12세기에 요정들이 나타났습니다 , 어떤 종교 밖에서도 마치 시간이 지나도 살아남지 못한 신화에서 분리된 것처럼. 초자연적인 힘을 지닌 이 전설적인 여성 캐릭터는 결코 완전히 잊혀지지 않은 고대 신앙을 활용하여 자신만의 참고 세계를 창조합니다. 기억을 담고 있지만 어떤 체계에도 속하지 않는 그것들은 자연의 언어와 이교도의 기억이 우리 안에 닻을 내리고 있음을 상기시켜주는 고대 전통의 묶음으로 구성되어 있습니다. 시대 이전의 페미니스트, 자유주의자, 생태학자들은 남성의 관심사, 관심사, 희망에 대해 무엇을 말해주고 있습니까? 상상력의 힘과 계속 연결되어 있고 꿈과 환상의 근원으로 돌아가려는 우리의 영원한 욕구를 어떻게 구현합니까?
문학의 근원에 있는 요정
9세기 동안 요정들은 문학과 예술 분야, 신화와 전설에 참여해 왔습니다. 소설이 탄생한 것은 12세기 중반이었습니다. 이 단어는 라틴어의 계승자이자 프랑스어의 조상인 로망스어를 지칭합니다. 이는 지금까지 지식과 종교의 전달을 위해 남겨졌던 글쓰기의 용도를 전환한 것입니다.
그러므로 읽거나 듣는 즐거움만으로 정당화되는 이야기, 오락 작품, 탄생 소설의. 그녀의 평신도를 작곡하기 위해 최초의 로망스어 시인인 마리 드 프랑스(Marie de France)는 브르타뉴 이야기꾼들의 입에서 그녀의 이야기를 수집했습니다. 시를 노래한 영국, 샹파뉴, 알자스, 이탈리아 궁정의 음유시인들은 고대 신화의 요소를 차용해 시를 이야기와 전설로 구성했습니다. 이러한 주제, 무한한 영감의 원천은 첫 번째 소설의 소재였습니다. 놀라운 이야기의 레퍼토리에 새로 등장한 요정이 탄생한 것은 바로 이 운동에서였습니다.
요정의 입구
불완전하고 일시적이며 매혹적인 남성의 일상생활과 운명을 결합하여 님프, 드라이어드, 압사라(힌두 천상의 님프, 발키리 등)와 같은 초자연적 본질을 지닌 여성 생물이 나타났습니다. 요정은 이 세상과 저 세상이 긴밀하게 교류하는 영적 세계와 특별하고 전례 없는 관계를 말해주는 독특한 아이덴티티를 제시합니다. 대중적 신념에 따라 그녀는 엄청난 아름다움을 지니고 있으며 부와 이익을 분배할 수 있습니다.
라틴어 파타에서 유래한 요정이라는 단어의 유래는 인간의 운명에서 요정이 하는 역할을 강조합니다. 예측하고, 변형하고, 마스터하세요. 처음에는 명사 "fairy" 또는 "fae"만큼 형용사가 초자연적 본질을 부여받은 것으로 판명된 모든 것을 지정합니다:산, 나무, 성, 말, 기사... 동사 féer(마법의 힘을 부여함) 민속에서 매우 늦게 존재하고 지속됩니다. 하지만 요정 여인은 그 단어를 자신만의 용도로 탈취했습니다.
이 단어는 아름다움이나 면에서 그것을 능가하는 마법, 경이로움(자연의 질서에 반대되는 용어의 중세적 의미)의 개념을 반영합니다. 공포. 캐릭터가 탄생할 때 여신, 님프, 숲의 여인, 악마, 서큐버스 등 다양한 용어가 사용되는데... 우리는 이에 대해 동의할 수 없습니다. 고대 독일인의 숲과 물뿐만 아니라 그리스와 라틴 판테온의 여신과 자연의 정신을 차용한 신인을 정확히 찾아내기는 어렵습니다. 그 안에는 유럽의 다양한 전통이 재구성되어 전설에 새로운 차원을 부여하고, 이를 통해 기독교화된 사회에서 그 자리를 차지하게 됩니다.
켈트 세계에서의 탄생
우리 요정들의 특징은 켈트 신화의 '반 시드'(다른 세계에서 온 여인)에서 찾아볼 수 있습니다. 황금빛 머리카락, 창백한 피부, 붉은 입, 검은 속눈썹은 흰색, 녹색, 금색 옷을 입은 것보다 더 많은 것을 드러냈고, 그녀는 음악과 함께 크리스탈 보트를 타고 항해하거나 은색 마구를 단 말을 탄다. 그녀가 가장 좋아하는 지역은 아발론 제도와 유사한 세계 북쪽의 섬 출신이기 때문에 아일랜드와 스코틀랜드의 게일 설화에 나오는 바다인 담수입니다.
