정치영화는 죽었다. 우리가 아직도 산발적으로 접하고 있는 사회적 거울은 다큐멘터리 제작자에게서 나온다. IDFA(암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제, 2013년 11월 20일~12월 1일)는 이러한 발전을 논의하기에 좋은 시기입니다. 객원 칼럼니스트 헬렌 웨스테릭(Helen Westerik)은 역사적 정치 영화의 아름다운 사례를 소개하고 급진적인 몽상가들을 촉구합니다.
정치와 영화의 관계는 오래됐다. 20세기 초에는 실험 예술이 대대적으로 부활했습니다. 발레 Le Sacre du Printemps 올해 100세를 맞이한 러시아 작곡가 이고르 스트라빈스키의 음악을 배경으로 한 몬드리안의 순수 추상화는 그다지 젊지 않습니다. 영화에는 특히 헌신적인 영화 제작자들이 많은 실험을 했습니다. 예를 들어 러시아에서는 세르게이 에이젠슈타인(Sergei Eisenstein)과 같은 영화제작자들이 10월과 같은 영화로 혁명을 촉발했습니다. (1917년 러시아 10월 혁명에 대해) 및 파업 .
내용이 혁신적이었을 뿐만 아니라 형식도 혁명적이었습니다. 에이젠슈타인은 첫 번째 몽타주를 극적인 도구로 사용했습니다. 그 때까지 편집은 영화 조각들을 서로 붙이는 것 이상에 지나지 않았지만, 에이젠슈타인은 연관 이미지와 그림에 방정식을 추가함으로써 이야기가 훨씬 더 강력해진다는 것을 발견했습니다. 영화 갑옷 십자군 포템킨의 계단 장면 1925년부터 유명해졌습니다(동영상 참조).
짜르 군대의 잔인한 학살은 편집을 통해 추가적인 감정적 부담을 줍니다. 죽어가는 노인, 짓밟히는 어린이, 계단에서 굴러 내려가는 유아용 침대의 클로즈업 이미지입니다. 그때까지는 마운팅이 그렇게 효과적으로 사용되지 않았습니다. 이 영화를 보고 어찌 혁명적인 열정에 감동받지 않을 수 있겠습니까?
나치 영화
그러나 바이마르 영화(독일 바이마르 공화국 1918-1933의 이름을 따서 명명)도 정치적 맥락 밖에서는 볼 수 없습니다. SF영화 메트로폴리스처럼 연기와 세트가 크게 확대된 드라마틱한 흑백영화다. 1927년부터. 내가 메트로폴리스하는 곳 항상 산업 과정으로 인한 소외에 대한 마르크스주의적 비판으로 여겨진 이 영화는 역사적으로 대중을 올바른 방향으로 이끌 강한 사람을 요구하는 것으로 여겨져 왔습니다.
국가사회주의자들은 또한 메트로폴리스를 높이 평가했습니다. 하지만 매우 다른 이유 때문입니다. 두 가지 모두 가능합니다. 노동자 대중이 부유한 상류층에 맞서 반란을 일으키지만, 모두를 다시 진정시키려면 상류층의 중개자가 필요합니다. 영화의 감독인 프리츠 랑은 나치 선전부 장관 요제프 괴벨스의 초청을 받아 독일영화감독으로 임명되었을 때 즉시 거절하지 않았다. 그 대화에서 랭이 "하지만 내가 유대인인 걸 아시나요?"라고 말했다는 소문이 있습니다. 괴벨스는 이에 대해 "우리는 여기서 누가 유대인인지 결정합니다."라고 대답한 것으로 보입니다. 감독은 자신이 나치를 위한 선전 영화를 만들 수 없다는 것을 알고 그날이 끝나기 전에 나라를 떠나야 한다는 것을 깨달았습니다.
게이와 여성해방
말할 필요도 없이 지난 50년 동안 정치적, 사회적 상황은 비교할 수 없을 정도로 달라졌습니다. 하지만 1950년대 이후에도 여전히 급진적인 영화인들이 존재했습니다. 예를 들어 1970년대의 퀴어와 페미니스트 물결을 생각해 보세요. 가장 아름답고 통찰력 있는 영화 중 하나는 블루입니다. (1993) 브리튼 데릭 자먼(Briton Derek Jarman). 그는 에이즈로 죽기 직전에 이 영화를 만들었고 그 영화는 네, 파란색입니다.
거의 80분 동안 우리는 블루 스크린만 보지만 음악과 음향 효과가 포함된 사운드 콜라주를 듣습니다. 특히 Jarman이 삶과 죽음, 질병에 대해 반성하는 소리가 들립니다. 이미지가 가장 급진적인 방식으로 복원된 경우 그 영향은 엄청납니다.
급진적인 몽상가
요즘에는 사회적 참여와 실험이 멀어진 것 같습니다. 정치 영화는 종종 다큐멘터리이고 행동주의는 YouTube와 더 관련이 있지만 예술과는 거의 관련이 없는 곳에서 어떻게 메워야 할지 모르는 격차가 생겼습니다. 이제 스파이크 리와 같은 유명 영화사들도 크라우드 펀딩을 통해 새 영화에 대한 비용을 지불해야 합니다.
대중을 대상으로 하지 않는 영화를 만드는 것은 결코 쉬운 일이 아니다. 그러나 스튜디오와 제작자는 점점 더 조심스러워지고 영화는 더욱 보수화되고 있습니다. 보조금도 시청률로만 간다면 안타까운 일이 될 것입니다. 그렇다면 블루 같은 영화를 더 이상 만들어지지 않습니다. 사회적 참여는 잘 팔리지 않으며, 이를 통해 게임을 만들 수도 없습니다. 하지만 지금 불고 있는 쓰라린 (문화적) 정치적 바람 속에서 우리는 실제로 우리의 정강이를 걷어차고, 거울을 들고, 우리를 잘못된 길로 인도하는 사람들로부터 이익을 얻습니다. 세상을 새롭게 바라볼 수 있으려면 급진적인 몽상가가 필요합니다.
