고대사

중세 귀족 여성의 예복: 시대별로 보는 화려함의 변천사

중세 귀족 여성들의 복식은 적어도 성기 중세부터 하층 계급의 복식과 확연히 달랐습니다. 넉넉한 재단, 화려한 직물, 값비싼 색상, 그리고 귀한 액세서리까지—영향력이 클수록 예복도 더욱 화려해졌습니다. 이 글에서는 중세 전 시대에 걸친 귀족 여성의 예복 변천 과정을 살펴봅니다.

궁정 패션에 대한 몇 가지 배경

중세에 귀족의 패션, 그중에서도 궁정 귀부인의 복식은 하층 계급의 패션보다 훨씬 빠르게 유행을 따라갔습니다. 한편으로 노동 인구는 실용적이고 튼튼하며 활동하기 편한 옷을 필요로 했고, 다른 한편으로는 값비싼 직물이나 많은 원단을 요구하는 복잡한 재단 기법은 부유한 계층만이 감당할 수 있었기 때문입니다.

특권층에게 우아한 예복을 입는 것은 단순한 치장 이상의 의미를 지녔습니다. 특히 중세 후기부터는 직물이 귀할수록 귀부인의 지위도 높다는 규칙이 자리 잡았습니다. 그렇기 때문에 패션의 변화가 귀족에 의해 주도된 것은 결코 놀라운 일이 아니었습니다.

그러나 중산층과 부유한 농민층이 성장하면서 귀족이 시각적으로 돋보이기는 날로 어려워졌습니다. 이러한 충돌에 대응하기 위해 일반 백성이 특정 직물, 색상, 재단 방식을 착용하는 것을 금지하는 법령이 제정되었습니다. 하지만 새로운 유행이 끊임없이 등장했던 탓에 법령을 최신 유행에 맞춰 유지하기란 매우 어려운 일이었습니다.

초기 중세 귀족 여성의 복식

초기 중세의 시작인 서기 500년경에는 귀족 여성의 복식이 하층 계급의 복식과 크게 구별되지 않았습니다. 여인들은 브로치로 어깨 부분을 고정한 속옷 형태의 셔츠 스커트를 입었고, 그 위에 숄을 걸쳤는데 이 숄은 머리를 덮는 용도로도 쓰였습니다. 귀부인은 엉덩이 부위에 허리띠를 두르고 거기에 작은 가방을 달았습니다.

당시 사회적 차이는 옷보다는 보석에서 더 분명하게 드러났습니다. 목걸이, 피불라(브로치), 팔찌, 귀걸이, 반지 등이 널리 사랑받았습니다.

이후 로마 문화의 영향으로 귀족 여성의 복식에 변화가 찾아왔습니다. 전형적인 셔츠형 옷은 길고 폭이 넓은 치마와 몸에 딱 붙는 좁은 소매로 대체되었습니다. 귀족들은 여전히 양모와 리넨을 입었지만, 값비싼 실크가 귀족과 왕실 사이에서 점차 인기를 얻기 시작했습니다. 중세에 '퍼플(purple)'이라 불린 이 귀한 실크 직물은 상상할 수 있는 거의 모든 색상으로 공급되었습니다. 실제로 메로빙거 왕비 아르네군디스(Arnegundis)는 570년, 보라색 속옷 위에 금실로 수놓은 갈색 실크 겉옷을 입은 채 매장되었습니다.

8세기에 들어 메로빙거 왕조는 카롤링거 왕조로 교체되었습니다. 이 무렵 고가의 실크 직물은 이미 완전히 자리 잡았고, 귀한 담비와 흰담비 모피가 더해졌으며 직물에는 금실이 짜여 넣어졌습니다. 비잔틴 제국의 궁정은 여전히 이 시대 패션의 흐름을 주도했습니다. 귀족 여성들은 길고 폭이 넓은 속옷 위에 그보다 짧은 긴소매 겉옷을 입었는데, 더 긴 형태의 겉옷은 그 후에야 발달했습니다.

성기 중세의 여성 복식

이 시대 복식에서 가장 눈길을 끄는 것은 10세기부터 귀족 여성들 사이에서 유행한 길게 늘어진 소매입니다. 경우에 따라서는 바닥까지 닿을 정도였습니다. 겉옷은 다시 짧아지는 경향을 보였고, 밝은 색상이 이 시대 패션을 지배했습니다. 붉은색과 진한 보라색 옷이 특히 세련된 것으로 여겨졌으며, 보석과 진주, 장식 스티치work 역시 알록달록한 색감을 뽐냈습니다.

