만화로 보는 나폴레옹 전쟁(III). 스페인 출판물에 나타난 독립전쟁

프랑코 정권 시기 이념 구조의 전달 만화 분야에 대한 명확한 반성을 가지고있었습니다. 정권의 정치적 진화를 Hazañas Bélicas와 같은 널리 인기 있는 시리즈의 대본과 캐릭터를 통해 추적할 수 있다면 , 중세 스페인 정체성 이야기의 구축과정 정의에서 기독교의 가치와 재정복의 중요성은 El Guerrero del Antifaz에서 나타난다. , 독립전쟁이라는 대본과 인물의 정의에 종교의 본질적인 기여가 포함되어 있다. , 침략자에 맞서 싸우는 상징이자 국가의 본질적 가치에 대한 도가니로도 사용되었습니다. 이 경우 이미 19세기 전반에 학술사학 분야에서 탄생하여 스페인의 정체성 결속의 중요한 이정표 중 하나로 중단 없이 이어져 온 논증 노선을 따르는 문제였다. 남북 전쟁 중 침략자와의 싸움과 반대 이데올로기의 정의 가치를 높이는 동일한 관점에서 양측의 참고 자료로 사용될 것입니다.

1942년 주간 Chicos (1938-1955), Consuelo Gil Roësset de Franco(1905-1995) 감독, 이름 없는 기사 단편집 출간 , José María Huertas Ventosa(1907-1967)의 대본과 Emilio Freixas Aranguren(1899-1976)의 그림으로, 아마도 이 기간 동안 출판된 모든 타이틀 중 최고일 것입니다(그림 1). Freixas의 그림과 구성은 다른 출판물의 일반적인 정통에서 벗어나는 혁신적이며 인물의 움직임, 심지어 볼륨과 얼굴의 처리까지도 Flash Gordon과 같은 미국 시리즈를 연상시킵니다. 알렉스 레이먼드(1909-1956). 문서화 작업은 당분간 매우 흥미롭고 전투 장면의 일부 인물은 Joaquín Sorolla(1863-1923)의 작업, 몬텔레온 포병 공원 방어를 연상시킵니다. (1884). 이 만화 뒤에는 스페인 게릴라 라는 두 편의 기사가 나올 예정입니다. (1943) 및 모자 게임 (1944)는 고전적인 몽타주를 삽화로 다시 취하고 말풍선에 텍스트를 소개하고, 첫 번째 작품의 특징이었던 그림 외부의 연속적인 내러티브를 버리고, 설정을 무시하기 때문에 품질이 떨어지며, 다음에 출판될 대부분의 타이틀은 계급 경멸의 결과로 잠복 활동하는 영웅의 이중 생활이며, 이는 2014년 앨범 Forward !<의 주인공에서 반복될 것입니다. /em> . 가면을 쓴 남자의 모습은 검은 망토 시리즈에서 다시 다루어진다. (1953) Exclusive Gráficas Ricart가 편집하고 Salvador Dulcet Altés(1914-1987)의 대본과 Ángel Badía Camps(1929-2019)의 삽화를 바탕으로 17회에 걸쳐 귀족 디에고 미란다(Diego Miranda)의 모험을 자세히 설명했습니다. 프랑스인에 대한 소심하고 협조적인 태도로 보호받는 그는 침략자들을 끊임없이 곤경에 빠뜨리는 가면을 쓴 영웅으로서 이중생활을 하게 되어 인기 있는 전설이 된다. 명백한 문학적, 영화적 참조가 있는 플롯입니다. 검은 망토 캐릭터 TVE 시리즈 검은 가면의 선례라고 볼 수 있다. (1982), 스페인 사회 엘리트 및 프랑스 점령자들과 잘 연결되어 있지만 실제로는 활동적인 게릴라인 플레이보이이자 여성화하는 귀족의 모험을 바탕으로 한 줄거리는 동일합니다.

