고대사

시인이자 극작가인 윌리엄 셰익스피어의 삶에 대한 개요

윌리엄 셰익스피어는 최고의 시인이자 극작가 중 한 명으로 여겨지는 뛰어난 영국 시인이자 극작가였습니다. 그는 또한 그의 작품이 50개 이상의 언어로 번역된 세계적으로 가장 유명한 극작가이기도 합니다. 또한, 종종 "음유시인" 또는 "에이본의 음유시인"으로 알려진 셰익스피어는 배우이자 매년 수십만 명의 관광객을 끌어들이는 역사적인 극장인 글로브 극장의 창립자였습니다.

그는 아마도 Stratford에 있는 King Edward VI Grammar School에서 공부했을 것입니다. 그곳에서 그는 라틴어와 작은 그리스어를 배웠고 로마 극작가의 작품도 읽었습니다. 그의 부모는 존 셰익스피어와 메리 아덴이었습니다. 그는 열여덟 살 때 일곱, 여덟 살 연상의 앤 해서웨이와 결혼했다. 1583년에 태어난 수잔나와 1585년에 태어난 주디스(쌍둥이 형제는 어릴 때 사망)는 두 딸이었습니다.

윌리엄 셰익스피어는 국제 문학에서 독특한 위치를 차지하고 있습니다. 호머와 단테 같은 다른 시인과 소설가들은 국경을 넘었습니다. 그러나 현존하는 작가의 명성은 셰익스피어의 작품과 비교할 수 없습니다. 셰익스피어의 희곡은 16세기 말과 17세기 초에 소규모 레퍼토리로 쓰여졌으며 현재 그 어느 때보다 더 자주, 더 많은 국가에서 공연되고 읽혀지고 있습니다. 셰익스피어는 동시대의 위대한 시인이자 극작가인 벤 존슨(Ben Jonson)이 "그는 한 시대의 인물이 아니라 모든 시대의 인물"이라는 예언을 성취했습니다.

위대한 사람의 특징

시인이자 극작가인 윌리엄 셰익스피어의 삶에 대한 개요

그는 남다른 지적 속도와 통찰력, 시적 힘을 지닌 작가이다. 다른 작가들도 이런 능력을 가지고 있지만, 셰익스피어의 예리한 마음은 모호하거나 먼 주제가 아닌 인간과 인간의 다양한 감정과 갈등을 위한 것이었습니다. 다른 작가들은 이런 식으로 예리한 마음을 사용했습니다. 그러나 윌리엄 셰익스피어는 말과 이미지에 탁월한 재능을 갖고 있어 그의 정신 에너지는 이해할 수 있는 인간 상황에서 완전하고 기억에 남는 표현을 찾습니다.

그것만으로는 부족하다는 듯이 그가 창작 충동을 발산한 예술 형식은 거리감도 책도 아닌, 드라마틱한 무대에서 사람을 흉내내며 공감을 불러일으키고 대리 참여를 불러일으켰다. 셰익스피어의 미덕은 엘리자베스 시대 영국 이외의 언어와 문명으로의 번역을 견딜 수 있습니다.

그는 시와 산문을 통해 비극, 희극, 역사적 작품을 썼습니다. 그리고 세계적으로 가장 유명한 작가임에도 불구하고 그의 생애에 대해서는 알려진 바가 없습니다. 셰익스피어는 비범한 천재성과 신비로움을 지닌 사람입니다. 왜냐하면 오늘날까지 알려진 자서전이나 일기가 남아 있지 않고 살아있는 후손도 없기 때문입니다.

이로 인해 그의 삶과 작품에 대한 해석이 다양해졌습니다. 이는 그를 Stratford-upon-Avon 출신의 단골손님에 대한 전설로 만들었습니다. 그는 유명해졌고 현대 영어의 기초가 되는 많은 기본 작품을 만들었습니다.

무대 전

윌리엄 셰익스피어의 생년월일은 알려져 있지 않으나, 일반적으로 그가 1564년 4월 영국 워릭셔주 스트랫퍼드어폰에이번에서 태어나 같은 달에 세례를 받았다고 여겨진다. 그는 John Shakespeare라는 시장과 가족 집주인의 유명한 농부의 딸인 Mary Arden의 아들이었습니다. 그는 여덟 자녀 중 장남이자 가족의 생존 아들 중 장남이었습니다.

