레오나르도 다 빈치는 카테리나 디 메오 리피(Caterina di Meo Lippi)의 아들이었을까?르네상스 천재의 어머니를 찾아서미술사학자 마틴 켐프(Martin Kemp)와 연구자 주세페 팔란티(Giuseppe Pallanti)는 실제로 그녀가 레오나르도 다 빈치의 친모라고 확신하고 있습니다. 하지만 수 세기 동안 이 르네상스 천재의 어머니에 대한 가설은 여러 가지로 제기되어 왔습니다.베일에 싸인 레오나르도의 사생활진실은 레오나르도의 사생활과 가문의 기원이 지금까지도 대부분 베일에 싸여 있다는 것입니다. 당대 기록이 부족했던 탓
루카 시뇨렐리(Luca Signorelli)의 동방박사의 경배(Adoration of the Magi, 1495) 세부 묘사: 그림 속 두 청년은 당시 유행하던 전형적인 15세기식 밀착형 스타킹을 착용하고 있다.르네상스 회화에 기록된 15세기 패션이미지에 담긴 것은 이탈리아 르네상스 화가 루카 시뇨렐리의 대표작 동방박사의 경배(1495)의 한 부분이다. 그림에 등장하는 두 젊은이가 입고 있는 것은 바로 당시 유행하던 칼차브라가(Calzabraga), 즉 오늘날의 레깅스와 흡사한 밀착형 하의다.레깅스의 선구자, 칼차브라가그림에서 볼
1400년대 남성 패션(조반니 디 세르 조반니 작): 분리형 스타킹과 노출된 속옷1450년, 피렌체의 일상을 담은 그림위 이미지는 조반니 디 세르 조반니(Giovanni di Ser Giovanni, 1406~1486)의 작품 <시베트 놀이(The Game of Civet)>의 한 장면입니다. 그는 더 유명한 화가 마사초(Masaccio)의 형제로, 이 그림은 1450년경 제작되어 당시 피렌체 사람들의 일상생활을 생생하게 전해 줍니다. 특히 패션의 측면에서도 흥미로운 단서를 남기는데요.왼쪽에 그려진 금발의 두 청년은 델
위 초상화는 16세기 이탈리아 화가 파르미자니노(Il Parmigianino)의 작품으로, 화려한 브라게타(braghetta)를 착용한 당대 남성의 모습을 담고 있다.브라게타, 현대 잠스트랩의 조상1500년대 유럽에서는 다소 파격적이고 위험 부담스러운(물론 지나치게 노골적이진 않은) 남성용 속옷이 널리 유행했다. 바로 브라게타다. 오늘날 잠스트랩(jockstrap)의 조상 격으로 불리는 이 의복은 단순한 속옷을 넘어 하나의 문화 현상이었다.브라게타는 사타구니 부위에 착용하는, 전략적으로 솜을 채워 입체적으로 빚어낸 주머니 형태의 장
이집트 파라오 램세스 2세의 미라질병 앞에서 무력했던 옛 사람들의 처방전질병을 진단하고 치료할 적절한 지식과 의학적 수단이 없었던 시대였기에, 고대와 중세의 의학 처방들이 오늘날 우리 눈에 기괴하고 믿기 어렵게 보이는 것은 당연한 일입니다. 거미를 삼키거나 동물의 배설물을 약재로 쓰는 등 오늘날로서는 상상하기 힘든 요법들이 실제로 널리 사용되곤 했습니다.모든 약국에서 미라 가루를 팔았다?중세 유럽에는 미라 가루(머미아)가 인체 건강에 좋다는 믿음이 퍼져 있었습니다. 고대 이집트의 미라를 분쇄해 만든 이 가루는 신비한 치유력을 지닌
나폴레옹의 첫 번째 아내 조제핀 드 보아르네(Joséphine de Beauharnais)가 엠파이어 스타일 드레스를 입은 모습화려함에서 절제로, 패션의 대전환1804년부터 1814년까지 이어진 프랑스 제1제정기의 여성 패션은 바로 이전 시대와는 완전히 다른 양상을 보였다. 금박 장식, 레이스, 다마스크 직물, 가발, 그리고 과장된 스커트 폭(파니에를 떠올려 보면 쉽다)으로 가득했던 로코코풍 패션에서 벗어나, 훨씬 절제되고 편안한 스타일로 전환한 것이다.고대 그리스에서 영감을 받은 실루엣역사에 엠파이어 스타일이라는 이름으로 남게 된