마누엘 가고 가르시아(1925-1980), 하나 가장 영향력 있는 스페인 만화 작가이자 삽화가 중 한 명인 그는 독립 전쟁에 관한 두 편의 작품을 담당했습니다. 1943년에 그는 Editorial Valenciana에 복수와 전쟁 이야기를 게재했습니다. , 도스 데 마요(Dos de Mayo) 행사를 배경으로 한 청소년 작품으로, 그의 주요 작품인 El Guerrero del Antifaz 의 특징이 될 구성 형태를 이미 보여주는 간단한 그림이 있습니다. , 그러나 캐릭터 정의와 설정 모두 매우 간단합니다. 거의 20년 후인 1962년, 이미 봉헌된 가고는 게릴레로 오다즈(Guerrillero Audaz) 시리즈의 26부작에서 이 주제에 대한 새로운 접근 방식을 취했습니다. 주인공 디에고가 도스 데 마요(Dos de Mayo) , 당시 대부분의 시리즈에 부여되었던 대중 반란의 성격을 강요당하면서 고양되었습니다. 레지스탕스의 중심축인 게릴라라는 표현은 이전에 El tambor de granaderos의 세 출판물에서 사용되었습니다. (1954), Miguel González Lasquel의 대본과 Santiago Martín Salvador의 그림(1935)이 Chicos 잡지에 게재됨 그의 음모는 카탈로니아 전쟁의 첫 번째 게릴라 게임과 지로나 포위 공격에 초점을 맞추고 있습니다. 시에라 모레나 출신 게릴라 후안 레온 Federico Amorós Martín(1914-1991)의 대본과 José Grau Hernández(1914-1998)의 그림으로 Ediciones Toray에서 출판한 이 작품은 1980년대에 재출판되었으며 이는 두 사이의 이데올로기적 반대 노선의 예입니다. 영웅의 모습, 국가에 대한 미덕, 지성 및 사랑의 모범으로 구현된 우물, 프랑스와 스페인 동맹국이 구현한 악의 개념, 명확한 마니교도 구조에서 배반, 잔인함, 어리 석음의 예 무적의 민속 영웅의 모습을 구축합니다 (그림 2). 세 번째 시리즈는 Luis Valiente입니다. (1957), Pedro Muñoz의 대본과 Matías Alonso Andrés의 그림(1935)을 사용하여 그의 적대자 René 대위가 게릴라 전사를 지칠 줄 모르고 성공적으로 추격하는 음모는 El Empecinado와 장군 사이의 대결을 명확하게 적용한 것입니다. 휴고(그림 3). 네 번째이자 마지막 노트북 시리즈는 Sergeant Fury입니다. , Juan Antonio Vidal Sales, Cassarel(1921-2008)의 대본과 Juan Escandell Torres(1937)의 그림에서 Editorial Bruguera가 1962년에 편집했으며, 출판사는 당시 가장 성공적인 두 시리즈의 공식을 반복하려고 시도했습니다. :천둥 대장 (1956년 시작) 및 엘 자바토 (1958년 등장), 주인공 옆에 약한 소년과 과하지 않은 지능을 지닌 고귀한 강자가 등장하는 주도적인 3인조 구조를 통해. 이 시리즈는 36권의 노트가 출판된 후 취소되었지만 출판사는 오래된 자료를 복구한다는 정책에 충실하여 1978년에 이 책을 재발행했습니다.