셰익스피어는 Stratford에 있는 무료 공인 문법 학교인 King's New School에 다녔습니다. 그는 그곳에서 입문 라틴어 텍스트와 문법을 배웠는데, 그 중 대부분은 왕실 결의에 의해 전국적으로 표준화되었습니다. 그는 평소와 마찬가지로 학교 연극에 참여하는 것으로도 유명했습니다. 그러나 셰익스피어의 장군으로서의 교육은 초등학교 수준에서 중단되었다.

1582년, 18세의 셰익스피어는 26세의 앤 해서웨이와 결혼했는데, 앤 해서웨이는 결혼식 당시 이미 임신 중이었습니다. 6개월 후 해서웨이는 2년 후인 1585년에 쌍둥이 햄넷(Hamnet)과 주디스(Judith) 사이에서 부부의 첫 아이인 수잔나(Susanna)를 낳았습니다. 불행하게도 햄넷의 아들은 11세 때 모호한 원인으로 사망했습니다.

윌리엄 셰익스피어는 1585년 쌍둥이가 태어난 후 대중의 눈에서 사라졌습니다. 1592년 그의 작품이 런던 무대에 다시 등장하기 시작할 때까지 그랬습니다. 함께한 7년은 "셰익스피어의 잃어버린 해"라고 불리며, 수많은 히트작을 불러일으켰습니다. 근거 없는 년. 사슴 사냥에 대한 Stratford의 처벌을 피한 셰익스피어에 대한 소문을 포함한 소문. 다른 이야기와 마찬가지로 이 이야기는 순전히 오락용이며 극작가의 정경의 일부로 간주되지 않습니다.

글로브 극장 경력 및 창작

시인이자 극작가인 윌리엄 셰익스피어의 삶에 대한 개요

1592년경, 윌리엄 셰익스피어가 런던 무대에 처음 등장하여 그의 희곡이 집필되고 공연되었지만 정확한 날짜는 알 수 없습니다. 그럼에도 불구하고 그는 신문에서 평론가들로부터 비난을 받을 만큼 알려졌기 때문에 확고한 극작가로 여겨졌다.

셰익스피어의 희곡은 1594년 이후 런던의 선두 기업이 된 배우 그룹이 소유한 Lord Chamberlain's Men에 의해 처음 제작되었습니다. 이 회사는 1603년 엘리자베스 여왕이 사망한 후 왕실 특허를 받았으며 제임스 1세의 이름을 따서 킹스맨(King's Men)으로 이름을 바꿨습니다.

1599년 셰익스피어와 그의 연극에 출연한 배우들은 템스강에 극장을 짓고 글로브 극장이라고 이름을 붙였습니다. 그 후 셰익스피어의 부동산 구입과 투자 내역을 살펴보면 작가가 상당한 재산을 축적한 것으로 드러났다. 그는 자신과 가족을 위해 런던과 Stratford에 집을 구입했으며 대부분의 시간을 런던에서 보냈습니다.

셰익스피어의 명성은 1598년에 그의 희곡의 알려진 첫 4분의 1이 제작되었을 때 그의 이름이 새 작품의 셀링 포인트가 되면서 확고해졌습니다. 그 결과 그는 성공적인 연극배우이자 극작가가 되었고 작품의 제목 페이지에 그의 이름이 올라갔습니다.

윌리엄 셰익스피어는 1610년경 무대에서 은퇴할 때까지 그의 동료들과 함께 글로브 극장에서 계속 일했습니다. 그러나 그 후에도 그는 계속해서 글로브 극장을 지원했습니다. 극작가와 배우들이 거주할 수 있도록 극장 근처에 아파트를 구입하는 것도 포함됩니다.

죽음과 은퇴

윌리엄 셰익스피어는 런던 포위 공격이 가라앉기 시작한 1610년에 공직에서 물러났습니다. 그는 활동적이지 않았지만 당시에는 드문 행동이었습니다. 극작가는 정기적으로 런던을 방문하여 존 플레처(John Fletcher)와 같은 다른 극작가들과 작업하고 1607년 큰 딸 수잔나(Susanna)와 결혼한 사위 존 홀(John Hall)과 시간을 보냈습니다.

마지막 대작이 완성된 1613년까지 극작가는 여전히 극작가이자 작가로 활동했다. 셰익스피어는 가족을 위해 도시에서 두 번째로 큰 집을 구입한 Stratford-upon-Avon에서 여생을 보냈습니다.