그녀는 암사슴, 새, 여우의 모습을 취할 수 있는 숲 속의 소녀이기도 합니다. 그녀의 외모, 행동, 인간과 함께 아이를 낳는 능력은 그녀를 잡종 생물로 지정합니다. 그녀는 자신이 선택한 사람을 사랑으로, 때로는 왕족으로 인도하기 위해 남성의 세계로 왔습니다.
오딘을 섬기는 전사 소녀인 발키리는 전투 중에 탁월한 용맹을 지닌 영웅을 선택하고 그들을 북유럽 낙원인 '발할라'로 인도합니다. 가장 유명한 발키리는 오딘의 어린 딸 브륀힐데로, 시구르드 지그프리트와 사랑에 빠졌으며 당시 그의 암살을 선동한 인물입니다.
중세 요정은 식물, 별, 시간을 잘 아는 고대 켈트족과 독일의 여사제로부터 지식을 빌립니다. Chateaubriand는 자신의 드루이드 Vélléda에게 "갈리아 요정은 폭풍을 일으키고 동물의 모습을 취하는 것을 막는 힘이 있습니다"라고 말했습니다.
요정 모르가나는 폭풍을 불러일으키고 자신의 성역에서 야생의 서쪽으로 바람을 지휘합니다. 비비안(호수의 여인)은 다양한 형태의 액체 요소를 가지고 논다. 연인이자 어머니인 요정은 어린 영웅들을 숲 한가운데에서 키우며 활과 검의 올바른 사용법과 동시에 용기와 자유, 시를 가르칩니다. 이것이 바로 비비안이 호수 가장자리에 있는 성으로 데려온 스승들로부터 랜슬롯의 교육을 보장하는 방법입니다.
킹메이커 요정
요정은 전쟁의 무게가 가벼워진 12세기, 봉건주의의 규율이 무너지면서 부와 자유의 소식을 전하는 12세기 사회에 증언합니다. , 도시가 발전함에 따라 기독교는 교회와 수도원으로 영토를 점유했습니다. 이러한 탄생 과정에서 진화와 문화의 융합이 일어난다. 고대 종교의 계승자인 그녀는 문학에 기반을 두고 편안한 소설의 세계에 머물고 있습니다.
그러나 그녀는 제한된 시간 내에 특정 영역, 장소, 정확한 기능에서만 전능하며 엄격한 우발 상황에 따라 달라질 수 있습니다. 마치 감옥에 갇힌 요정 비비안처럼요. Brocéliande의 한계, 또는 그러한 Mélusine은 풀 수 없는 계약의 제약 속에서 자신도 모르게 Lusignan 가족과 연합했습니다.
완전히 역사적으로 통치하는 가문은 여신이나 요정의 자비를 통해 왕위에 오를 것을 주장합니다. 이들 왕조들에게 있어서 그러한 친자 관계는 비교할 수 없는 명성과 동의어입니다. 이는 그들이 초자연적인 세계를 되찾고, 시간을 초월하며, 자신의 다른 본질을 확인하고, 교회에 반대하지 않고 교회로부터 자유로워지도록 도와줍니다.
예를 들어 Richard Coeur de Lion은 자신의 비도덕적인 행동을 정당화하기 위해 자신의 혈관에 악마의 피가 흐르고 있다고 자랑했습니다. Plantagenets는 "가장 사랑받는 요정의 왕"인 Arthur 왕의 신화적인 인물을 역사적 조상으로 선출합니다. 성배와 요정, 성묘가 공존하는 전설이 있습니다. 로엔그린(페르세바의 아들, 아내는 버림받아 어디서 왔는지 묻지 말아야 한다. 저승으로 떠나기 전에 그녀와 헤어지겠다고 약속하고, 성배의 아들은 부용이라는 귀족 가문을 세울 것이다.
무자비한 자유
엄격한 도덕과 고도로 성문화된 섹슈얼리티의 시대에 요정은 하룻밤 동안 지속되는 자유롭고 죄 없는 사랑을 제공합니다. 영원. 그러나 이 자유는 다른 왕국의 법에 따르기 때문에 제약, 극복해야 할 시험, 자의적인 위험에 노출되어 때로는 치명적일 수 있습니다.
인간에 비해 그들은 몸과 마음, 재산이 자유롭습니다. 그들은 여성의 몸이나 재산이 결코 전적으로 여성의 것이 아니기 때문에 누릴 수 없는 자유에 대한 희망과 이미지를 전달합니다. 그들의 능력, 출생, 기능이 무엇이든 그들은 이 시대의 지배적인 남성 권위에 의존합니다. 요정은 중세 사회에서 여인이 되고 싶은 것, 기사가 갖고 싶은 것, 즉 아름다움, 한쪽 사랑의 자유, 다른 쪽 사랑의 부를 나타냅니다.
인쇄된 책의 배포는 엘리트만이 주장할 수 있지만, 이야기꾼의 역할은 기록된 단어에 접근할 수 없는 많은 사람들에게 필수적입니다. 따라서 오래된 이야기는 이야기가 전달되는 시대의 환경, 사건 및 문학적 방식에 따라 변형되어 계속 진행됩니다.