그림 2

그림 3

70년대 동안 스페인에서는 나폴레옹 주제를 만화로 번역하는 데 공백이 있었습니다. 예를 들어 이 분야의 지배적인 회사인 Editorial Bruguera의 출판물을 언급할 가치가 있습니다. 이 출판물은 1977년에 Juvenile Literary Jewels 노트 시리즈에 포함되어 있습니다. Émile Erckman(1822-1899)과 Alexandre Chatrian(1826-1890)의 소설을 각색한 작품, Histoire d'un conscrit de 1813 (1864), 나폴레옹 군인의 모험이라는 제목으로 스페인어로 반복 출판됨 (그림 6). 텍스트의 각색은 Alberto Cuevas Hortelano가 수행했으며 내부 그림은 Alfonso Cerón Núñez(1928)에 해당하며 표지는 Antonio Bernal Romero(1924-2013)의 작품이었습니다. 간단한 개요를 통해 작품의 관심은 대본에 있는 것이지 설정에 있지 않습니다. 설정은 결코 엄격한 척하지 않고 다소 막연하게 나폴레옹의 미학을 회상합니다. Bruguera는 또한 1950년대 중반부터 Historias Selección 컬렉션을 편집했습니다. , 보편적 문학의 위대한 고전 작품과 유명인의 전기를 격주로 각색한 책으로, 텍스트 3장마다 그래픽 페이지가 포함되어 있습니다. 나폴레옹 시리즈 내에서 이 컬렉션에서 가장 많은 작품을 쓴 작가 중 한 명인 Marcel d'Isard의 대본을 바탕으로 출판되었으며(1959), 삽화는 훌륭한 작업을 수행한 예술가 Jaime Juez Castellaa(1906-2002)가 그렸습니다. 작품에 포함된 250개 이상의 드로잉 전반에 걸쳐 그의 내러티브 구조는 매우 견고합니다. 1959년 초판에서는 더스트 재킷은 Vicente Roso Mengual(1920-1996)이 제작했고 제목 페이지는 Pedro Alférez González(1925-1987)가 제작했는데, 둘 다 출판사에서 연이어 재발행하는 경우가 많았습니다. 때때로 크기를 수정했습니다. 책에서. 어쨌든, 1950년대 후반부터 50년대 말까지 청소년 세대가 브루게라의 출판물을 통해 독서와 역사에 접근하면서 폭넓은 대중적 영향을 미친 주목할만한 작품입니다. (그림 4 및 5).

그림 4

그림 5

그림 6

1985년 Ikusager Ediciones는 Images of History 컬렉션에 포함되었습니다. 의심의 여지 없이 전쟁에 관해 스페인에서 출판된 최고의 앨범인 The Battle of Vitoria를 출판했습니다. , Felipe Hernández Cava(1953)의 대본과 José Luis Salinas(1902-1985)의 그림을 기반으로 한 훌륭한 프레스코화입니다. José Luis Salinas(1902-1985)는 그래픽 프로젝트를 구상했으나 사망하여 표지와 처음 6페이지만 완성할 수 있었습니다. 그리고 Adolfo Usero 살리나스의 귀한 엄격함에 자신의 가장 직접적인 스타일을 적용하여 작품을 완성한 아벨란(1941). 이전 및 이후의 작품과 달리 이 책은 프랑스, 영국, 스페인, 포르투갈 군대의 서로 다른 부대를 대표함에도 불구하고 오류가 거의 없는 철저한 문서를 반영한 것입니다. Mario Onaindía(1948-2003)가 지적했듯이 대본은 웰링턴의 결정, José 왕과 Jourdan 원수의 의심, 또는 패배를 질서 있는 후퇴로 바꾸려는 Reille 장군의 시도에 대한 서술에만 국한되지 않습니다. Benito Pérez Galdós가 묘사한 유명한 호송대원부터 충돌에 휩싸인 비토리아 주민들까지 민간인의 고통을 설명하는 줄거리입니다. 그러나 이 이야기의 중요성은 이 장르의 대부분 작품이 갖고 있는 영웅적이고 애국적인 성격과 거리가 있다는 점에 있으며, 영국군에 대한 잔혹행위에 대한 언급과 같이 출판 당시에는 특이한 요소를 지적하고 있습니다. 이론적으로 동맹을 맺은 민간인 인구. – 전투 두 달 뒤인 1813년 8월 31일 산세바스티안 약탈 등 바스크 지방에서 두드러진 사례가 있는 행위 – 독립전쟁을 19세기 스페인 최초의 내전으로 정의 두 형제의 역할을 대조하여 한 명은 스페인 군대의 군인이고 다른 한 명은 조세핀 군대의 군인입니다. 또한, 엘 데세아도(El Deseado) 전투 당시 지배적인 비전을 예상하면서, 본문은 페르디난드 7세가 구현한 절대주의의 귀환과 종교 재판소의 억압적 역할 이후 스페인에 닥칠 혁명에 대한 비판을 아끼지 않습니다(그림 7). 그리고 8).