1616년 4월 23일, 윌리엄 셰익스피어가 사망하고 이틀 후 Stratford의 Holy Trinity Church에 묻혔습니다. 그의 뼈를 어지럽히는 자들을 견제하기 위해 그의 묘비에는 저주가 내려졌습니다. 그는 52세의 나이로 세상을 떠났고, 그의 아내 안나와 두 자녀가 살아남았습니다. 불행하게도 셰익스피어의 가족에게는 두 딸 모두 성인이 될 때까지 살지 못한 자녀가 있었기 때문에 직계 후손이 없습니다.

윌리엄 셰익스피어의 작품

시인이자 극작가인 윌리엄 셰익스피어의 삶에 대한 개요

윌리엄 셰익스피어는 시와 연기로 유명했는데, 각 매체는 서로 다른 목적을 가지고 있었습니다. 오늘날의 연극 패션과 관련된 연극이있었습니다. 반면에 그의 시는 에로틱하거나 낭만적인 방식으로 이야기를 전달하는 역할을 했으며, 그 결과 작품이 묘사하는 인간 본성에 대한 질문만큼 언어도 다양한 작품의 정경이 탄생했습니다.

1589년에서 1613년 사이에 셰익스피어는 그의 호평을 받은 작품의 대부분을 썼습니다. 그의 초기 희곡은 대부분 코미디와 이야기였으며, 이 장르에서 최고로 평가됩니다. 1608년까지 셰익스피어는 햄릿(Hamlet), 로미오와 줄리엣(Romeo and Juliet), 오델로(Othello), 리어왕(King Lear), 맥베스(Macbeth) 등 주로 비극을 썼는데, 이들 모두 영어 최고의 작품으로 평가됩니다. 그는 희비극(로맨스라고도 함)을 작곡했으며 말년에는 다른 극작가들과 협력했습니다.

플레이어

연구원들은 윌리엄 셰익스피어가 최소 37편의 희곡을 작곡했다고 믿고 있으며, 그 중 대부분은 희극, 이야기, 비극으로 분류됩니다. "헨리 6세 왕" 3부작은 셰익스피어가 직접 쓴 최초의 희곡으로, 리처드 3세가 1589년에서 1591년 사이에 거의 같은 시기에 제작되었습니다. 마지막 희곡 "두 고귀한 친척"은 아마도 존 플레처(John Fletcher)와 공동 작업한 것 같습니다. .

셰익스피어의 희곡은 위에서 언급한 작품은 물론, 나중에 집필된 『페리클레스』, 『킹 존』과 『헨리 4세』, 『헨리 5세』 두 권의 작품을 포함해 이야기에서 시작됐다. 셰익스피어는 1580년대 후반과 1590년대 초반에 희극으로 전환했는데, 희극적 순간과 서로 얽힌 이야기로 정의되었습니다. 인기 있는 것 중 일부는 다음과 같습니다:

  • 한여름 밤의 꿈
  • 베니스의 상인
  • 아무것도 아닌 일에 대해 많은 고민
  • 원하는 대로
  • 십이밤

두 편의 비극, 주목할만한 로미오와 줄리엣과 줄리어스 시저가 셰익스피어의 희극 시대를 마감했습니다. 로미오와 줄리엣 희곡은 1590년대 초에 쓰여졌고, 율리우스 카이사르(Julius Caesar)는 마지막에 쓰여졌습니다.

윌리엄 셰익스피어는 글쓰기 경력의 마지막 부분을 비극과 "문제" 희곡에 바쳤습니다. 그는 이 시기에 극작가의 최고 작품으로 평가받는 햄릿, 오델로, 리어왕, 코리올라누스, 맥베스 등의 작품을 썼습니다. 현재 무대와 영화로 제작되고 있는 작품들입니다.

셰익스피어의 희곡 연대표를 보면 그가 유명해지면서 희곡의 소재를 바꾸다가 좀 더 평화로운 삶으로 돌아온 것이 분명하다. 인간이자 작가로서 셰익스피어의 발전은 분명합니다. 역사적인 질문에서 보다 직접적인 측면으로 이동하고 마침내는 용서와 평온의 의미로 끝나는 내러티브가 있는 연극으로 이동합니다. 실제로, 최고의 학술 학자들은 극작가의 영어와의 연관성과 반대에 관해 흥미로운 논문을 썼습니다.

소네트와 시

윌리엄 셰익스피어는 두 권의 시집과 150편이 넘는 소네트를 쓴 것으로 알려져 있습니다. 셰익스피어는 평생 시인이었지만, 흑사병으로 인해 런던의 극장들이 문을 닫게 된 1593년과 1594년에 시로 전환한 것으로 추정됩니다.