하얀 웨딩드레스를 입은 마리아 스튜아르트1558년 4월 24일, 스코틀랜드의 여왕 마리아 스튜아르트(1542~1587)는 프랑스 왕세자, 훗날 프랑수아 2세로 즉위하는 인물과 결혼했습니다. 그런데 이 결혼식에서 그녀가 입은 드레스는 즉각적인 화제를 불러일으켰습니다. 지금 우리 눈에는 다소 의외로 보이는 이유 때문이었는데, 바로 드레스가 하얀색이었다는 점입니다.프랑스에서 흰색은 애도의 색사실 마리아보다 앞선 1406년, 잉글랜드의 공주 필리파가 덴마크의 에리크와 결혼할 때 이미 하얀 예복을 입은 선례가 있었습니다. 하지만 아름답고도
옛 약방(아포테카리)에서는 카운터 밑에서 몰래 독약을 팔곤 했습니다. 독이 없다면 최소한 단검이라도 준비해 두어야 했던 시절이었지요.르네상스 귀족들의 암살 문화르네상스 시대 귀족들은 적을 손쉽게 제거하는 일로 악명 높았습니다. 그렇다면 그들은 구체적으로 어떤 방법으로 사람을 죽였을까요?당시 단골 무기는 크게 두 가지였습니다. 바로 단검과 독입니다. 그중에서도 독에 대한 선호가 특히 뚜렷했습니다.비겁자의 무기, 그러나 완벽한 독독은 비겁한 자의 무기로 여겨졌지만, 흔적을 남기지 않고 (거의) 항상 법망을 피할 수 있는 완벽한 수단이었
라파엘로의 자화상천사처럼 섬세하고 우아한 얼굴의 젊은이 초상화를 보고 있으면, 그가 불같이 방탕한 연인이었다고 상상하기는 쉽지 않다. 그러나 조르조 바사리에 따르면 라파엘로 산치오(1483~1520)는 여성과 육체적 쾌락을 무척 좋아하는 다정한 사람이었으며, 어쩌면 그의 삶이 끝나는 순간까지도 그러했다.성금요일의 갑작스러운 죽음라파엘로는 1520년 4월 6일 밤, 하필 성금요일에 세상을 떠났다.그는 며칠 동안 고열에 시달렸는데, 바사리는 이 열병이 평소보다 더 과도하게 놀고 난 뒤에 찾아왔다고 기록했다.다시 말해 바사리의 말을 빌리
벤베누토 첼리니(Benvenuto Cellini, 1500~1571)의 초상천재 예술가의 충격적인 고백먼저 길고 완전히 알몸의 포즈로 그녀를 괴롭힌 다음에야, 나는 파골로에게 뿔을 붙일 수 있다.성폭행을 암시하는 이 소름 돋는 문장은 르네상스 최고의 예술가 중 한 명인 벤베누토 첼리니(1500~1571)의 자서전에 실려 있다.예술가가 범죄자일 수 있는가?예술가, 특히 첼리니와 같은 거장이 범죄자일 수 있을까?대답은 명백히 그렇다이다. 걸작 페르세우스의 제작자는 양쪽 분야에서 모두 놀라운 이력서를 자랑할 수 있었기 때문이다. 한편으로
이탈리아 바로크 회화를 대표하는 천재 화가 미켈란젤로 메리시(Michelangelo Merisi), 일명 카라바조(Caravaggio)는 1610년 7월 18일, 불과 39세의 젊은 나이에 세상을 떠났다. 그의 사망 원인은 황색포도상구균(Staphylococcus aureus) 감염으로 인한 패혈증으로 밝혀졌다.과학적 연구가 밝혀낸 진실이 결론은 위대한 화가의 유해에 대해 진행된 정밀한 과학적 조사를 통해 확립된 것으로, 4세기 동안 이어져 온 그의 죽음에 관한 미스터리를 마침내 규명했다.2010년 유해 발견과 DNA 감정카라바조의
식탁 위에 차려지는 즉석 요리들. 메디치 시대의 부유한 피렌체 상인이라면 값비싼 음식을 넉넉히 누릴 여유가 있었다.16세기 피렌체 상인에게 초대받는다면?만약 16세기 피렌체의 전형적인 사회 계층인 부르주아, 즉 상인에게 점심 식사에 초대받을 기회가 생긴다면 어떨까? 우리는 덜 부유한 피렌체인의 식탁보다 훨씬 풍성하고 다채로운 메뉴를 마주하게 될 것이다.장 뤼카 뒤브르통(Jean-Lucas Dubreton)은 저서 『메디치 시대 피렌체의 일상』에서 바로 이러한 자리에서 가장 흔히 오르던 요리들을 소개하며 당시의 식문화를 생생하게 전해