그림 7

그림 8

프랑스 침공에 맞서 싸웠으나 구정권 정부 형태로의 복귀를 비판한 사람들에 대한 탄압, 1812년 헌법으로 대표되는 개혁 시도는 El Empecinado 앨범에 반영되어 있습니다. (2019), 비네트로 본 스페인의 역사 컬렉션 내 Cascaborra 편집 . Miguel Gómez Andrea(GOL)와 Agustín Garriga Botello의 작품으로, Israel Vera의 역사적 소개가 포함되어 있습니다. 이전의 것과는 달리, 명확한 선의 현실적인 개념을 따르지만, 이미지의 구성은 완전히 현대적이어서 반복적인 획일적 오류가 발생한다(그림 9). 그러나 Juan Martín Díez의 삶의 궤적을 재구성할 뿐만 아니라 구성을 특정 지점에 더 가깝게 만드는 반도에서 영국군의 역할에 대한 그의 거부감을 포함한다는 점에서 관심은 대본에 있습니다. RTVE 시리즈 전쟁의 참화 캐릭터 구성까지 (1983)에서 배우 Sancho Gracia(1936-2012)가 El Empecinado를 연기했습니다. 그리고 Bernard Fresson (1931-2002)은 그의 격렬한 상대 장군 Leopoldo Hugo에게. 사회적 갈등도 ¡ 앨범의 줄거리의 일부입니다. 계속하세요! (2015), Frank Giroud의 대본과 Javi Rey의 그림을 바탕으로 Norma[1]에서 통합판으로 출판되었습니다. 이 기사에서 검토한 대부분의 작품에서와 같이, 저자의 목표가 한 시대의 상세한 재구성이 아니라 나폴레옹 침공을 시대 발전을 위한 배경으로 사용하는 점을 감안할 때 문서화 문제, 시대착오 및 도상학적 오류가 반복됩니다. 프랑스군과의 싸움을 사회적 음모와 통합하고, 어려운 시기에 유지되고 확장된 계급 차이의 지속성을 반영하는 음모입니다.[2] El Libertador라는 별명을 가진 농부 Ángel Talavera의 중심 인물 – 이중의미가 분명한 별명 – 1808년 안달루시아에서 바일렌 전투로 정점을 이루는 일련의 괴롭힘을 수행하는 게릴라를 일으켰을 뿐만 아니라, 지루의 이야기로 인해 투쟁하는 사회 사회의 리더가 된 인물. 농민의 해방을 위해 광범위한 농업 개혁의 실현을 통한 라티푼디즘의 종식을 갈망하고 심지어 프랑스 혁명에서 비롯된 변혁의 이상을 믿습니다(그림 10). 분명히 일부 아이디어는 프랑스인 추방을 계속할 수 있는 사회 운동을 의심하는 세비야 위원회의 보수적 비전과 충돌합니다. 분명히 안달루시아의 게릴라를 기반으로 한 만화에서 만화가 Rey가 인정한 Curro Jiménez와 같은 아이콘에 대한 언급은 당연하게 받아들여집니다. . . 여성 주인공의 현대적 사고와 진행 방식을 강조하기 위해 아마도 역사상 가장 위대한 시대착오 중 하나일 것입니다. 그러나 저자의 입장에서는 안달루시아에서 듀퐁 장군의 캠페인을 밀리미터 단위로 재구성한 것은 아닙니다.

