은 남자들뿐만 아니라, 여자들도 게이샤 복장을 한 잘생긴 청년들에게 열광했습니다. 그리고 그곳으로 이사온 파노라마자를 보고 인기를 틈타 최고가 입찰자...혹은 입찰자에게 동석자로 임대되는 배우들도 적지 않았습니다. 이런저런 일이 해결되기는커녕 극장 주변의 소란은 더욱 심해질 뿐이었다. 당국은 상황이 걷잡을 수 없이 진행되고 있음을 보고 추적을 중단하고 가부키 연극에서 여성 캐릭터를 금지하기로 결정했습니다. 그들은 또한 배우 캐스팅에 적합한 연령의 소년이 참여하는 것을 거부했습니다. 여자도 없고, 젊은 남자도 없고, 모든 역할을 백발의 남자들이 맡아 한때 눈부셨던 가부키는 악명 높은 쇼가 될 위험을 무릅썼습니다.
그러나 막부는 역효과를 냈다. 무대 위의 장면은 예전처럼 음란하게 계속 보였고, 이제서야 사랑 이야기는 모두 동성애적 성격을 띠었습니다. 중세 일본에서 남성 관계는 금기시되지 않았지만, 그것은 정부가 국민들에게 장려하고 싶었던 일종의 기분 좋은 오락은 아니었습니다. 또한 실제로 연극 감독은 기모노 안감을 통해 금지 사항을 전달하고 항상 접힌 것을 검열 장치에 밀어 넣는 방법을 찾았습니다. 그들은 심지어 일반적으로 남자 복장을 한 배우들에게 비밀리에 여자들을 끼어들이기도 했습니다. 국물을 원하지 않았나요? 그래서 두 잔. 따라서 여러 번의 시도 끝에 쇼군의 장관들은 현장에 문을 놓는 것이 불가능하다는 것을 알고 항복했습니다. 덜 악한 존재로서 그들은 남성을 여성 역할로 인정해야 했습니다. 여자들은 그때부터 확실히 가부키를 볼 수 없게 되지만(관객이 아닌 배우로서) 온나가타 그들은 머물러 왔습니다.
보시다시피, 떠오르는 태양의 나라에서 여장과 소녀처럼 보일 정도로 섬세한 이목구비를 가진 청년들에 대한 매력은 멀리서 오는 것입니다. 이미 그의 신화에서 우리는 수많은 예를 발견합니다. 오늘날에도 만화와 TV 시리즈에 등장하는 시칼립스와 영묘의 에페베 사이의 사랑 이야기는 계속해서 일본인과 일본인 사이에서 열정을 불러일으키고 있습니다. 성적 모호함에 대한 취향은 남성 역할에만 국한되지는 않습니다. 일본에서는 다양한 모피를 다룬 소설, 드라마, 만화에서 여성이 남성처럼 여장을 하는 오랜 전통이 있기 때문에 평등을 추구하는 것으로 보입니다. 더 이상 가지 않으면 바로 다카라즈카 극장 은 스팽글을 제외하면 전통 가부키의 동전의 반대편인 뮤지컬 버라이어티 쇼입니다. 남성과 여성의 모든 역할을 여성이 연기하기 때문입니다. 그들이 말했듯이:맛, 색상. 마치 무지개처럼.