역사적 이야기

히에로니무스 보스(Hieronymus Bosch) - 전기 및 작품


히에로니무스 보스(Hieronymus Bosch) - 전기 및 작품 히에로니무스 보쉬 (c. 1450-1516)은 플란더스 원시인이었습니다. 무한한 서사적 감각을 지닌 환상적인 도상학으로 유명한 천재적인 화가. 때로는 대중적인 전통에, 때로는 연금술에 기인하지만, 결코 당시의 도덕적, 종교적 관심에서 크게 벗어나지 않았습니다. 중세와 르네상스의 교차점에 있는 그의 예술은 천국과 지옥 사이, 끔찍하면서도 매혹적인 세계를 묘사합니다. 고통받는 우주를 지닌 이 천재는 20세기 초현실주의 화가들에게 영감을 준 인물 중 하나였습니다.

히에로니무스 보스의 유래와 명성

히에로니무스 보스(실명 히에로니무스 반 아켄)의 전기에 대한 지식 , 지금까지 매우 마른 체형입니다. 이 사람은 Nijmegen의 대가족 출신으로 Den Bosch(네덜란드어로 's-Hertogenbosch)에서 3대에 걸쳐 정착했습니다. 그의 아버지 Anthonius van Aken은 화가였으며 할아버지 Jan van Aken도 화가였습니다.

히에로니무스 보쉬(Hieronymus Bosch)는 자신의 출생지 이름을 성으로 선택했으며 1478년경에 이 지역 여성인 알레이트 반덴 메르벤(Aleit Vanden Mervenne)과 결혼했습니다. 1486~1487년에 그는 성모 숭배에 헌신하는 종교 및 자선 단체인 노트르담 평신도 형제단의 회원이 되었습니다. 예술 커미션이 몰려 들었습니다. 그는 곧 마을 교회의 스테인드 글라스 창문 디자인을 담당하게 되었습니다. 유럽에서 그의 명성은 즉각적이었습니다. 지식인 엘리트와 유럽 궁정에서 그의 명성은 막시밀리안 1세 황제와 그의 자녀인 미남 필립과 오스트리아의 마가렛, 심지어 가장 유명한 후원자였던 나소의 헨리에게도 즉시 나타났습니다.

히에로니무스 보스(Hieronymus Bosch) - 전기 및 작품 환각적인 그림과 인간의 열정에 대한 비판

보쉬의 그림은 점성술, 민속학, 마법, 연금술, 적그리스도 주제, 모범적인 성인들의 삶에 대한 에피소드를 언급한다는 점에서 매우 두드러집니다. 그들은 인간의 광기의 치명적인 결과인 영원한 지옥으로 선고된 영혼들의 저주에 대한 끊임없는 관심을 증언합니다. 하나님이 명하신 미덕을 거부합니다. 그러나 예리한 캐리커처를 불러일으키는 그룹 장면(마법사, 생제르맹박물관)에서와 마찬가지로 화려한 위치에 있는 혼성 캐릭터의 정교한 구성(마드리드 프라도 미술관의 세속적 쾌락의 정원)을 통해 읽을 수도 있습니다. -Laye), 풍자적이고 도덕적인 정신입니다.

알라 프리마(alla prima)라고 불리는 그의 매우 개인적인 기술은 어두운 톤(검은색, 갈색)으로 준비된 배경에 그의 모티프를 자유롭게 적용하는 것으로 구성되며 독일의 거장들의 지식을 전제로 합니다. 조각, 조명, 미니어처 등을 다루고 있습니다.

히에로니무스 보쉬의 주요 작품

보쉬의 알려진 작품 중 날짜가 적혀 있는 작품은 없습니다. 그의 서명이 새겨진 패널 중 상당수는 그의 후임자들의 작품일 수도 있습니다. 실제로 그의 그림은 1550년대 앤트워프에서 발생하고 Pieter Huys 및 Bruegel l'Art와 같은 예술가들이 참여한 실제 보스니아 부흥으로 인해 16세기 말부터 높은 평가를 받고 많은 모방을 받았습니다. 고대, 그의 작곡은 무한히 다양합니다. 그러나 그의 그림을 식별하는 주요 출처 중 하나는 16세기 스페인 귀족 돈 펠리페 게바라(Don Felipe Guevara)가 세심하게 확립한 설명 덕분에 확립될 수 있었습니다.

히에로니무스 보스(Hieronymus Bosch) - 전기 및 작품

최근 페인트칠된 패널에 대해 수행된 연륜 연대기 전문 지식(나무의 나이테를 세어 패널의 나이를 결정함) 덕분에 Jardin des délices(박물관 Prado)는 오랫동안 성숙기의 작품(1500년 이후)으로 여겨졌으나 오늘날에는 초기 작품(1480~1490)으로 간주됩니다. 마찬가지로, 마드리드 콜포처(Colporteur de Madrid)는 실제로 내부 표면에 바보들의 배(파리), 폭식의 우화(뉴 헤이븐) 및 죽음으로 구성된 삼부작의 반대일 뿐이라는 것과 같은 방식으로 확립될 수 있었습니다. 구두쇠의 (워싱턴 국립 미술관). 마찬가지로, 그리스도의 삶과 수난을 다룬 작품들, 즉 십자가를 지고 가는 그리스도(뮤제 voor Schone Kunsten, 겐트), 십자가 처형(브뤼셀 벨기에 왕립미술관)이 훨씬 나중의 작품으로 간주된다면, Cana의 결혼식(로테르담의 Boijmans Van Beuningen 박물관)은 더 이상 Bosch의 작품으로 간주되지 않습니다. 스승님이 돌아가신 지 50년이 되는 날입니다.

이와 관련하여 2001년 Boijmans Van Beuningen 박물관에서 열린 전시회는 Hieronymus Bosch의 인증된 나무 패널 25개 중 18개와 그의 그림 8개 중 7개를 선보였습니다. 이러한 최신 전문가 보고서를 일반 대중에게 공개하는 것이 가능합니다. 그녀는 보쉬의 개성과 업무를 새롭게 조명하는 데 기여했습니다.

더 나아가기

- Roger Van Schoute의 Hieronymus Bosch. 2007.

- 제롬 보쉬의 ABCdaire, Roger-Henri Marijnissen 저. 플라마리온, 2001.

- 히에로니무스 보쉬(Hieronymus Bosch):한스 벨팅(Hans Belting)의 세속적 즐거움의 정원. 갈리마드, 2005.