11세기부터는 드레스 치마의 앞뒤에 천 조각을 덧대어 치마폭을 특별히 넓게 만들었습니다. 반면 가슴과 허리 부분은 갈수록 몸에 타이트하게 붙도록 재단되었습니다. 소매는 가는 끈으로 옷에서 분리할 수 있어서, 따로 세탁하거나 교환하고, 필요에 따라 선물로 보낼 수도 있었습니다. 겉옷과 속옷은 항상 서로 다른 색으로 조합했으며, 착용자의 심리 상태를 드러내는 독특한 색채 상징 체계가 발달했습니다.

겉옷에는 모피나 염색 직물로 안감을 댔습니다. 피불라 대신 양 끝이 술 장식으로 마무리된 사슬(일종의 커다란 브로치)로 여몄기 때문에, 이러한 형태의 외투는 '술 달린 외투'라 불렸습니다.

성기 중세의 헤어스타일과 신발

13세기에 교회는 18세 이상의 기혼 여성은 머리를 반드시 가려야 한다고 규정했습니다. 그 이전에도 긴 베일을 썼지만, 베일 천이 대체로 반투명해서 머리카락이 비쳐 보이곤 했습니다. 12세기부터는 뺨과 턱을 감싸며 묶는 '기벤데(Gebende)'가 발달했습니다. 머리를 느슨하게 감싸는 천인 '페난트(Pennant)'는 목덜미까지 함께 덮어 줄 수 있어 특히 예법에 맞는 것으로 여겨졌습니다.

성기 중세의 귀족 여성들은 가죽이나 브로케이드로 만든 낮은 신발과 짧은 부츠를 신었습니다. 발이 드러나는 것은 어떤 경우에도 무례한 행동으로 간주되었습니다. 신발은 버클이나 안쪽 끈으로 여밈했으며, 일반적으로 발끝으로 갈수록 뾰족하게 좁아지는 형태였습니다. 12세기부터는 아마도 동방에서 전래된 것으로 추정되는 뾰족코 신발이 유럽 귀족 사이에서 유행했습니다. 시간이 지날수록 신발 코 부분을 채우던 삼 섬유는 점점 더 길어졌고, 이 때문에 일부 동시대인들의 조롱을 받기도 했습니다. 서로 다른 두 가지 색의 신발을 신는 것이 특히 유행이었으며, 신발을 진흙으로부터 보호하기 위해 '트리페(Trippes)'라 불리는 받침형 나막신을 신발 아래에 추가로 신기도 했습니다.

후기 중세 귀족 여성의 복식

14세기에 들어 복식 패션은 다시 크게 바뀌었습니다. 귀족 여성의 겉옷과 속옷은 이제 몸에 꼭 붙게 입었습니다. 겉드레스에는 소위 '악마의 창(devil's windows)'이라 불리는 옆트임이 설계되어, 타이트한 속옷 덕분에 착용자의 몸매를 상당 부분 드러냈습니다. 또한 옷에 처음으로 단춧줄이 등장한 시기이기도 합니다.

귀족 여성들은 더 이상 허리띠를 반드시 허리에 두르지 않고, 때로는 엉덩이에 느슨하게 걸치기도 했습니다. 좁은 가죽 벨트나 장식 천 벨트에는 여전히 다양한 생활용품이 매달려 있었습니다. 지갑, 수저, 기도서, 향수 상자 등이 그 예입니다.

소위 '호이케(Heuke)'라 불리는 망토는 이미 13세기에 등장했습니다. 여성들이 보통 머리 위에 걸치고 앞부분은 열어 둔 형태의 망토로, 17세기까지 부유한 여성들 사이에서 입혔지만 대개는 전통 의상의 일부로서였습니다. 아울러 '누셰(Nusche)'라는 고리로 여미는 '누셴만텔(Nuschenmantel)'도 만들어졌습니다. 긴 자락이 이 시기에 크게 유행했는데, 이는 성직자들의 눈살을 찌푸리게 만들었습니다.

15세기 말에 이르러 드레스는 귀부인의 신체 곡선에 맞춰 재단되었습니다. 넓은 엉덩이가 강조되었고, 자연스럽지 못한 경우에는 속박과 천 구슬을 넣어 그럴듯하게 연출하기도 했습니다. 이 무렵 처음으로 드레스가 스커트와 상의(블라우스)로 분리되었습니다. 궁정에서는 옷이 갈수록 노출이 심해졌습니다. 실제로 카트린 드 메디시(Catherine de Medici)는 시녀들을 위해 가슴을 의도적으로 드러내는 옷을 맞춰 입히기도 했습니다. 이러한 자유로운 유행을 막기 위해 수많은 법령이 반포되었지만, 대부분 큰 성과를 거두지 못했습니다.