요정 역사의 진화는 사회의 역사를 보여주며 '아름다운 중세'(12~13세기)에서 14~15세기 흑인 전설로의 전환을 강조합니다. . 첫 번째 욕망의 대상이자 성취의 약속인 요정은 이중 진화를 겪는 두 번째 시대에 자신을 발견합니다. 합리화는 그것을 왜곡함으로써 그것을 용인합니다. 합리화는 그것을 다르게 만드는 모든 것을 전멸시킵니다. 악마화의 폭력은 그것을 파괴하려고 합니다. 자신의 이익을 위해 경이로운 것을 바꾸는 교회에 의해 마녀의 지위로 강등되었으며(양심을 올바른 길로 되돌리기에 충분함) 천사로 대체되고 빛이 꺼집니다.
마법적인 것에 닿는 것은 산만함, 세속적임, 경박함의 순서입니다. 기독교는 세상을 설명하고 정당화하며 영적, 종교적 실천의 기반을 점유하고 있습니다. 요정은 자신의 기원에 경의를 표합니다. 마법은 흑마술이 되고, 아름다운 여성은 악으로 밝혀지고, 늙어가고, 영원한 아름다움을 잃습니다. 그들의 기능은 은둔자들에 의해 수행되고, 기사들은 이제 성배의 잔을 들고 있는 천사들의 인도를 받습니다.
고풍스러운 요정?
숲의 여인들, 기사들의 수호자, 물의 마술사들이 변신을 준비하고 있습니다. 르네상스와 함께 그리스-라틴 신, 예술, 고전 고대 철학이 다시 등장합니다. 패션은 이탈리아인의 취향에 맞춰져 있습니다. 참신함을 열망하는 귀족들은 몽테뉴가 쓴 것처럼 "어린 시절을 즐겁게 하는 뒤죽박죽"인 모험과 경이로움의 소설을 외면했습니다. 지금은 위대한 발견의 시간입니다. 프랑스는 요정의 세계에서 등을 돌리고 소설의 스타일은 진화하고 때로는 명시적인 도덕과 함께 잠시 빠르게 제거됩니다.
16세기 동안 동화와 동화는 뗄래야 뗄 수 없는 관계였습니다. 그것은 즐거움과 '탈출'의 문학이었습니다. 그런 다음 여성 소설가들이 사회 살롱에 등장하여 자신의 역할이 매우 경시되는 사회에서 자신의 존재할 권리를 옹호하는 상징주의를 사용하여 코드를 흔들어 놓습니다. 강제 결혼, 괴물 같은 남편, 여성의 조건을 비난하는 이야기에서 반복되는 수많은 주제. 이들은 글을 읽을 줄 알고 중세 소설을 읽었으며 기사도의 업적과 영감을 얻은 고대 작품을 알고 있습니다.
17세기 말부터 동화라는 새로운 문학 장르가 등장했습니다. 그는 샤를 페로(Charles Perrault)의 이야기 덕분에 대중의 호감을 샀습니다. 동화는 종종 이야기 속 주인공의 대모입니다(신데렐라, 당나귀 피부, 잠자는 숲속의 미녀 등).
그들은 후견인을 보호하고 조언하는 "수호천사"입니다. 카를로 콜로디(Carlo Collodi)의 『피노키오의 모험(1881년 출판)』에서는 피노키오의 대모인 푸른 요정이 나무 인형에 생명을 불어넣어 그를 어린 소년으로 변신시키는 인물이다. 동시에 사악한 성격을 지닌 요정들도 있는데, 그 중 잠자는 숲속의 미녀에 나오는 늙은 요정(훗날 카라보스 요정으로 불림)이 그 원형이다.
요정의 길을 걷다 보면 빛나는 전복의 이야기를 읽게 됩니다. 동화가 해명하고 조직하고 통제하려는 인간의 의지와 모순되는 방식 새로운 아이디어를 촉발하고 기존 질서를 뒤흔드는 세상. "요정에게는 이야기가 있습니다." 그렇습니다. 그들은 변화의 시기가 왔다고 발표합니다.
선이 움직이는 곳을 자세히 살펴보세요. 요정이 있습니다! 그들의 이름은 영원한 백일몽을 의미하지만 여기서 그들은 지나치게 경직된 사회를 진동시키고, 자극과 새로운 숨결을 주고, 사상의 '잠'을 깨고, 더 많은 정의를 불러일으키고 있습니다. 그렇습니다! 이 모든 것이 그들의 소명의 일부입니다.
출처 및 일러스트레이션
요정에는 Claudine Glot의 이야기가 있습니다. 에디션 프랑스 서부, 2014년 10월.
더 나아가기
- 동화 속의 여인, Marie-Louise von Franz 저. 탈랑디에, 2015.
- 중세 서부의 요정 세계, L. Harf-Lancner 저. 아셰트, 2003년.