피렌체의 옛 모습을 담은 그림이다. 메디치 가문이 도시를 지배하던 시대, 피렌체에서 가장 이름난 선술집은 바로 달팽이(La Lumaca)였다.장 뤼카 뒤브르통이 기록한 피렌체의 일상장 뤼카 뒤브르통(Jean-Lucas Dubreton)의 저서 『메디치 시대 피렌체의 일상(Daily Life in Florence at the Time of the Medici)』은 도시가 가장 찬란하게 빛나던 15~16세기, 즉 메디치 가문의 권력이 절정에 달했던 시기 피렌체 시민들의 일상을 생생하게 보여주는 귀중한 정보의 보고다.저자에 따르면 당시
그림 속 페데리코 2세 다 몬테펠트로와 그의 아들 구이도발도시간이 아무리 흘러도 유해는 말을 합니다. 보존 상태가 좋지 않더라도 마찬가지인데, 15세기를 대표하는 인물 중 한 명인 우르비노 공작 페데리코 2세 다 몬테펠트로(Federico II da Montefeltro, 1422~1482)의 발굴 조사가 그 좋은 예입니다. 그는 위대한 문화 후원자이자 뛰어난 정치가, 그리고 용맹한 콘도티에레(용병대장)였습니다.산 베르나르디노 성당의 석관 개봉얼마 전 연구진은 산 베르나르디노 성당에 안치되어 있던 공작과 그 가족들의 석관을 열어 내
메리 스튜어트와 남편 대널리 경프랑스와 스코틀랜드의 여왕 메리 스튜어트(1542~1587)은 지적이고 열정적인 여성이었지만, 결코 모범적인 어머니는 아니었습니다.그 이유가 타고난 성품 탓인지, 아니면 지금은 알 길이 없는 다른 무언가 탓인지는 단정할 수 없습니다.확실한 사실은 하나 있습니다. 여왕에게는 1566년에 태어난 아들이 있었고, 그 아이는 훗날 잉글랜드 국왕이 되는 제임스였습니다. 그러나 메리는 아기를 직접 돌본 적이 한 번도 없었으며, 대신 마르 백작 부부에게 맡겨 사랑과 헌신 속에서 자라도록 했습니다.어머니와의 진정한
메리 스튜어트(Mary Stuart). 일부 기록에 따르면 이 스코틀랜드 여왕의 키가 무려 6피트, 즉 약 180cm에 달했다고 합니다.프랑스와 스코틀랜드의 불운한 여왕메리 스튜어트는 프랑스와 스코틀랜드의 여왕으로서 비극적인 최후를 맞은 인물이었지만, 동시에 총명하고 교양이 풍부하며 열정적인 성격의 소유자였습니다. 무엇보다 그녀는 매우 아름다운 여인이었는데, 당대에 그려진 초상화는 물론 사후에 남겨진 안면 석고상(데스 마스크)에서도 그 자태를 엿볼 수 있습니다.일부 기록에 따르면 천사 같은 얼굴과 슬림하고 우아한 몸매에 더해 남다른
대제(大帝)로 불린 러시아 여제 캐서린 2세의 초상 정치의 천재, 사생활의 방종 러시아의 캐서린 2세(1729~1796)는 계몽 전제군주의 가장 훌륭한 사례 중 하나로 거의 만장일치로 평가받는 인물이다. 정치적 수완이 워낙 출중하여 역사에 대제(the Great)라는 칭호로 기록될 정도였다. 그러나 사생활에서 그녀는 종종 방종한 모습을 드러냈다. 황후의 자리에 오르기 위해서는 친정남편을 배신하는 일조차 마다하지 않았고, 침소 문제에서도 결코 흠잡을 데 없는 인물이 아니었다. 실제로 그녀의 세 아들은 친아버지가 서로 달랐을 것으로
말 위에서 포즈를 취한 예카테리나 대제67세, 갑작스러운 최후러시아 제국의 예카테리나 2세는 뛰어난 정치적 수완 덕분에 후세에 대제(大帝)라는 칭호로 기억되는 군주였습니다. 그런 그녀가 1796년, 자신의 거처에서 옷을 갈아입던 도중 돌연 쓰러졌습니다. 원인은 거의 틀림없이 뇌졸중(중풍)으로 추정되며, 당시 그녀의 나이는 67세였습니다.그러나 여황제의 죽음 소식은 유럽 각국 궁정에 순식간에 퍼져나갔고, 믿기 어려울 정도로 저속한 소문을 양산했습니다.말에 깔려 죽었다는 악질 소문그중에서도 가장 악질적인 것은 단연 이것이었습니다. 평생