그림 9

그림 10

그렇지 않을 수 있겠습니까? 전쟁의 주요 충돌에는 자체 앨범이 있습니다. 그런 의미에서 앞서 언급한 비네팅으로 본 스페인의 역사 컬렉션은 눈에 띈다. de Cascaborra Ediciones는 현재까지 세 권의 제목이 출판되었습니다:1808. 마드리드 Julián Olivares의 대본, Juan Aguilera의 그림, Aguilera 자신과 Roxana Urra의 색상; 1805. 트라팔가, Olivares의 대본과 Daniel Torrado의 그림, 1808이 포함되어 있습니다. 바일렌 , Carlos Hairstyle의 대본과 Kepa de Orbe의 그림으로, 사라고사 지역에 헌정된 새 앨범이 계획되어 있습니다. 두 번째와 세 번째는 그림의 구조가 단순하며, 세 개 중 가장 흥미로운 것은 마드리드에서 5월 2일에 일어난 대중 봉기를 다룬 것입니다. 대본은 맘루크의 기소부터 상징적인 5월 3일 총살대의 재구성에 이르기까지 독자들이 찾을 것으로 기대하는 기본적인 이데올로기적 참고 자료를 수집합니다. Francisco de Goya의 작품(그림 11). 개념적으로 대본에는 동일한 인물로 수렴되는 두 개의 명확한 참조가 있습니다. 바로 Arturo Pérez-Reverte입니다. 한편으로는 마드리드 공동체가 주최한 행사 200주년 기념 전시회:1808-2008년 5월. 마드리드. 하나의 민족, 하나의 국가[3] , 그리고 그의 책 분노의 날 (2007)에서 그는 흥미로운 미시사 연습을 자세히 살펴보았습니다. 앨범의 줄거리 중 일부는 두 가지 모두에서 추출되었으며, 특히 마드리드 왕립 교도소 수감자들이 석방되어 감옥으로 돌아가고 프랑스와의 싸움에 동참해 달라는 요청이 추출되었습니다. 훨씬 더 이데올로기적인 두 번째 아이디어는 사람들의 개념을 승화시키고 그것을 국가의 아이디어와 동일시합니다. 절대주의 부르봉 왕조 시대에 이미 정치적으로 기반을 둔 집합체에 속한다는 인식이 있었다고 잘못 가정합니다. 스페인 인구. 특히 인기 있는 수업들 사이에서는요. 구성과 그림은 이야기의 일시정지보다 액션 장면이 우세하다는 현대적 개념에 반응하지만, 특히 프랑스군과 스페인군 군복의 재구성은 여러 가지 오류를 제시합니다. 피하기 쉽습니다.

그림 11

수행된 검토는 완전하지 않습니다. 지난 20년 동안 출판된 교훈적인 자료로 간주되어 본질적으로 역사적 사실에 대한 설명에 초점을 맞춘 다른 작품도 있습니다. 스페인 최고의 일러스트레이터인 Dionisio Álvarez Cueto(1964-2008)가 편집한 이 책은 그중에서도 강조할 가치가 있습니다. Madrid 1808. Dos de Mayo는 모두에게 중요합니다 (2008) Las Cuatro Plumas가 편집하고 Miguel Ángel Martín이 글을 썼습니다. 그러나 앞서 언급한 앨범들은 특정 역사적 시기의 일러스트레이션 개념과 그에 대한 이념적 접근 방식의 분명한 진화를 보여준다.

참고문헌

Alcantarilla Hidalgo, F.J.(2017):비네팅으로 보는 20세기. 유럽 만화의 야만성과 인문주의 Coeditum. 바르셀로나.

라폰, J-M. (2003):"La Guerra d'Indépendance espagnole (1808-1814) à travers la bande dessinée francophone". 레뷔 기념품 나폴레옹 , 446, p. 18-31.

Maroto de las Heras, J. (2001):“만화 속 독립 전쟁”. In:아르밀라스. J.A(coord.):독립전쟁:연구 . 나, p. 387-416.

Maroto de las Heras, J. (2007):독립전쟁. 영화 및 TV 속 이미지 . Cacitel.S.L. 마드리드.

Maroto de las Heras, J.(2018):“전쟁에 관한 삽화. 만화 속 독립전쟁”. 군대 , 926, p. 55-67.

여러 인용 작품의 PDF가 포함된 Jesús Maroto de la Heras의 블로그를 참조하는 것이 중요합니다:http://jesusmaroto.es/tebeos.aspx

참고

[1] 이 책은 프랑스에서 Dupuis에 의해 2014년에 두 권으로 처음 출판되었습니다.

[2] https://www.rtve.es/noticias/20150528/adelante-war-independentcia-espanola-comic-arrives/1150400.shtml

[3] 전시회 내용은 http://www.icorso.com/2demayo/la-exposicion/ 및 카탈로그:AA .VV에서 확인할 수 있습니다. . (2008):1808년 5월 2일 마드리드. 하나의 국민, 하나의 국가 . 마드리드의 커뮤니티. 마드리드.