셰익스피어는 이 시기에 서사시 두 권, 비너스와 아도니스(Venus and Adonis)와 루크레체의 강간(The Rape of Lucrece)을 출판했습니다. 두 권 모두 압도적인 욕망과 그에 따른 죄책감에 대한 질문을 다루었고, 그의 생애 동안 잘 받아들여졌는데, 그 이유 중 하나는 감각적인 어조 때문이었습니다. 또한 셰익스피어는 비슷한 방식으로 『연인의 불평』을 썼는데, 이는 1609년에 출판된 셰익스피어 소네트의 초판에 포함되어 있습니다.

셰익스피어의 소네트는 각 작품이 언제 쓰여졌는지 명시하지 않은 채 말년에 출판된 150개 이상의 시 모음입니다. 소네트는 일반적으로 공개적으로 읽을 의도가 없었지만 그럼에도 불구하고 출판된 개인 일기의 일부로 믿어집니다.

The Dark Lady로 알려진 어두운 피부색의 유부녀에 대한 시인의 그리움은 한 세트의 소네트에 기록되어 있고, 다른 세트는 "의로운 청년"으로 알려진 청년에 대한 갈등으로 가득 차 있거나 혼란스러운 사랑을 이야기합니다. 비록 알려지지 않았거나 확인되었음에도 불구하고, 문학계의 많은 사람들은 셰익스피어의 소네트가 시인의 마음을 정확하게 묘사하고 있다고 느끼며, 청중은 종교, 성, 결혼, 삶에 대한 그의 생각을 추측하게 된다.

비평가들은 소네트가 매우 개인적이며 사랑, 정욕, 출산 및 죽음의 원칙을 고려한 점을 칭찬했습니다. 에밀리 디킨슨(Emily Dickinson), 로버트 프로스트(Robert Frost), 월트 휘트먼(Walt Whitman)과 함께 셰익스피어는 이제 역사상 가장 유명한 영국 시인 중 한 명으로 간주됩니다.

셰익스피어 커넥션

시인이자 극작가인 윌리엄 셰익스피어의 삶에 대한 개요

예술, 문학, 언어 및 기타 창의적 예술에 대한 윌리엄 셰익스피어의 영향력은 오랫동안 인정되어 왔습니다. 그는 서반구에서 가장 널리 읽히는 극작가로, 그의 작품의 대사와 문구가 영어로 가득 차 있습니다. 셰익스피어는 오늘날에도 여전히 인기 있는 시 형식인 약강 오보격을 발명한 것으로도 알려져 있습니다.

그는 또한 Herman Melville과 Charles Dickens에서 Agatha Christie와 Anthony Burgess에 이르기까지 모든 사람에게 영향을 준 영문학에서 가장 중요한 인물 중 한 명입니다. 그러나 햄릿의 인간 본성에 대한 그의 믿음 중 많은 부분이 있습니다. 더욱이 그의 영향력은 회화와 오페라, 특히 주세페 베르디의 오페라와 낭만주의 및 라파엘 이전 화가 사회 전체에서 볼 수 있습니다.

셰익스피어는 영어에서 가장 중요한 인물이었고 지금도 그러합니다. "Breking the ice"와 "heart of gold"는 이제 흔한 표현이지만, 이 표현들은 셰익스피어의 희곡과 소네트에서 유래한 것으로 여겨집니다. 또한, 일상 생활에서 70개가 넘는 예가 셰익스피어의 작품이라고 명시적으로 언급할 수 있으며, 이는 현재 사람들이 의사소통하는 방식의 대부분이 17세기까지 거슬러 올라가는 역사를 가지고 있음을 나타냅니다.

문구 외에도 극작가가 16세기와 17세기에 표준화되지 않은 1,700개 이상의 새로운 단어를 영어에 기여했다는 것은 잘 알려져 있습니다. 오늘날 영어를 포퓰리즘 언어로 바꾼 윌리엄 셰익스피어는 외로움, 검소함, 쇠퇴 등의 개념을 담당하고 있습니다.

결론

윌리엄 셰익스피어는 거의 400년 전에 살았고, 그 시대에 대한 많은 기록이 유실되었거나 애초에 전혀 존재하지 않았기 때문에 우리는 그의 삶에 대해 모든 것을 알지 못합니다. 윌리엄 셰익스피어의 팬들은 그의 삶에 대해 모든 것을 알지 못하더라도 자신의 관심사에 따라 그를 상상하고 재창조해 왔습니다.