러시아 예카테리나 대제 초상화 러시아의 캐서린 대제가 세상을 떠나자, 당대에는 음란하고 우스꽝스러운 헛소문들이 통제 없이 퍼져나갔습니다. 그중에서도 가장 널리 알려진 것이 바로 황후가 변기 위에서 죽었다는 기괴한 소문이었습니다. 과연 이것이 사실일까요? 소문의 진실: 뇌졸중으로 인한 죽음 결론부터 말하면, 아니요. 실제 상황은 전혀 달랐습니다. 당시 67세였던 황후는 자신의 침실에서 옷을 갈아입던 중 뇌졸중(뇌졸증)을 일으켜 쓰러졌습니다. 바닥에 엎드려 있는 그녀를 발견한 사람은 시종관 자하르 조토프(Zakhar Zotov)였습니
오스트리아 황후 마리아 테레지아의 초상위대한 오스트리아 황후 마리아 테레지아(1717~1780)는 사랑하는 남편 프란츠 슈테판 폰 로트링겐(프란체스코 스테파노 디 로레나)과의 사이에서 무려 16명의 자녀를 두었다. 당시 그렇게 높은 가문에서는 흔치 않았던 일이지만, 그녀는 자녀들의 교육을 직접 꼼꼼하고 성실하게 돌보았으며, 심지어 각 자녀의 개인적인 성향과 재능에 맞추어 교육을 설계하기까지 했다. 18세기 기준으로도 매우 이례적인 일이었다.뛰어난 지성과 정치적 역량, 도덕성을 갖춘 인물이었던 마리아 테레지아는 애정 깊고 다정한 어머
마조비아 공작 콘라트 1세의 계획은 단순해 보였습니다. 용맹한 튀튼 기사단만 초대하면, 꾸준히 침입하는 프로이센의 이교도들을 처리할 수 있으리라고 믿었습니다. 그러나 공작은 예상하지 못했습니다. 그 수도사들이 곧 폴란드의 적이 아니라 폴란드의 존재 자체를 위협하는 가장 거대한 위협 중 하나로 성장하게 될 것임을요.중동, 11세기 말. 제1차 십자군 원정(1096~1099년) 이후 예루살렘 왕국이 세워졌고, 에데사·트리폴리 백국과 안티오키아 공국과 함께 상당한 규모의 국가를 이루었습니다. 그러나 승리한 기독교인들은 현실적인 난제에 직
사망 43명, 수많은 부상자와 고문 피해자 — 1971년 뉴욕 아티카 교도소를 뒤흔든 사건이 남긴 기록은 참혹하기 짝이 없습니다. 9월 9일, 약 1,300명의 수감자들이 열악한 처우에 맞서 반란을 일으켰고, 그 대가는 처참했습니다.폭동 5일째 되던 날, 거대한 헬리콥터가 아티카 교도소 상공에 나타나자 수감자들은 기쁨을 숨기지 못했습니다. 넬슨 록펠러 주지사가 협상을 지원하고 교착 상태의 타결을 돕기 위해 온 것이라 믿었기 때문입니다. 그러나 그들은 곧 착각이었음을 깨달았습니다. 반란에 대한 보복으로 당국은 그들에게 피로 물든 학살
무굴 제국의 탄생과 건축 양식의 형성 1526년, 몽골계 바부르가 인도에 세력을 구축하며 무굴 제국이 시작되었습니다. 바부르와 그 후손들인 무굴 황제들은 1526년부터 1765년까지 인도의 광활한 영토를 통치했습니다. 후마윤, 악바르, 자한기르, 샤 자한, 아우랑제브 등 걸출한 군주들의 치세 동안 인도 전역에 수많은 웅장한 건축물이 세워졌고, 이 시기의 독자적인 양식을 무굴 건축 양식이라 부릅니다. 페르시아와 인도의 융합, 무굴 양식의 기원 무굴족은 고유한 건축 양식을 지니고 있지 않았습니다. 그들이 간직한 것은 사마르칸트의
1951년 영화 『쿠오 바디스(Quo Vadis?)』에서 피터 유스티노프가 연기한 네로는 오랫동안 회자된 명연기로 기억됩니다. 화면 속 황제의 고리 모양으로 말린 머리카락은, 기이한 취미와 일탈적인 성향으로 유명했던 네로를 상징하는 대표적인 특징이었습니다.정치보다 예술을 사랑한 황제네로는 무엇보다 사치스러운 행동과 기이한 집착으로 알려져 있습니다. 하지만 그의 삶 전체를 관통한 또 하나의 키워드는 바로 예술적 야망이었습니다.네로는 정치보다 예술, 그중에서도 시(詩)를 무엇보다 사랑했습니다. 평생 동안 다양한 예술 분야에 도전하며 대