예후데 -히브리어로 "유대인"을 의미하는 단어-는 페루에 있는 우리에게 유명한 국회의원이자 전 총리이자 전 람바예케 지역 대통령과 동의어입니다. 그런데 음악사에는 이 조상의 이름으로 세례를 받은 인물이 있는데, 바로 세계적인 바이올린 선생이다. 그의 예술적 경력은 세계적인 격변의 시기에 발전했습니다. 우리는 물론 제2차 세계 대전에 대해 이야기하고 있습니다. 그리고 나중에 그는 클래식 및 국제 음악의 가장 중요한 분야에 확고히 자리잡았고 다른 유형의 청중들에게도 높은 존경을 받았습니다. 그의 바이올리니스트 동료인 프랑스인 스테판 그라펠리(Stephane Grappelli)의 손에 의해 재즈의 세계에 입문하게 된 것입니다. 예후데 , 다른 예후데 , 그는 31년 전인 1983년 3월 12일에 세상을 떠났습니다. 이 메모를 통해 그를 만나보시기 바랍니다:
예후데 – 히브리어로 “유대인”을 의미 – Menuhin(1916년 4월 22일 – 1999년 3월 12일)은 미국 태생의 바이올리니스트이자 지휘자였으며 그의 예술 경력 대부분을 영국에서 보냈습니다. 그는 미국 시민권자로 태어났으나 1970년 스위스 국적을 취득했고, 이후 1985년 영국 국적도 취득했다.
예후데 메뉴힌 뉴욕시에서 현재 벨로루시 출신의 유대인 뿌리를 가진 러시아인 부모에게서 태어났습니다. 그의 자매는 고전 피아니스트이자 인권 운동가인 Hephzibah Menuhin과 피아니스트이자 화가이자 시인인 Yaltah Menuhin이었습니다. 학생 랍비이자 반시온주의 작가였던 그의 아버지 모세 메뉴인을 통해 메뉴인은 매우 유명한 랍비 왕조의 후손이었습니다. 메뉴인은 3세 때 대바이올리니스트 지그문트 앙케르(Sigmund Anker)의 지도 아래 바이올린 공부를 시작했습니다.
그는 아주 어린 나이에도 남다른 재능을 보여주었습니다. 솔리스트로서의 그의 첫 공연은 1923년 7세 때 샌프란시스코 심포니(San Francisco Symphony)와 함께였다. 그 후 Menuhin은 루마니아 작곡가이자 바이올리니스트인 George Enescu와 함께 공부한 후 그의 여동생 Hephzibah와 함께 여러 녹음을 녹음했습니다. 어렸을 때와 십대 때 그는 경이로운 명성을 얻었습니다. 1929년 그는 베를린에서 브루노 발터(Bruno Walter)의 지휘 아래 바흐, 브람스, 베토벤의 세 번의 연주회를 연주했습니다. 알베르트 아인슈타인은 콘서트가 끝난 후 다음과 같이 외쳤다고 합니다.“이제 나는 신이 존재한다는 것을 알았습니다!” .
예후데 메뉴인 그는 제2차 세계대전 당시 연합군에서 연주했으며, 1945년 4월 해방 후 베르겐-벨젠 강제 수용소의 동료 병사들 앞에서 연주하기 위해 작곡가 벤자민 브리튼(Benjamin Britten)과 함께 여행했습니다. 그는 1947년 독일로 돌아와 베를린 필하모닉과 연주했습니다. 지휘자 빌헬름 푸르트벵글러(Wilhelm Furtwängler)가 지휘하는 오케스트라는 화해의 행위로 홀로코스트 이후 공연한 최초의 유대인 음악가가 되었습니다. 그는 유대인 공동체의 비판에 맞서 자신의 의도가 독일 음악의 정신을 회복하는 것이라고 밝혔습니다.
낭만적인 풍부함과 풍부한 음색으로 성공을 거둔 그는 그 기간 동안의 과로와 체계화되지 않은 훈련 과정으로 인해 상당한 신체적, 예술적 어려움을 겪었습니다. 요가를 통한 명상(힌두 스승 B.K.S. Iyengar로부터 배운)과 결합된 세심한 수련과 연구는 그가 이러한 문제를 회복하고 극복하는 데 도움이 되었습니다. 그의 심오한 음악적 해석은 거의 전 세계적으로 호평을 받아왔습니다. 마침내 녹음을 시작했을 때 그는 여러 음을 한꺼번에 만들고 해체하는 음악적 프레이징으로 이미 인정을 받았다.
Menuhin은 노년기까지 계속해서 좋은 연기를 펼쳤으며, 진심 어린 공연의 엄숙함과 영화 영역 밖의 장르에 대한 탐구로 가장 잘 알려졌습니다. 클래식 음악.
1962년에 그는 예후데 메뉴인 학교 를 설립했습니다. 서리(Surrey)의 Store d'Abernon에 있습니다. 그는 또한 이 무렵 캘리포니아 힐스버러에 있는 Escuela Nueva에서 음악 프로그램을 형성했습니다. 1965년에 그는 명예 기사 작위를 받았다. 같은 해 호주 작곡가 말콤 윌리엄슨(Malcolm Williamson)은 메뉴힌(Menuhin)을 위한 협주곡을 작곡했습니다. 엄청나게 영적이고 깊은 감성을 지닌 작품인 그는 이 협주곡을 여러 차례 연주했으며 1965년 바스 페스티벌 초연 당시 녹음했습니다.
1997년 예후데 Ian Stoutzker와 함께 그들은 영국 최대 규모 중 하나인 Live Music Now 자선 프로젝트를 설립했습니다. 이 프로젝트는 라이브 음악 공연을 듣거나 볼 기회가 거의 없는 모든 사람들에게 기쁨과 위안을 제공하는 지역 사회에서 일할 수 있도록 전문 음악가를 교육하는 데 비용을 지불합니다.
Menuhin은 정기적으로 샌프란시스코 베이 지역을 방문하여 샌프란시스코 심포니 오케스트라와 함께 공연했습니다. 그의 마지막 연주이자 가장 기억에 남는 연주 중 하나는 메뉴힌이 1932년 런던의 HMV 레이블에서 같은 작곡가 밑에서 녹음한 에드워드 엘가 바이올린 협주곡이었습니다.
4월 1978년 2월 22일, 예후데 재즈 바이올리니스트 Stéphane Grappelli와 함께 앨범 Menuhin &Grappelli에서 가져온 Pick yourself up 테마를 연주했습니다. 23일 중간 공연으로 Berlin, Kern, Porter And Rodgers &Hart를 연주했습니다. 유로비전 송 콘테스트 에디션.
70년대, 80년대, 90년대에 그는 Stéphane Grapelli와 함께 재즈를 녹음했고, L. Subramaniam과 함께 클래식 음악을 녹음했으며, 위대한 음악가 Hindu Ravi Shankar와 함께 여러 동양 음악 앨범을 녹음했습니다. 다국적 EMI와의 녹음 계약은 거의 70년 동안 지속되었으며 녹음 업계 역사상 가장 긴 계약입니다. 그의 첫 번째 녹음은 1929년 13세의 나이에 이루어졌고, 그의 마지막 스튜디오 작품은 사후 2001년 1월에 발매되었습니다. 그는 바이올리니스트이자 밴드리더로서 레이블을 위해 총 300여 곡에 달하는 작품을 발표했습니다. 오케스트라.
그는 베를린에서 심장병으로 83세의 나이로 사망했습니다.
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